柯九思：整暇清和 起雅去俗

逸舟

他詩、書、畫俱佳，是一位全才藝術家;他追隨趙孟頫，是復古書風的踐行者;他深受皇帝寵愛，卻又遭嫉抱憾而卒。柯九思，一位具有典型時代特征的書法家，整暇清和的氣韻之外，有閑雅，也有落寞。

從神童出仕到因才遭嫉

元至元二十七年（1290年），柯九思出生于臺州仙居（今浙江仙居），大德元年（1297年）隨父遷居錢塘（今浙江杭州）。柯九思自幼聰穎絕倫，愛好書畫，被視為“神童”。他6歲開蒙，8歲跟隨父親學習書畫，十幾歲已詩文書畫無一不通。為了仰慕先賢，促其文思，父親給他取字“敬仲”，而他為自己取了個別號“丹丘生”，有幾分追求自然清和的道家味道。

錢塘自古為文人雅士會聚之地，柯九思的父親柯謙曾任翰林國史檢閱、江浙儒學提舉，交游廣闊，與趙孟頫等書畫名家常有往來，并進行書畫作品品鑒交流。柯九思受家庭熏陶和環境影響，積累了豐厚的學養和豐富的鑒藏經驗，眼界漸寬，在詩文、書畫、鑒藏等方面的能力都得到了大幅提升。

青年時期的柯九思志在求學，對功名利祿看得很淡。延祐元年（1314年）以父蔭補華亭縣尉，沒有上任。天歷元年（1328年），柯九思去建康（今江蘇南京）游學，經人引薦結識了懷王圖帖睦爾，并得以在懷王府潛修。懷王看到柯九思所畫墨竹，甚為欣賞。后懷王即位，是為文宗，授柯九思典瑞院都事（從七品，掌管瑞寶和禮用玉器）一職。天歷二年（1329年），文宗仿宋閣學制建奎章閣，柯九思從典瑞院都事、奎章閣參書，一直被擢拔為鑒書博士，官居正五品，專門負責內府收藏古器物、法書、名畫的鑒定，經他鑒定收入內府的有王獻之《鴨頭丸帖》、虞世南臨《蘭亭序》、楊凝式《韭花帖》、蘇軾《寒食帖》等歷代名帖。

文宗對柯九思非常寵愛，把王獻之的《鴨頭丸帖》賜予他，還“賜牙章得通籍禁署”，等于是給他辦了出入皇宮的特別通行證;又感念柯謙教子有方，賜其碑名“訓忠”，并讓虞集撰文進行旌表，這對于臣子來說是莫大的榮耀。在奎章閣任職期間，柯九思得以更廣泛和深入地進行書畫研究，在鑒賞前代法帖的同時接受了趙孟頫的復古思想，書法風格也通過趙孟頫上溯“二王”，取法魏晉高古氣息，進一步形成自己的書法風格。柯九思與虞集、揭傒斯經常侍奉在文宗左右，同為奎章閣的代表人物。

有時候過分的寵愛并不是一件好事。柯九思贏得文宗的寵愛，同時也招來眾多忌言。這使他感受到很大壓力，于是向文宗跪奏，表示對其知遇之恩非常感激，也表達出“愿乞補外以自效”的愿望。文宗舍不得放手，對他說：“有我在，你憂慮什么？”但是，文宗終究還是沒能抵擋住眾官僚的嫉妒攻勢，至順二年（1331年），柯九思被迫退職。次年文宗卒，柯九思的仕途生涯就此結束，他束裝南歸，流寓吳中（今江蘇蘇州），迎接他的是一眾詩文好友。雖然有熱鬧的安慰，但畢竟繁華已去，柯九思在追慕閑雅與復歸落寞的境界中度過了晚年的最后時光。

書畫結合的時代特征

元代書法的一個重要特征是書法與繪畫結合更為緊密：一方面，復古書風的興起使文人更多觀照前代書法傳統的繼承;另一方面，試圖進一步鞏固和豐富宋代以來文人畫的用筆技巧。當時的書畫家把書法作為文人畫的重要前提，認為“士大夫工畫者必工書，其畫法即書所在”，書、畫相成者十分普遍，如趙孟頫、柯九思、倪瓚、吳鎮、張雨、楊維楨等，都喜歡在畫成之后，將作畫的時間、緣由、感受和詩題寫于畫上，再鈐上印章，不僅可補畫中未盡之意，也使文學、書法、印章與繪畫相互輝映，增加了形式感和趣味性，形成元代文人畫的新風尚，對后世書法也產生了積極的影響。

在這種環境下，柯九思的書法也被賦予了鮮明的時代標簽。柯九思同趙孟頫一樣，是個多面手，詩文、繪畫、書法、鑒賞均有時名。尤其他所作墨竹，取法宋人文同、蘇軾，主張“神似”，同時受趙孟頫“以書入畫”觀念影響，重視以書法筆法作畫。趙孟頫詩云：“石如飛白木如籀，寫竹還于八法通。若也有人能會此，須知書畫本來同。”柯九思也認為：“寫竿用篆法，枝用草書法;寫葉用八分法，或用魯公撇筆法;木石用折釵股、屋漏痕之遺意。”

元人在觀賞柯九思《竹木圖》時，如此評價：“絕愛鑒書柯博士，能將八法寫疏篁。細看古木花藤上，更有藏真長史狂。”柯九思的好友虞集則稱贊其所畫的《墨杏花圖》為：“用筆圓潤，有篆籀法，亦恨揚（補之）不能知此也。”由此可見，柯九思將書法和繪畫結合得十分巧妙，墨竹中八法俱全，還隱隱透出懷素和張旭草書的狂放之意，木石多篆籀筆法，古雅渾厚。這表明柯九思曾于楷、行、草、隸、篆諸體下過功夫，并能深刻理解各種筆法的性質，善于變通，方能將書法的筆法運用如此自如并達到一定境界。柯九思在繪畫中的書法觀照，正是元代文人畫家把書法融入繪畫藝術自覺的體現，他的書法和繪畫呈現出典型的元人特征，具有重要的時代意義。

起雅去俗的恬和意境

許是受繪畫思維影響，或者是順應時代的藝術追求，柯九思的書法脫盡凡俗之氣，追求清雅整暇的意境，雖然為其繪畫聲名所掩，但是在元代書壇也是不可忽略的重要代表。

柯九思追隨趙孟頫復古書風，收藏了很多魏晉法書，視若珍寶，卻把近百十函的宋人書法卻都送人了，一卷也不留。由此可見柯九思取法之高。他癡迷于晉唐法書，上至先秦篆籀、“二王”、鐘繇，下至顏真卿、歐陽詢，五體八法莫不精研精臨。據載，柯九思在為官時文宗還曾賜王獻之的《洛神賦十三行》給他，后柯九思對《蘭亭序》情有獨鐘，收藏過各種版本。虞集曾記載柯九思向文宗進獻《定武蘭亭五字損本》，皇帝稱善又返還他。柯九思晚年尤其傾力于《蘭亭序》的賞鑒，對多個版本數次題跋，書法上自然也追尋“二王”筆意，呈現出從容灑脫的面貌。

清代乾隆帝在觀賞過柯九思所臨歐陽詢《九成宮醴泉銘》后，欣然命筆，跋云“歐陽率更楷法于二王外獨辟門庭，柯九思臨本能得其峭勁之氣于雍容揖讓間，信神技也”，認為其在取法“二王”之外深得歐陽詢神髓。柯九思所臨是以小楷抄錄《九成宮醴泉銘》全文，計30行，以烏絲界格分隔。觀其所書，以王羲之筆法為主，時而顯露歐陽詢、顏真卿筆法，反映其書學之淵源。通篇用筆健勁，結體平正中見欹側，秀逸中透質樸，既有王書的雅逸靈秀，又有歐書的險峻峭拔，表現出特殊的審美意趣。

柯九思的書法在用筆上以魏晉格調對歐書進行了改造。歐書結字瘦長而險峭，柯九思則變為扁平而清婉，這種變化是對其書法思考的融通與適應。這一特征在他的題跋作品中表現尤為明顯，如其題傳李公麟《職貢圖》明顯具有魏晉蕭散氣韻，從中不難看到鐘、王的影響。柯九思曾為許多古代法書題跋，如《定武蘭亭五字損本》、張旭《四詩帖》、褚遂良《臨大令飛鳥帖》、蘇軾《橘頌帖》《天際烏云帖》、米芾《蕭閑堂記帖》《唐人臨十七帖》等，這些題跋不僅展現了柯九思的書法流脈，也成為后人鑒定和研究歷代法書的重要參考。

柯九思的學書軌跡似乎與趙孟頫有所不同，但實質上依然屬于趙氏所提倡的復古一脈。柯九思和趙孟頫曾共同為《蘭亭獨孤本》題跋，趙氏在前，柯九思在后，呈現出一脈相承的書法特征。與趙孟頫形成自己明顯的個性特征不同，柯九思未能走出前人框架，雖然對鐘王、歐顏多有借鑒，且有獨到之處，但是始終在規矩之內未能脫穎而出，使得他的書法性格不甚彰顯。

柯九思對于平正中和之氣的追求正代表了元人書法的普遍風氣，而他以晉人之韻對于歐書的拓展與化用無人能及。正如清代王文治曾評論他所書的《上京宮詞》所說：“書法至元人別具一種風氣，唐之宏偉，宋之險峻，洗滌殆盡，而開中和恬適之致，有獨到者。丹丘書體仿效率更父子，力求勁拔，乃一望而知為元人書，時代為之也。然以恬和作歐陽書，自是后世所不能到。此宮詞尤為工雅密致。”“恬和”二字，把柯九思的書法特征總結得恰到好處。

柯九思亦善隸書，明代王世貞曾跋其隸書《元柯敬仲十九首》云“柯丹丘敬仲于四體八法俱能起雅去俗，此以古隸書《古選》，宜其合作也”，又云“是以波拂雖古雅，而不無圉圉意，昔人謂右軍書《告誓》， 則情怫郁，柯生殆近之矣”，正是說他的隸書中注入了其晚年悲哀的情感。可惜其作今已不傳，無法了解他隸書的真面了。

有人說柯九思的書法受道家影響，透著一種追求道家超脫的況味，這從他的號“丹丘生”“五云閣吏”“非幻道者”可見一斑。也許正因如此，他的書法才能如一，保持平淡沖和的面貌。觀其一生，有閑雅，也有落寞，書法不是他最重要的成就，卻是他傳達藝術思維的關鍵渠道，也是他不可分割的藝術標簽。