論漢畫像石的藝術影響

摘要：漢畫像石是中國美術中具有代表性的一種視覺形式，其豐富的圖像和完美的形式，也具有典型的美術史意義。漢畫像石藝術中，精湛的構圖、各式各樣的造型特征以及不同美學觀的形成等，譜寫了漢畫像石的不凡成就。漢畫像石精神不單純是一種藝術精神，還是一種恢宏的文化精神。在漢代藝術精神的影響下，形成的漢畫像石藝術中特有的磅礴氣勢和樸拙風格，傳達出的那種宏闊的時代精神，對傳統的美術和當代的服飾紋樣都產生了深遠的影響。

關鍵詞：造型；紋樣；樸拙；磅礴

一、漢畫像石的研究背景

（一）社會背景

漢畫像石是一種古老的藝術，樸拙深沉的特質讓它成為中華文明史上一顆耀眼的珠寶。漢畫像石藝術氣魄宏偉，被贊譽“漢人石刻氣魄深沉宏大”，在歷史長河的發展中，形成了與眾不同的藝術特征。漢代擁有獨特的宇宙觀念和喪葬觀念，對于這些觀念的不同追求，使得漢畫像石呈現出一種永恒的形式，屹立于藝術史上。

漢畫像石對漢代的世界進行了深刻的描繪和表現，主題是簡潔、明確的。同時也不乏裝飾的美觀性和實用性，石刻上的形象完整地體現了漢代人的宇宙觀念。宇宙的抽象與具象以及天地萬物的演變，在漢代人的仰觀俯察之間逐漸清晰明了。

漢畫像石藝術的產生和發展，在漢代興盛的厚葬風氣中不斷向前推進。漢代的厚葬不僅是社會風俗的反映，更是當時人們對社會生活的思考，對人生觀的看法，同時也體現著他們的思想和意識。漢代人重視在棺槨、石墓等中刻畫精美的裝飾，多是服務于喪葬禮俗，因此也被稱為“墳墓藝術”。

漢代人對于生死的思考是重視喪葬的一種表現。漢人認為人死后的陰域十分陰森恐怖，為了讓死者在陰間能享受像在仙界般的生活，于是漢代人將生活的圖景和想象中的世界相結合，似仙界般祥云繚繞、瑞獸畢集，在墓室中表現得最為深刻，畫像石的廣泛應用也由此而生。

（二）分布范圍

漢畫像石的分布范圍可以以黃河流域和長江流域來劃分。黃河流域所挖掘的漢畫像石種類繁多，題材豐富。主要發源于山東、蘇北、豫東等地區，整個發展歷程貫穿兩漢時期，并對后來的漢畫像石藝術影響深遠，其龐大的規模和形式都異常多彩。以山東為主的漢畫像石生動展現了漢人石刻的魅力，位于黃河下游的山東，是儒家思想的發祥地，文化底蘊深厚。儒家注重綱常倫理、功名仕途以及厚葬尚飾的觀念，是漢畫像石藝術產生的思想基礎。

山東地區漢畫像石主要集中于魯中和魯南一帶，從西漢早期的棗莊M3石槨墓，到東漢早期畫像石室墓的演變，漢畫像石的發展逐漸清晰。長江流域以南陽為主的漢畫像石展示著中華文化的博大精深。南方文化的秀麗精美與北方文化的大氣磅礴相沖擊，產生了南陽漢畫像石藝術的火花，并將南北文化相融通，達到完美統一，呈現的形象在秀麗中體現著大氣。中華民族的兩條母親河，在整個歷史長河中，奔流不息，不斷鑄造著漢畫像石藝術的輝煌。

（三）豐富題材

漢畫像石藝術悠久的歷史文化底蘊，決定了其豐富的題材，仙界傳說故事當中西王母和東王公的形象最為經典。漢代追求陰陽和諧，出于對西王母的崇拜，便產生了與之相匹配的東王公。漢畫像石中，西王母與東王公一左一右，構成了陰陽相配的姿勢。武梁祠天井上的西王母圖像，畫面的上半部分排列著有序的祥云，一對祠主夫婦乘坐翼車，在有翼仙人的護送下，到達東王公的仙界，云間端坐著的西王母。畫面下層描繪著鞍馬和下車的人以及屋內忙碌的人，整齊的橫列畫面，構成了昆侖山山頂云端生動的圖像。

表現社會生活層面多姿多彩的石刻眾多，有農耕勞作、狩獵活動、車馬出行、紡織、釀酒以及貴族婦女梳妝打扮等表現墓主生前的生活場景。車馬隊伍出行的社會題材是漢畫像石中精彩的一筆。在漢代，身份地位不同，對車馬出行的要求不同，每個等級的人乘坐的車也有嚴格規定。漢畫像石中的各種社會生活題材，呈現給我們不同的視覺美感，其與其他仙界傳說故事、歷史故事等共同構成了漢畫像石藝術的豐富題材。

二、漢畫像石的藝術影響

（一）漢畫像石對傳統美術的影響

漢畫像石在鑄就自身輝煌的同時，也對后世的美術產生了深遠的影響。它是具有民族特征的古典石刻藝術，呈現出的迷人魅力和深沉氣魄，使其成為繪畫史中的一座豐碑，標志著我國繪畫藝術飛躍性的進步和成熟，深深影響著后世藝術的發展。

在中國傳統繪畫中，強調用筆用墨，筆墨是特有的藝術表現形式，其中線條是造型的主要手段。漢畫像石當中簡練而樸實的線條，為傳統繪畫中造型藝術的逐步完善奠定了一定的基礎。同時，線條本身就具有象征意味，有的風趨電疾，有的干凈利落。在創作過程中，主觀情感和筆墨始終緊緊相連，無論是點、線、面，都蘊含著深厚的情感。不同的筆力線條，傳達出不同的形式美和結構美，能成功地傳達出主體借以表達的情緒。這種美學觀念在漢畫像石中的線條中，早已有著生動的體現，并在魏晉南北朝時期的壁畫中得到發展。

漢畫像石藝術中密集與疏朗的構圖形式，影響著唐宋時期的文人畫，產生了“留白天地寬”的藝術觀念，其留白的地方使得畫面更加簡潔而富有詩情畫意。不論畫的尺寸大小，重在形成一種氣局勢，營造一種深遠的意境，后來這一藝術觀念逐漸成為文人畫的發展方向。同時，中國傳統繪畫，還重視多點透視。多視點構圖在漢畫像石中表現明顯，大大增強了畫面感，并且在表達主觀印象與自然精神等方面都更加自由，也更為適合美術意象的表達與傳遞。多視點透視是在漢畫像石藝術中逐步發展起來，乃至成熟和定型的。漢畫像石中的透視作為特有的技術手段，不僅促進了中國畫的進步，還對傳統美術的發展作出了巨大的貢獻。

（二）漢畫像石紋樣對當代服飾的影響

在人類發展的過程中，服飾就猶如社會的經濟、政治一般，始終伴隨著文化共同進步與發展。現代的服飾早已不單純起到最初保暖御寒的作用，而是逐漸成為人們對自我獨特個性的一種寄托，或表達心境、意志的載體。

隨著時代的進步，關于古典元素在服裝設計等方面的應用層出不窮。設計師從漢畫像石紋樣中提煉出經典的符號，以此區分自己與眾不同的設計理念。漢畫像石中抽象的裝飾紋樣，蘊含著漢文化的博大精深，它不僅是一種寓意象征，更寄托了當時人們的思想觀念。其中，祥云紋樣、幾何圖形紋樣等裝飾符號，在現代服飾品中都可常見到。現代化大都市的快節奏，反而使人們對原生態的生活產生了向往。開始追求復古情懷，同時也掀起一種復古時尚。漢畫像石藝術中的裝飾紋樣，在這股潮流中展現并釋放其獨特的風采。許多服飾品的圖案，來源于漢畫像石當中豐富的題材和有趣的裝飾性紋樣，再加上漢畫中夸張的形體造型和構圖組合，構成了其鮮明的風格特色。

在一些當代的服飾設計中，在色彩方面，則運用了中國傳統的五色搭配，表達出一種莊嚴與大氣，同時又不失生命活力。服裝設計師將這些五彩斑斕的顏色加入漢畫像石圖案中，為深沉古樸的漢畫像石裝飾紋樣注入了新的生命力。在造型上，采用了漢畫像石的剪影造型，雖然少了肌理感，但保留了其動態與韻律，這從另一層面卻別有風味地體現了服飾品中裝飾紋樣的平面感。

當今的服飾將古典傳統元素與時尚潮流相結合，巧妙地融入了漢畫像石中的裝飾紋樣，在新時代的思想理念下，使現代服飾帶有更強的民族特色，同時也讓中華的傳統漢文化在生活中充分展現其魅力所在。這樣的設計既順應了當今時代發展的潮流，也無時無刻不體現著中華民族文化的價值。漢畫像石中的裝飾性紋樣為當代服飾品多元化的發展提供了再設計的可能和方向。

（三）漢畫像石的藝術精神及價值

漢畫像石是中國較原始的一種原生態藝術形式，是繪畫史發展成熟期的一種藝術形式，在歷史長河的演變中，逐漸形成了偉大的民族藝術精神。漢代人直率、務實、大氣、功利，他們在求仙過程中的夢幻與浪漫想象，也淋漓盡致地充分展現在漢畫像石藝術中。漢畫像石藝術是工匠們融入對現實生活、社會觀念以及對于生死思索的產物，這種精神不單純是一種藝術精神，還是一種恢宏的文化精神，通過形象生動的畫面，充分展現了在大一統思想的影響下，漢代人的進取精神、創新精神和特有的力量。在漢代藝術精神的影響下，形成漢畫像石藝術中特有的磅礴氣勢和樸拙風格，傳達出一種宏闊的時代精神。

漢畫像石藝術精神在民族藝術的發展過程中起著重要的作用，并產生了廣泛的影響。漢畫像石藝術促進了中華民族文化的蓬勃發展；為工藝設計文化的發展奠定了基礎；同時也為中國美術的發展奠定了基礎。透過石刻上刻畫的威猛將士形象，傳達出中國傳統文化中的尚武精神。漢畫像石的藝術精神，肯定了倫理道德的崇高性，否定殘忍的行為，弘揚儒家思想，將人道主義精神發揚光大，把中華民族的傳統精神和蓬勃的漢文化精神完整地保留下來。

漢畫像石還原再現了當時社會生活的真實性，不僅描繪了漢代人向往的生活圖景和生活方式，還表達了一種時代精神，盡顯生命的價值，也為后世的漢畫像石藝術研究提供了一個正確的方向和寶貴的價值，這也正是漢畫像石擁有永久、蓬勃的生命力根源之所在。其涵蓋的題材廣泛，代表著當時人們的生活觀念和思想觀念，體現了勞動人民的智慧結晶。漢畫像石繼承了中華民族文化的優秀傳統以及政治、軍事等諸多方面，并啟發著后世藝術的發展。漢畫像石中所留存下來的歷史文化信息和藝術價值，對身處多元化、全球化發展環境下的當代人在精神上產生了極大的震撼，并具有重要的現實價值和意義。

作者簡介

許毓珊，1995年生，女，漢族，福建寧德人，福建師范大學碩士研究生，研究方向為中國畫。

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