讓跳動的音符演繹活躍的師生課堂
——初中音樂課堂教學高效化路徑探析

（浙江省寧波市北侖區小浹江學校 浙江 寧波 315800）

有效性教學是指教師在把握教學活動的客觀規律的基礎上，用最少的時間，投入最少的精力和物力，取得最好的教學效果，從而可以在極大程度上實現教學目標，滿足社會和個人的教育需求。新課改是以培養具有良好綜合素質，能適應社會發展的公民為目的的，而學生的個性培養以及知識學習，都需要通過課堂教育實現，并且最終體現在教學效果上。但是，就目前而言，教師在進行教學時往往存在著一些問題，使課堂教學效果并不明顯，主要體現在教師很少從學生需求的角度出發進行教育、教師對于課堂教學缺乏反省意識、教師對于音樂學科的教育內涵存在一定的認知缺陷等。

因此，文章通過分析目前初中音樂課堂教學有效性方面存在的問題，嘗試提出進一步的優化策略，從而為提升初中音樂課堂教學的有效性，達成音樂教學的目標，實現學生音樂素養的全面提升提供一定的理論借鑒。具體而言，文章主要針對初中音樂進行創新性教學分析，將創造性思維的培養設定為教學的基本目標，在整個教學中以提升學生的審美能力，開發學生的音樂潛能為主要目的，從而使學生能夠全面提升自身的音樂素養。

一、初中音樂課堂教學低效的表現

（一）缺少靈活性

教師往往精心準備了教案，但是課堂效果卻并不明顯，這主要是因為教師忽略了學生的主動性，在教學中只注重形式，而忽視學生對于音樂內容的學習，從而形成了本末倒置的情況。如果教師與學生的溝通達不到一定的效果，就會使學生缺少互動的興趣，甚至會導致學生失去學習音樂的興趣。就目前而言，教師在進行教學時，往往會將具體的教學過程設置成如下形式：

首先，教師出示歌譜，自彈自唱，讓學生先熟悉一下歌譜；然后，將歌曲教給學生，讓學生一邊看著曲譜一邊跟著老師唱。完整地將歌曲唱一遍后，對于學生難以掌握的部分會重點練習幾遍。指導歌詞，讓學生盡量記住歌詞，可以不看樂譜就能唱出來；初步完成整首歌曲的練習；教師伴奏，讓學生熟練跟唱。

不難看出，以上的整個流程就是教師在教，學生在學，表面看上去教師將自己的教學方案完整地實施了，也使學生學會唱既定歌曲了，可是學生的積極性卻沒有被完全地調動起來，被教師牽著坐在板凳上40 分鐘。這樣的音樂課，根本無法使學生在音樂中感受到美，更不要說提升學生的審美能力了。

此外，教師教學缺少靈活性還體現在導入方式方面。在音樂教學中，導入學生原有的知識，并通過活動環節進入到新知識的學習之中，這是十分重要的，也是一種知識的遷移。如果缺乏靈活的導入形式，只是利用常規形式或者平鋪直敘的導入方式，很難引起學生的興趣，從而使得課堂的教學效果不盡如人意。

（二）教學設計帶有盲目性

音樂是聽覺藝術，也是表達和抒發情感的藝術，因此，音樂的基本性質是審美性，通過音樂給予學生最重要的教育就是審美教育，通過使學生感受到音符之美、樂器之美，增強學生對音樂的感悟能力，從而提升學生的審美情趣。音樂課是提升初中生審美情趣的主要途徑，然而在現在的教學中，很多教師對于學生審美教育的重要性沒有很好的把握，導致學生失去培養審美能力的機會。

（三）課堂氛圍沉悶

在初中音樂教學的過程中，需要有合理的課堂結構。如果教學的內容是唱歌，應該是兩段式的課堂結構，將動與靜相結合，使學生可以感受到活躍的氛圍。音樂藝術是動靜結合的藝術，既要有靜態的樂符欣賞過程，也要有動態的學習氛圍。如果教師在進行教學設計時沒有將動靜結合的特點融入到教學結構當中去，也就無法將歌曲所需要的情緒與學生的實際審美教育需求結合在一起進行教學，就會出現學生被動接受歌曲學習的情況，使得學生在學習的過程中體驗感不佳，導致課堂氣氛沉悶。

二、提高初中音樂課堂教學有效性的策略

（一）音樂課堂中營造動靜結合的教學氛圍

在教學過程中，要想使學生得到充分的解放，可以嘗試采取動靜結合的方式，使學生可以通過對音樂的節奏、力度、情緒進行體驗完成對美的欣賞，通過舞蹈表演或者游戲活動在活躍的氣氛中學會歌曲，并加深印象。現以音樂教學與舞蹈教學、美術教學的關系為例，簡要分析提高音樂課堂教學有效性的策略。

音樂與舞蹈和美術在教學內容和藝術表現形式上是互動互通的，音樂催生出了舞蹈的旋律，借助音樂能尋找到美術的創造力，它們之間的共同之處是具有旋律感和和諧感。例如，在欣賞《化妝舞會》一曲時，可以借助舞蹈與音樂相結合的形式，充分了解旋律的組成。教師可以讓學生戴著面具隨著音樂節奏跳出簡單的舞蹈動作。緊接著，教師可以讓學生總結出整部作品的結構和情緒。舞蹈教學雖然需要占用很長的課堂時間，且舞蹈動作較難掌握，但是在音樂節奏的配合下，能表現學生對歌曲的理解，從而營造出良好的教學氛圍，這樣比教師單純地進行音樂教學效率更高。如果有會拉手風琴的老師，還可以現場給學生來一段。

因此，在教學過程中要運用多種形式激發學生的自主性，使音樂的美感滲透到學生的思維中，以取得更好的教學效果。

（二）運用“互聯網+教育”的音樂教學手段

隨著我國信息技術和互聯網技術的不斷發展，“互聯網+”也被應用到教育教學中。在教學過程中，需要配備智能化的多媒體設備，同時要具備上網條件，從而能夠快速查找相關的資料或視頻，供教師在音樂課堂上豐富教學手段。此外，“互聯網+教育”的音樂教學手段也能夠實現音樂課程的遠程教學，實現教學資源的互通、互融、共享、共贏。例如，七年級的學生比較適合回旋曲式的課堂結構，八年級的學生則比較適合三段體的課堂結構，而九年級的學生由于已經具備了一定的審美能力，因此可以使用兩段體或者三段體的結構。所以，根據三個年級學生學習的不同特點，可以利用“互聯網+教育”滿足學生不同的需求。

（三）音樂與其他學科融合的課堂教學策略

由于各藝術學科是相互聯系、具有共性的，所以，要考慮到音樂與其他學科之間的聯系，例如音樂與舞蹈、音樂與美術等。只有清楚地掌握了音樂與其他學科之間的聯系，才能夠做到音樂與其他學科的融會貫通，并通過多元評價，提升學生學習音樂的積極性。例如，《保衛黃河》就是非常好的歷史教育資源，不僅可以讓學生學習到相關的音樂知識，還能夠增強學生對祖國的熱愛之情。

（四）注重學生的參與體驗

學生學習音樂的過程主要是體驗的過程，通過音樂實踐，學生可以加深對音樂的感悟，加深對歌曲旋律的理解，因此，教師要積極為學生創造參與和體驗的空間，盡量多地在教學環節中加入學生自主想象和體驗的延伸部分。要讓學生與教師的互動性增強，充分調動學生的想象力，使學生可以有更豐富多彩的體驗，如此才能促使其對音樂產生審美興趣。基于此，教師在設計教學內容的時候，要充分引導學生參與音樂活動，讓學生在活動中體驗到音樂的美感，同時要引導學生帶著問題聆聽音樂，為學生創造性思維的發展開拓空間。

例如，在優秀傳統音樂文化的學習中，曲藝音樂由于年代十分久遠，并且與學生實際生活相距甚遠，因而難以與學生產生共鳴。因此，在《丑末寅初》這堂課的教學過程中，筆者引導學生做了一個曲藝音樂的“思維導圖”。通過對曲藝音樂的欣賞與學唱，引導學生分小組對曲藝音樂進行總結歸類，并畫出思維導圖（如圖1 所示）。這樣就能讓學生在欣賞和學習的過程中更加形象直觀地感受到來自曲藝音樂的藝術美，提升對曲藝音樂的鑒賞能力，在學習傳統音樂的同時，培養學生熱愛民族文化藝術的情感及民族自豪感。

圖1：曲藝音樂思維導圖

就音樂教學而言，一定要以學生為主體，教師在設計教學內容的時候，要考慮到充分引導學生參與音樂活動，以及與其他學科相互融合，讓學生在活動中體驗到音樂的美感和動感，同時，要引領學生帶著問題聆聽音樂，為學生創造思維發展空間，切實提升其學習的積極性。

三、結語

實施新課改后，初中音樂課堂也發生了一些不一樣的變化，音樂教學的目標、內容和方式都有所轉變，而對于初中音樂課堂教學有效性的研究也得到了極大的關注。如何在有限的教學時間內體現最佳課堂結構，將教學內容更好地傳授給學生，已經成為一個備受關注的課題。文章在對當前初中音樂課堂教學存在的問題進行分析、歸納的基礎上，提出了提高初中音樂課堂教學有效性的幾點策略，希望可以為我國音樂教育教學的可持續發展提供些許參考和借鑒。