以靜為用 是以永年

李理

“以靜為用，是以永年”，此句是清朝皇帝刻制于松花硯底部的銘文。其意與“寧靜致遠”具有相同含義：想要一朝、一事長久延續，就必須堅守初衷，守住道統，以不變之“靜”，應萬變之動;以天下穩定為基，使百姓修養生息，國祚方能長治久安。

清高宗乾隆帝弘歷，是人們熟知的中國古代最為高壽的皇帝。關于他的史事和傳說，從清朝到現在可謂不勝枚舉。令今人更感興趣的，是他參與制作、用心珍藏并傳承至今的無數清宮寶貝，包括瓷器、玉器、書畫、漆器、金銀器、琺瑯器等等，它們不僅具有價值連城的經濟利益，也擁有豐富的傳統文化內涵。作為勤于政務的大清皇帝，弘歷可謂日理萬機、終身繁忙，而他所喜愛的那些內府珍藏，正是為他內心起到“靜”的作用，使他積蓄了人生智慧，提高了處事能力，使深陷國政的疲憊身心得到修養。

一、遵祖法守成例

滿清前身女真部在明末時尚不能制瓷。后金天命六年（1621），清太祖努爾哈赤統率八旗軍剛攻下遼東，有遼南海州析木鄉漢人歸降，獻上當地所燒造的綠色瓷器，令努爾哈赤大喜過望，令賞銀20兩（圖1）。滿清入關后，很快陷于中原傳統文化的汪洋大海之中，其對各類傳世藝術品的仰慕，也很快得到實現。除在紫禁城內設立各類用器的廠、作外，還在京城、圓明園等處設有其他御用器物的生產工廠，其后在江西景德鎮設立了瓷器御窯等。不僅如此，康、雍、乾諸帝還深深投入到各式御用器物的設計、制造過程，無論是畫樣修改、材料選擇，還是器物大小、器型調整、彩色變換、裝飾紋樣等等，他們經常參與其中，具體事例在清宮檔案文獻中屢見不鮮，最終形成了清宮各類御用器物的大批量生產，為當時和后世留下無數珍貴典藏品。

清高宗弘歷深感祖父、父親對自己的厚愛，無論在宮廷政治、禮儀方面，還是在文化傳承乃至宮廷器物制造方面，終生奉行“祖制”，特別是在御用瓷器制作上，他從多個方面都對前朝成法予以遵行。如在江西景德鎮御窯廠，乾隆朝沿襲康熙、雍正朝派遣督窯官之制，派遣淮安、九江關監督唐英兼理景德鎮窯務。唐英奉旨深入窯廠，與工匠共同設計和生產瓷器，從而燒造出大量精美高檔美瓷。

又如在仿造燒制歷代名瓷方面，弘歷與參與制瓷的官員悉心揣摩，盡力為之，不僅生產出仿宋代官、哥、汝、定、鈞五大名窯瓷器，對元青花、釉里紅瓷品，對明代三彩、五彩、斗彩瓷器，甚至對康熙、雍正朝官窯瓷器等，均有很高級仿燒。因此在乾隆一朝，景德鎮御窯廠所造各類瓷器，很好繼承了古代制瓷工藝精華，將傳統瓷器生產推上了頂峰。

從仿燒歷代名瓷方面看，沈陽故宮博物院收藏有乾隆朝仿宋瓷的諸多品種，典型的有清乾隆款仿官六方貫耳瓶（圖2）、清乾隆款仿哥窯八卦紋琮式瓶（圖3）、清乾隆款仿哥窯瓶、清乾隆款仿哥雙獸耳瓶、清乾隆款仿哥窯葵瓣碗（圖4）、清乾隆款仿汝窯三足洗（圖5）等。此類乾隆仿宋瓷器雖缺少宋瓷的神韻，但真實反映出滿洲皇帝對古代名瓷的仰慕，以致于不惜物力、人力悉心追古的情懷。

清代康、雍、乾三朝前后計130余年，雖時間跨度較長，但因只有三位皇帝，其瓷器制作基本保持著較完整的傳承和持續性。從乾隆朝沿襲和仿燒康熙、雍正朝瓷器品種看，沈陽故宮博物院收藏有豐富的乾隆仿燒康熙朝、仿燒雍正朝的官窯瓷器制品。如藏品中較典型的有乾隆仿康熙所燒造的青花海水紅彩龍盤（圖6）、綠釉紫龍紋碗（圖7）、黃釉紫綠龍紋盤（圖8）、青花八卦云鶴碗、青花番蓮賞瓶（圖9）;有乾隆朝仿雍正朝所燒造的青花紅釉龍紋大盤（圖10）、黃釉綠花卉紋盤等。這些乾隆仿燒前代瓷器，其圖案紋飾有的十分相像，有的就是用原來的紋樣重新繪制和燒造，形成對祖、父輩瓷器精品的忠實傳承。

從清中期官窯瓷器的器型方面看，康、雍、乾三朝造型具有十分接近的外形關聯度。在這一時期，清宮瓷器中的玉壺春瓶、長頸瓶、雙耳瓶、賞瓶、琮式瓶以及各式大盤、大碗、壓手杯等造型均較為接近。如果將三朝器物不看瓷釉和圖案、款識，僅從其造型來看，其中的有許多器型幾乎完全一致，形成你中有我、我中有你的相似度。

二、擅嘗試喜創新

清高宗弘歷承繼康熙、雍正兩代盛世，在社會相對安定、國家財力相對富足的前提下，他擁有了60余年的穩固執政，這就為其在前兩代基礎上創新備類宮廷器物，提供了足夠的物力空間與可能性。

弘歷出生后，清宮中早期形成嚴格的皇子教育體制，使他很小即可進入南書房學習。通過系統而嚴格的詩、書、禮、易、經等儒家教育，造就其具有較高的傳統文化底蘊，這為弘歷在宮廷器物制作過程中開拓新方法、新技藝，使各類器物以新的面貌展現于世，皆奠定了思想理念基礎。

綜觀弘歷一生，他在父、祖輩大規模制造各類宮廷器物基礎上，既有心悅相承的快樂，也有陷入藩籬的苦悶。前面兩代祖先幾乎把能夠想到工藝都已開發創立，自己如何能夠走出新路呢？于是在清宮各類檔案和文獻中，我們看到弘歷與大臣、奴仆的許多探討性對話，如是瓷器圖案或色彩的更改，器物造型和外觀的變更，所用材料或使用工藝的借鑒等等，不一而足。在幾十年的探索中，弘歷并未囿于前輩的的輝煌之中，而是在不斷嘗試，努力創新。最終，他也開拓出多條新的路徑，創制了宮廷瓷器燒造的一些新品。如仿生瓷、粉彩瓷、各色釉瓷、窯變瓷、墨彩瓷等等，而且幾乎所以新品都被大量制作，使新的技術和工藝得以廣泛傳播。

仿生瓷，系指盛行于乾隆時期以仿擬現實生活中的生物、器物等不同物體而燒制的主要用于陳設和欣賞的藝術類瓷器。乾隆朝，景德鎮皇家官窯廠的工匠利用所掌握的各種制瓷工藝，在釉料配合、燒成火候、燒成氣氛等項各有專工，因此燒造出紋理多樣、外觀逼真的各類仿生瓷。從清宮傳世仿生瓷器物看，它們既可以是仿擬人類、動物類、植物類的產品，亦可以是仿擬青銅器、漆器、竹木器、琺瑯器或織繡品的瓷胎新品。由于乾隆朝清宮御用仿生瓷做工精湛，惟妙惟肖，真正達到了以假亂真、錦上添花的目的。

沈陽故宮博物院現藏清宮仿生瓷器數量較多，具有代表性的仿生瓷器主要有：清乾隆款仿漆菊瓣盤 （圖11）、清乾隆款仿紅雕漆描金纏枝花暗八仙冠架（圖12）、清仿木釉金里碗（圖13）、清仿木漆花卉山石筆筒（圖14）、清仿小海螺式水丞（圖15）、清乾隆款古銅琺瑯彩出脊四龍罍（圖16）、清乾隆款古銅彩四足雙耳蓋爐（圖17）等。

粉彩瓷器，最早出現于康熙晚期。當時，隨著宮廷中引入西方琺瑯彩原料，特別是采用進口胭脂紅等釉料，使瓷器制造有了較大改變。在皇帝的直接授意下，工匠們通過不斷實踐，成功燒造出粉彩瓷器（乾隆時期稱為“洋彩”）。進入乾隆朝，由于瓷釉材料的改變和皇帝個人特殊喜好，粉彩瓷器開始在宮廷內外大量盛行，最終超越三彩、五彩、斗彩、琺瑯彩和青花、釉里紅以及單色釉等諸多品種，成為制作廣泛、最受歡迎的瓷器新品。

從沈陽故宮博物院瓷器類藏品看，粉彩瓷亦是宮廷瓷器中數量最大的一項，具有代表性的粉彩瓷器有清乾隆款粉彩多穆壺（圖18）、清乾隆款粉彩九桃瓶（圖19）、清乾隆款粉彩開光山水如意耳瓶（圖20）、清乾隆款粉彩雙鳳耳百鹿尊（圖21）等。

窯變釉在古代制瓷業早已有之，但并未被確立為一個瓷器品種。只是到清康熙特別是乾隆年間，御窯廠工匠在完全掌握窯變釉規律之后，它才被正式納入傳統瓷器新品。當時，除窯變釉外，郎窯紅、豇豆紅、蘋果綠、爐鈞釉等特殊彩釉，亦屬于窯變釉品種。總體來看，乾隆朝窯變釉以紅釉、藍釉之變為主色，其變化莫測的釉色或如霞光，或如流云，或如夏花，使人望而怡悅。

沈陽故宮博物院所藏清宮瓷器中，亦收藏一定數量的窯變釉瓷器（圖22 ～ 24），從郎窯紅到豇豆紅，再到單純的窯變釉瓷和爐鈞釉瓷，都有較多藏品。特別是乾隆朝所制紅、藍色系的窯變釉，品種更多，色彩多變，令人耳目一新。

在清高宗弘歷及其文臣們的熱心參與下，宮廷官窯瓷器在遵循傳統制瓷工藝的基礎上，不斷創新，不斷發展，也因此獲得巨大的進步。乾隆一朝，清宮制瓷業達到囊括古今技藝、仿燒各代名瓷、勇于實踐創新的高度，極大提升了傳統制瓷工藝，為我們留下不可勝數的瓷器精品，亦使中國瓷器至今仍然是各國工匠無法超越的高峰，成為全人類共同擁有的世界文化遺產。

（責任編輯：田紅玉）