王心怡
(天津美術學院 視覺設計與手工藝術學院,天津300143)
藝術展覽要實現更好的展出效果,前期的宣傳工作至關重要。所以在對藝術展覽的海報進行設計的過程中,也頗為講究。在海報設計時,不僅要充分的調動各種文字符號、色彩搭配以及圖形安排,還要能夠讓所設計出來的海報,高度的契合展覽的主題,能夠將整個展覽的中心思想和精髓體現出來,而且還要充分的考慮到觀看者的認知能力和理解程度,充分調動起人們的觀看熱情和興趣,實現良好的宣傳效果。
在信息技術的推動之下,當代的藝術表現手法一般都借助于網絡和各種媒體手段。可以是傳統意義上的繪畫、雕塑展覽這樣的表現形式,也可以通過一些新興的媒體手段,來進行裝置、影像、行為藝術表演等新型的藝術表現形式。當代藝術的展覽形式完全取決于策展人的專業程度。策展人能夠有效地利用其專業知識,對整個展覽進行系統性的規劃,不斷地豐富展覽形式,讓其更加富有生機和活力,同時也對于展覽內容,進行了更加現代化的安排,讓整個展覽所呈現的主題和氛圍更加的新穎。緊跟時代的潮流,具有強烈的視覺沖擊效果,能夠給觀眾帶來不一樣的視覺體驗。這樣,就使得整個藝術展覽,在設計上更加的靈活多變。當代展覽根據其不同的性質和屬性,可以分為臨時展、主題展、定期展以及特殊展覽等等。
在我國常見的藝術展覽有三種:首先是集合性的展覽,能夠與國際理念相契合。確立起明確的觀點、立場、態度,這屬于近些年所興起的一種典型的展覽類型。其次,就是由各種個人以及民營的美術館所舉辦的一種展覽,分為個人的展覽或者是各種主題的展覽。對于這種展覽來說,由于是民營美術館所舉辦的,所以相對來說形式上較為靈活、自由,沒有太多的規矩束縛,而且展覽場地上,也較少受到限制。最后,則是由國家以及各種政府所下達給藝術組織和機構而舉辦的展覽。在專題的基礎上所開展的一種規模較為宏大的展覽。這樣的展覽模式,具有濃烈的官方和國家色彩。這些年,隨著人們生活水平的提高,人們的審美能力有著較大的發展,所以展覽逐漸成為了我們的生活里所常見的審美鑒賞活動形式,尤其是被熱愛藝術的青年人群所喜愛,看展成為一部分青年群體的業余活動之一。
隨著整個世界逐漸形成了一個開放、包容的氛圍。在藝術領域,當代藝術也朝著多元化的方向發展,各種藝術元素相互交融、碰撞,這也就使得當代的藝術展覽具有多樣化的展現形式。同時這對于相關的展覽視覺設計來說,也提出了更高的要求。雖然對于藝術展覽來說,更重要的是展覽的內容和表達形式,以及在觀眾中所產生的體驗效果。但是海報設計看似在整個展覽設計中只是一個微小的環節,但是卻發揮著至關重要的作用,通過海報能夠對于整場藝術展覽,進行平面性的展示,將其體現在海報之上。海報能夠有效地對展覽,進行主題內容的宣傳,因此,海報對于當代藝術展覽來說,具有特殊性。首先對于展覽海報而言,要具有豐富的情感,能夠通過海報,來傳遞出藝術家所想要傳達給觀眾的情感態度。
其次,海報還要能夠讓觀眾,通過對其觀看和閱讀,對于整體的主題和故事情節,有一個大體的把握和了解。并且還能夠將視覺設計,充分地進行符號化的展現,能夠基于整場展覽個性化的視覺體系。所以展覽海報在展覽的整個宣傳過程中,發揮著近似于名片的作用,能夠通過海報設計更好的將展覽推出的觀點理念以及獨特的藝術性展現給觀眾。將整場展覽的基本信息傳達給觀眾,通過海報來引起人們看展的興趣。
在進行海報設計的過程中,需要運用到大量豐富的圖形,通過對其堆砌、組合,進行個性化的處理,充分的符合展覽所要傳達出的主題,所以對于圖形的設計,也決定了海報是否能夠充分的展現出展覽的個性化特點,完成一張精彩的展覽海報設計。在對圖形設計的過程中,首先要捋清整個展覽的策展思路,然后通過組織合適的視覺語言,來對于主題進行明確,能夠讓所選擇的圖形,更好地展現出主題。盡量能夠通過精簡的圖形元素,充分展現整個展覽的內容和含義表現,實現富有創意化的展覽信息的有效傳達。在展覽的視覺形象設計中,圖形作為一種中心的表達形式,具有豐富的形式和多樣化的設計手法。一般來說較常利用圖形的象征性,來對視覺形象進行概括性設計,將視覺符號的特征,具體的展現出來。
近些年所舉辦的展覽,不斷的革新傳統的展覽模式,發展出更多新型的展覽方式,這也就要求海報在圖形上,也要做出創新性的設計。通過對于海報中圖形的創意處理和表達,能夠對于整個展覽的核心主題和主要內容,在直觀意義上進行展示和傳達,并且伴有強烈的視覺沖擊效果。
在海報中文字的設置,主要是為了傳達有效信息。在文字的應用上,要充分的發揮其功能性意義,能夠將展覽的主題名稱、藝術家以及開展的地點、時間、展覽周期、主辦單位等等這種基礎性的信息,通過文字清晰的呈現在海報上,讓觀眾能夠一目了然。另外,在用文字進行信息傳達的過程中,要注意語言的簡潔性,能夠用最少的語言,來傳達出最全面的信息。讓讀者在閱讀起來更加容易,能夠在最短暫的時間內,獲取有效信息。為了重點突出這些文字信息,在設計時要與其海報的背景形成較為鮮明的對比度,這樣就能夠加深文字字體的辨識度,讓這些重要的信息,更加容易被觀眾所獲取。也可以在字形、字體上,進行別出心裁的設計,不斷地突出展覽的當代性,與海報的圖形處理進行完美的結合,共同突出展覽主題。
色彩能夠給人們帶來強烈的視覺盛宴的沖擊,同時還富有濃厚的象征意義,是一種具有互通性的表達方式。在展覽海報的設計過程中,色彩的安排,對于海報最后所呈現的視覺效果來說意義重大。色彩在視覺形象設計中的有效應用,不僅能夠讓海報的整體的內容表達,變得更加多元化,富有豐富的象征意義。同時,還能夠刺激觀眾的視覺體驗,讓海報富有獨特的視覺魅力和視覺沖擊感。
在進行色彩安排的時候,首先,設計師要進行整個海報的基礎色調的選擇,能夠充分的契合展覽主題。色彩的運用能夠更好的體現出展覽的核心內涵所在。比如說,可以采用所要展覽的藝術家的作品的整體色彩基調,所類似的風格進行海報的色彩安排,通過獨特的色彩處理手段,來進一步的讓展覽的主題變得更加明顯、突出,同時還能夠體現展覽海報獨特的設計風格。通過色彩的有效運用和組合設計,進一步的提高海報所傳達出的視覺效果,優化觀眾的視覺體驗,更加有利于展覽宣傳工作的進行。
針對不同種類的當代藝術展覽,在海報的設計上,也要有不同的風格展現。所以海報設計師首先要對于藝術展覽等具體的主題以及作品的風格,在整體上進行把握,并且要能夠抓住策展的方向,以及策展人通過展覽,所要傳達給觀眾的一種設計理念和設計思路。通過對展覽方案進行研究、分析,對于海報整體上的布局和構思,選擇合適的藝術風格設計。在此基礎上,完成一幅適合藝術展覽風格的海報。比如說,在進行一些學術類的主題展覽的海報設計過程中,其整體的設計風格要更加的莊重、嚴肅。不僅要能夠展現學術性的風采,同時還能夠讓整個的海報設計,具有鮮明的藝術感。能夠讓展覽海報以簡潔的風格設計,展現出富有深意的藝術內涵。
對于一些藝術家的個人展來說,在進行海報設計的時候,應該藝術家的藝術背景、創作風格等自身的藝術特征出發,能夠牢牢的抓住藝術家的特點和生平的背景經歷。通過主要代表性作品以及風格的提取,充分地吸引觀眾的注意力,讓觀眾能夠對展覽更加富有興趣和觀看欲望。在設計一些商業性展覽海報時,可以通過艷麗的顏色,來實現強烈的視覺沖擊效果,從而帶來更高的經濟效益。
在設計當代展覽海報過程中,要站在觀眾的立場上,首先要選擇合適的傳播媒介和渠道,比如說在展廳或者是藝術機構門口進行張貼,或者是網絡宣傳等。另外,然后根據不同的傳播媒介下,讀者差異性的閱讀習慣,來進行海報的具體設計,提高海報的辨識度以及信息傳達的清晰性。
所以在設計過程中,要遵循以下的原則:
第一,要能夠安排好整體海報內容的層次性,做到主次分明,各個部分能夠緊密的相連,將重要的信息,通過不同的顏色、字體來標示出來,進行明確。次要的信息,可以相對弱化。
第二,在各個元素進行安排的時候,要注重疏密程度。
第三,通過對于色調之間的明暗設計,進行合理的顏色安排,要突出畫面的對比關系,對比不能過于復雜,也不能沒有對比。
第四,要對于整體的海報畫面布局,進行合理的安排,能夠讓其更加豐富、充實,做到分布均勻。
在進行當代藝術展覽的海報設計時,不僅在形式上,要追求豐富、多樣,同時還要能夠充分的展現整個展覽的主題,對重要信息進行清晰、明確的展示和反映,體現海報的使用價值和設計價值。通過海報實現更好的展覽宣傳工作的效果,讓觀眾對展覽的基礎信息有一個更加具體的了解,從而引發興趣。