現(xiàn)當代琵琶作品的音樂音響與藝術(shù)內(nèi)涵

[關(guān)鍵詞]琵琶;音樂音響;藝術(shù)內(nèi)涵;現(xiàn)當代作品

在現(xiàn)當代有關(guān)音樂結(jié)構(gòu)的理論中，指作品“曲式”的狹義的結(jié)構(gòu)概念已被由音高、音色、節(jié)奏、力度、織體、音區(qū)等音樂元素建構(gòu)而成的、具有內(nèi)在聚合力以及某種邏輯關(guān)系的、全面的、廣義上的結(jié)構(gòu)取代。音樂結(jié)構(gòu)是由節(jié)奏、音高、音色、力度等音樂諸元素相互依賴、相互作用所組成的一個系統(tǒng)。音樂中音高、音色、響度、時值不僅作為音樂結(jié)構(gòu)基本元素，同時也作為音樂音響基本元素存在，是音樂在時間、空間延展的基本構(gòu)成要素，也是中國傳統(tǒng)藝術(shù)美學“韻”的基本構(gòu)成。在中國現(xiàn)當代音樂的結(jié)構(gòu)中，除了音高、調(diào)性以外，速度、力度、音色、節(jié)奏、節(jié)拍、織體等要素都可能成為決定樂曲結(jié)構(gòu)的重要角色。音色音響作為音樂細胞材料，在時間與空間延展過程與狀態(tài)存在中，將音樂從靜態(tài)的音高橫向結(jié)構(gòu)（旋律）轉(zhuǎn)移到整體時間內(nèi)各個結(jié)構(gòu)要素（包括音高、音色、音響、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、密度、織體等）的動態(tài)變化上，在橫向、縱向、深度立體音場中構(gòu)成具有某種邏輯關(guān)系的整體藝術(shù)結(jié)構(gòu)。通過音樂音響的產(chǎn)生和消逝、能量的聚合與釋放、呼吸的淡入及淡出所造成的音樂結(jié)構(gòu)的意象化鋪陳，集藝術(shù)內(nèi)涵于音樂音響，形成了中國現(xiàn)當代音樂獨特的意象化結(jié)構(gòu)布局方式以及感性化表述的結(jié)構(gòu)邏輯。

一、作品概述

《千章掃》這首作品是作曲家從中國草書的動態(tài)美感中獲得創(chuàng)作靈感，借助琵琶特有的張力和音樂色彩表現(xiàn)力，用遠近、高低、強弱的漸進聲響層次，對照草書體態(tài)、線性起伏和速度疾徐變化，在剛?cè)釢獾膶Ρ戎校宫F(xiàn)流暢無滯、一貫到底的氣勢。整首作品由胸中氣、游絲連綿、點滴成流、蟠龍走四個標題性多段體構(gòu)成，采用西方無調(diào)性創(chuàng)作技法，具有明確的現(xiàn)當代音樂風格。作品在單音縱向思維拓展的過程中.將東方音樂審美與西方現(xiàn)代作曲技術(shù)相結(jié)合，通過20世紀無調(diào)性音樂中常用的音色旋律和點描作曲手法，與中國傳統(tǒng)音樂中獨有的單音、腔音、橫向旋律、音色變化等傳統(tǒng)審美結(jié)合，以非常規(guī)手法表達傳統(tǒng)音樂中的音韻特點。作品將琵琶音樂藝術(shù)的韻與勢同草書藝術(shù)的表達連結(jié)呼應，以聲繪形，以形傳神，以神塑形，聲形合一，傳遞中國文化內(nèi)涵。

二、音樂音響

（一）音色

樂曲主要以掃和單彈這兩種琵琶技法音色為基本動機音色展開全曲。

1.彈

彈為點狀音響，樂曲中單音連點成線，多用于表現(xiàn)藕斷絲連與留白的線條藝術(shù).在無調(diào)性無節(jié)奏的單音線條中流轉(zhuǎn)傳達水墨問水的靜動狀態(tài)，暗含音樂如水的藝術(shù)理念。

2.掃

掃弦為以點成線，以線成面的立體聲響，多用于描繪草書藝術(shù)中粗狂有力的筆鋒與線條。掃與彈兩種音色在旋律音高流轉(zhuǎn)之間對比融合，表現(xiàn)水墨交融，黑白相問的書法藝術(shù)，立體形象地呈現(xiàn)草書的靈動與粗狂。

“在聆聽藝術(shù)音樂音響中，音色是最先關(guān)注的信息，也是喚起經(jīng)驗、激發(fā)聯(lián)想的重要因素，通過音色可以很直接地感受到作曲家的意圖?！笔苤袊魳肺幕耙舾邽榻纾羯珵槿狻钡葌鹘y(tǒng)觀念的影響，在中國現(xiàn)當代音樂創(chuàng)作中，音色音響的變幻往往與音高的展衍互補互融、相輔相成。

（二）音響的高低層次

音高是旋律在空間上變化、起伏、流動的空間高度，是旋律構(gòu)成的基本要素，中國傳統(tǒng)音樂常常由單音的腔韻及橫向單線條旋律構(gòu)成?，F(xiàn)當代中國音樂作品通過對單個音內(nèi)部的音高運動與游移的腔韻過程以及各類型線條的聚合與離散進行雕琢，使音樂呈現(xiàn)出感性化、意象化的音響特征。

作品在演奏中，通過掃弦技法的音色旋律表達草書中粗狂、有力的粗線條筆鋒。輕掃時指尖掛弦，過弦迅速，聲音更加松弛，強掃時則更加注重張力。在首段胸中氣中，以四五度音程為框架圍繞A、E音，在力度和氣息的漸進變化中形成連續(xù)掃拂的片狀音響。右手連續(xù)掃拂，左手在音高上由低到高構(gòu)成半音階走句式的分層推進，音高由相把位6推至一把位4，由一把位2推進至三把位1，由三把位2推進至四把位6，由低到高進行了三次半音走句式演奏，氣息、力度、張力、緊張度等隨音高增加，音樂在音高橫向線性化運動過程中從能量積蓄到釋放衍變積累了巨大的張力，音色由虛轉(zhuǎn)實，層次由薄轉(zhuǎn)厚，氣息由靜止逐漸展開。隨后樂句再次由相把位通過半音級進，一瀉千里推進至四把位fff的強掃，體現(xiàn)了筆墨的濃、潑、破，傳達出草書書寫時的氣勢、張力和走筆時墨色由淡轉(zhuǎn)濃的變化。

（三）音響的遠近層次

音量是聲音的物理性質(zhì)之一.在音樂術(shù)語中又稱“強弱”或“強度”。中國音樂往往具有以弱取勝的特點。

遠是聲音漸虛、漸微、漸靜所產(chǎn)生的空間效果，遠的意境可以通過音量的減弱來實現(xiàn)。樂曲演奏中，有點狀顆粒的單音停頓，有點連成線的音高游走，有連續(xù)掃弦涌動的密集音效。點與點續(xù)進之間，連點成線之間，通過力度與虛實問的音量與音色變化流動，產(chǎn)生漸微、漸遠、漸靜的音響感受，形成遠近不同的空間音響層次，進而從時間空間上構(gòu)建意境進行藝術(shù)意象的內(nèi)涵表達。樂曲中泛音演奏時指尖觸弦輕薄透亮的點狀音色，余音空泛的音色及弱而靜的音量處理，給人以遠的立體空間效果，聲音與意象結(jié)合傳達出脫棄世俗的境界。

近則是聲音音量由小增強，音色由模糊變明晰，由遠即近產(chǎn)生的更加具象的感官感受，音樂演奏上主要通過音量強弱、音色虛實的對比變化實現(xiàn)。如樂曲起始部分，通過不協(xié)和音程6、4由雙弦滾奏弱奏起始.在片狀音響中逐步加入重音，隨時間推移重音強度逐層增加，掃弦由淺入深，由弱到強，一氣呵成，氣息一簇而下，在A音上極強的力度維持，最終收在以右手扳弦，形成斷音音效，形成有層次的掃拂段落。響度上由弱到強，聽覺上由遠及近，在音量音色等推進變化中自然過度，對比強烈，一氣呵成，使塑造的草書藝術(shù)更具張力和渲染力。樂句收尾處重音的力道仿佛草書的灑脫不羈，左手拉弦留韻，塑造頭沒垂尾、絕筆收勢的直觀感受，整體上呈現(xiàn)草書藝術(shù)的音樂意象。

（四）音響的疏密層次

音樂是時間的藝術(shù)，在聲音的四種物理性質(zhì)中，其發(fā)音的長短對音樂來說最為重要。

中國現(xiàn)當代音樂的創(chuàng)作吸收運用中國傳統(tǒng)音樂散板節(jié)奏，突破了西方規(guī)律性、序律性的重音循環(huán)系統(tǒng)，走向了模糊化、彈性化的時位觀念，消解節(jié)奏與小節(jié)線的界限與邊際。本曲全曲無小節(jié)線，在樂曲點滴成流段的演奏處理中，樂句在同音反復問流動進行，人弦由淺漸深，力度由輕漸重，觸弦面、角度、彈性在單音流轉(zhuǎn)之間隨氣息推動而變化，通過不同圓潤、流動、虛實、強弱、音色等音響變化推進在音樂點線之間往復流轉(zhuǎn)。音樂的韻律在時間的線性流動中不受限制地隨氣韻、音腔與聲調(diào)的變化彈性伸縮，重音和強弱非規(guī)律性地隨氣韻變化，打破了音樂等時長的節(jié)奏循環(huán)。氣息的流動與靜止，強弱的變化與推進，在虛實之間轉(zhuǎn)換，推進音樂的流動發(fā)展，釋放出音樂的情感與靈性.單音在時間的流轉(zhuǎn)之間得以有了自己的節(jié)奏歸屬和表達。水滴急音則密，水滴緩音則疏，樂曲中無論是點滴成流、水墨間似斷非連的藝術(shù)表達，還是一氣呵成的草書筆鋒中掃弦的強弱松緊變化.音與音在時間連接過程中通過節(jié)奏韻律呈現(xiàn)出了虛實、疏密、松緊層次。線條是狂草藝術(shù)表現(xiàn)形式的靈魂，狂草線條連續(xù)、多弧度形成的曲線也呈現(xiàn)出草書線條藝術(shù)中的節(jié)律感?？癫輼O強的節(jié)奏韻律和筆勢與音樂韻律相得益彰，在節(jié)奏的頓挫、松緊、緩急中，草書線條的粗與細、濃與淡、曲與直、枯與潤的藝術(shù)感染力得以展現(xiàn)，在音樂的動靜之中傳達著韻與勢的美。

三、藝術(shù)內(nèi)涵

對于中國傳統(tǒng)音樂文化，內(nèi)涵邏輯是最為重要的基礎(chǔ)思維方式。中國傳統(tǒng)音樂文化追求一種具有虛靈性的意境美，并在音樂的形式上對于“意境”“韻味”“傳神”等美學概念的審美價值表現(xiàn)出極度的認同。中國現(xiàn)當代音樂的音響結(jié)構(gòu)大多具有中國傳統(tǒng)文化的符號象征意象以及文化內(nèi)容寓意，它們的形成并非來自于西方現(xiàn)代音樂的理性思考與結(jié)構(gòu)邏輯，而是源于中國現(xiàn)當代作曲家直覺、想象、心性與音樂融合的結(jié)果。作品中羅永暉先生根據(jù)中國音樂與書法在傳統(tǒng)藝術(shù)特點中的共性與個性，將中國文化中的道、韻、圓為作品的藝術(shù)思想之源，以琵琶之聲塑草書之形。通過音樂音響中音色、音長、音高的“持續(xù)”過程形成一種靜態(tài)的音響“場”形態(tài).在多層次音響魅力中構(gòu)成不同的音樂藝術(shù)意境，融內(nèi)涵于音響，詮釋中國文化內(nèi)涵。

（一）意象化結(jié)構(gòu)

中國傳統(tǒng)音樂文化自古以來注重對自然、氣韻、意境等非邏輯化概念的描繪。作品由胸中氣、游絲連綿、點滴成流、蟠龍走四個標題性多段體構(gòu)成，標題化的構(gòu)思促使樂曲的每一個段落都形成了一個相對獨立、完整的意象結(jié)構(gòu)。音樂標題化、意象化結(jié)構(gòu)邏輯以及標題對于音樂人文性、詩意性的表達，使得樂曲從整體上呈現(xiàn)為一種標題化、意象化的多段體綜合結(jié)構(gòu)。

（二）音響與內(nèi)涵

1.道

反常合道，即為這首作品中表現(xiàn)的道。禪僧建造枯山庭院，以抽象表達自然，作品借禪宗之道以無調(diào)性無節(jié)奏的抽象方式，通過非傳統(tǒng)的創(chuàng)作技法更深刻地傳達傳統(tǒng)藝術(shù)的精神內(nèi)涵。草書藝術(shù)是點線的融合、黑白的比對、虛實的意象、勢的表達，作者借助琵琶的點線構(gòu)筑書法藝術(shù)視覺上點畫、點線的融合，通過掃與單彈、輕與重對比問形成的韻，構(gòu)建書法中留白之美，通過虛實、強弱、音色的對比變化傳遞墨色濃淡、干濕的意象，借助掃弦之氣勢、半音推進的緊張和扳弦的氣韻表現(xiàn)草書筆勢、力勢和氣勢等藝術(shù)特點。黑與白、墨與水、粗與細、干與濕、強與弱、快與慢等，在極與極之間通過非傳統(tǒng)無調(diào)性無節(jié)奏的方式表達反常合道的思想，彰顯草書藝術(shù)和琵琶藝術(shù)的張力。

2.韻

古人以水喻道，以水比德，以水喻心境。樂曲通過音色變化、時值長短、節(jié)奏疏密松緊等聲音變化對水滴的狀態(tài)進行描繪。以點連線，音樂以線形軌跡在時間的延展中向前“游”動，在音樂的靜止處、呼吸與節(jié)奏緩急的留白變化間存留余意，塑造水滴成流的音樂意象，傳達中國音樂的“韻”?！绊崱笔恰叭≈笸狻碑a(chǎn)生的余韻和含蓄之美，包含和諧、余音、余味，‘余音’是‘韻’的基礎(chǔ)和前提。音樂的余音余韻在書法藝術(shù)中的音樂意象可詮釋為留白或空白。“空白”同樣是中國書畫藝術(shù)重要的藝術(shù)語言，在書法藝術(shù)中它既是對筆墨的襯托，也是構(gòu)成完整狂草藝術(shù)作品的重要形式元素，“空白”是作品意蘊、氣息的重要載體，不同的空白處理產(chǎn)生不同的作品氣息、氣勢、節(jié)奏韻律等，形成巨大的藝術(shù)表現(xiàn)力，是狂草之“勢”的展示之場，是傳統(tǒng)文化的生命體驗、審美理想和形式追求。書法藝術(shù)中的空白與筆墨，一虛一實，一陰一陽，水墨問一濃一淡，一干一濕，相互作用，互為前提，借由琵琶音響在水與墨的描繪中呈現(xiàn)草書意象.以草書和琵琶兩種不同的藝術(shù)形式，共同表現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化的韻和藝術(shù)內(nèi)涵。

3.圓

圓是傳統(tǒng)音樂文學藝術(shù)中是約定俗成的審美標準，在書法藝術(shù)中，“草以點畫為情性”，點的形狀多變、方向多變或模糊，是狂草書家表現(xiàn)情性、表達情感的重要筆墨語言。點亦是琵琶音樂語言中的基本元素，音樂中“圓”可分為“音圓”“句圓”“體圓”。右手指甲在四根弦上，觸弦的角度、深淺、輕重、緩急、氣息、發(fā)力配合，左手指尖在弦上的推拉吟揉等變化，連點成線、輕重緩急中樂句有起有落，有始有終，每一樂句末在韻的流動中沿弧線收束回原點形成句圓。點滴成流中，單音的圓潤、透亮、清瑩的音色將水和水流動態(tài)通過無聲勝有聲的方式傳達，墨的粗狂與水的清透柔和，交融在視聽意境的層次韻味中，營造出聽覺的靜和視覺的空，體現(xiàn)渾圓化空藝術(shù)體驗的最高境界。

結(jié)語

中國傳統(tǒng)文化中自古以來便有非象之象和大音希聲的音樂美學思想，象是自然的映射，是人對自然中美的理解與感受，以音樂之象表現(xiàn)書法之象，以藝術(shù)之象模仿自然之象?！肚д聮摺愤@首作品運用非傳統(tǒng)現(xiàn)代作曲技法，通過音高、音長等元素以傳統(tǒng)文化藝術(shù)內(nèi)涵為聚合力，以聲繪形，將音樂與書畫中的藝術(shù)共性通過立體音響表達，虛實之間、靜動之間的留白，是意象的構(gòu)造，意境的傳達，是韻的藝術(shù)，是時間與空間限制下的演奏與創(chuàng)作自由。中國現(xiàn)當代作品以其音響與藝術(shù)內(nèi)涵為聚合，以傳統(tǒng)文化為鏈接，不同維度上也給予了演奏者與聽眾更多的二度創(chuàng)作空間。