新鄉市博物館藏南北朝佛造像

秦欣欣

魏晉南北朝時期，是中國古代歷史上長期混亂和充滿變革的時期，亦是外來文化與中原文化交互融合的時期。社會長期的動蕩不安使得人們對社會安定的向往達到了前所未有的高度，佛教迅速發展，佛造像大量出現，藝術風格因政治因素、文化藝術發展及社會風俗等方面的影響呈現出不同的風格。從北魏時期粗獷古樸、安靜內斂的風格逐漸過渡到后來俊秀瘦長、飄逸灑脫的“秀骨清像”風格，發展至東西魏和北周北齊時期，又逐漸向風格多變、敦厚樸實過渡，各個朝代各有千秋。魏晉南北朝時期佛造像，使得外來宗教文化與中華傳統文化完美融合，并演變出極具本土特色的造像藝術形式，創下了中國歷史上佛造像發展的第一個大繁榮時期，被譽為“中國雕塑藝術的高峰”。這些造像形式不僅對南北朝時期佛教造像的發展起到了極大的推動作用，同時也為隋佛教造像的鼎盛和成熟打下了堅實的基礎。新鄉市博物館藏佛造像近千件，本文選出部分南北朝佛造像以饗讀者。

交腳彌勒石刻造像（圖1）

北朝時期，通高52厘米，寬50厘米。本造像正面深浮雕一交腳彌勒，肉髻大耳，目微閉，著交叉式披肩，左手下垂扶膝，右手殘，雙腳相交而坐。座向兩側各延長一水平線，線上又各有一陰紋刻佛，肉髻，有背光。右側一佛頭上還有一飛天和一坐佛，似在聽法。左側上已殘，只見有陰刻遺痕。像背為平雕經變故事數幅，已有不同程度殘損。這是早期的彌勒菩薩造像，流行于魏晉南北朝時期，與后來的大肚彌勒佛形象完全不同，在造像藝術風格上保留了比較多的印度及西域特色。本座造像呈思惟狀，從背景上的飛天等裝飾看，應和敦煌石窟處于同一時代，是思惟菩薩的一種造像形式。

太子半跏思惟白石造像（圖2）

南北朝時期，通高17厘米。此像頭背光，戴寶冠，左腳下垂于地，右腳橫疊于左膝上，左手自然下垂，置于右腳踝上，右手支撐于右頰下，呈現在菩提樹下思惟之狀。兩側有兩立脅侍。底座正面圖案中間為寶蓮，兩側各有一臥獅。思惟相是造像中以手支頤或觸額姿勢，頭略低垂做思惟狀，面部表情或沉思或微笑的形象，表達尊像正處于思考狀態，這種思惟手勢和支頤姿態是思惟菩薩的獨特造型。半跏思惟像流行于南北朝時期，思惟菩薩像提供了苦難時代人們對于思惟悟道的追求，一個清凈灑脫、沉靜的“覺者之相”，從憂患和痛苦的時代意識中超脫而出。

鎏金釋迦銅造像（圖3）

南北朝時期，通高21厘米。此像通體鎏金，大背光，肉髻大耳，雙目微閉，身披大氅，結施禪定印，結跏趺坐。佛造像有高古佛造像和明清佛造像之分。高古佛造像是指明清之前的佛造像，也稱漢傳佛造像，歷史價值高、藝術性強、內涵豐富、制作精美。此像即屬高古佛造像。北魏前后或隋唐的高古佛造像，大多基座呈方形四角，形似板凳，故俗稱“板凳佛”。銅佛造型優美、工藝精湛，面型端莊虔誠，身骨清瘦，長臉細頸，尚存南亞人種的形象痕跡，衣褶繁復，且多為大背光。

白石造像（圖4）

北齊，通高17.5厘米。佛像頭戴冠，身穿袈裟，袈裟寬大，右手持蓮蕾向上，左手握桃形物向下，跣足直立。下方為素面長方體基座。佛像具有火焰紋背光和圓形頭光。在石刻藝術中，佛祖周身的光明用佛像背后的各種裝飾紋來表現。頭部的光一般呈圓形，稱作頭光；身體的光呈圓形、舟形、蓮瓣形等，稱作身光。頭光和身光統稱為背光。佛教的最高境界是“成佛”，而覺悟的本質便是光明朗照。所以，最高果位的佛陀，不僅有頭光，而且有背光，象征著他已達到了大徹大悟。次高果位的善薩，則僅有頭光而沒有背光。人們參拜神靈祈求保佑，內心充斥著對神佛的景仰和寄托，背光能更加完美地襯托出佛的神圣之感。

釋迦牟尼銅造像（圖5）

南北朝時期，通高23.5厘米。該造像為釋迦牟尼，肉髻高聳，身著袈裟，袈裟弧線形雕刻，紋理細密。雙手結禪定印，雙手仰放下腹前，右手置左手上，兩拇指相接，這一手印表示禪思，使內心安定之意，結跏趺坐于座上，座基為矮短式四足床趺。佛身后有雙層蓮瓣形背光，外層背光飾有火焰紋，內層背光圍繞佛像上部環繞一圈五個小佛像。該像為像座合鑄，造型古樸，是南北朝時期典型的佛造像形象之一。

觀音菩薩銅立像（圖6）

南北朝時期，通高13.4厘米。方形座，四角形足，下部鏤空。銅佛立于方座之上，神態自若，身后頭光高大，突出，上刻有火焰紋。銅質，鎏金，所鎏金大部分已脫落，但可見殘留有斑駁金痕。佛小巧玲瓏，制作精致。印度佛經中稱觀音為“善男子”，在古印度佛教藝術中，觀音多為男性形象，隨著佛教的中國漢化，逐漸變為男身女相。自南北朝開始，觀音造像出現女性化特點，這一時期的菩薩頭戴寶冠，發髻較高，上身袒露或披帛，胸前有瓔珞珠寶，下著羊腸大裙，衣紋既具有犍陀羅風格，又受漢族傳統的影響。

（責任編輯：朱慧敏）