吳萌瓊,邱水財
(1.廣東科貿職業學院,廣東 廣州 510430;2.廣東青年職業學院,廣東 廣州 510545 )
潮繡,潮州刺繡(潮繡)與廣州刺繡(廣繡)總稱粵繡,是中國四大名繡之一,發源并流行于今潮汕地區。潮繡始于唐代,形成風格于明、清,流傳于國內及東南亞一帶。潮繡是用絲、綢、緞及近代尼龍、人造絲、滌綸、絲絨線、金銀線、墊絨線及棉絮、紙丁等為原料制作的,使用的原、輔料比其他繡種多。按工藝運用的不同,分為絨繡、釘金繡、金絨混合繡和線繡。針法變化多樣,分別有平繡、過橋、踏針、撈花瓣、墊地、凹針、累鉤繡等近百種,相比其它繡種,更加精美細致、構圖上更講究均衡飽滿、色彩亮麗,更有立體感,在國內外享有盛譽。2006 年5 月20 日,潮繡被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄[1],其文化藝術價值遠遠超過了潮繡藝術本身,其潮汕地區品牌形象濃縮了嶺南獨特的文化、歷史、定位與愿景,也得以突出潮汕地區獨特的外顯形象與資源,增強潮汕地區品牌的文化軟實力和影響力。
經過一千多年的發展,潮繡曾是當地的經濟支柱產業,由于行業的特殊性,潮繡對從業人員的技能要求非常高,通常是師徒傳承,且培訓時間長、成本高、回報低,高等院校也沒有針對廣東潮繡開設相關的課程,造成相關人才嚴重缺失。
各級政府,近年來加大了對廣東潮繡的項目資金投入,但還是無法滿足實際需求,傳承人實際收入卻十分有限,使得非物質文化及傳統藝術后繼人才缺失,導致高質量的潮繡作品數量不斷減少,并且潮繡由于手工制作,目前不能夠規模化進行量產,潮繡的制作利潤有限,使潮繡陷入了傳承與發展的困境。
隨著“互聯網+5G”時代的到來,傳統的傳承和宣傳非物質文化遺產的方式,注重的是文字、圖片或視頻,宣傳方式單一,而在“5G+人工智能”時代,對文化和文創產品的發展則趨向復原,即古代場景重現技術。
作為擁有1000 多年歷史的潮繡,潮繡的參考資料較為豐富,包括潮繡的老照片、潮繡的地方文字記載、實地調研、訪談數據等。與潮繡有關的歷史資料,主要參考黃炎藩所著《潮繡》及孫慶先的潮繡人生《巧心妙手》、潮繡紀錄片《針尖上的傳承》、潮秀代表性傳承人李淑英的訪談視頻資料,設計潮繡制作場景、盡量還原歷史照片上潮繡制作的情景。在營造復原面積上,因制作人數不同,場地大小不一,本次采用的是按一間4 人制作的2 張繡架場景,故而其平面尺寸應確定長和寬在500~600cm 之間,在對潮繡制作場景的平面尺寸研究中,最終發現復原寬度為520cm、長度為580cm時所得尺寸最為齊整。因此,在潮繡制作場景復原中全部按照寬度520cm、長度580cm 進行計算。
潮繡的傳承與發展也離不開創新,因此,廣東潮繡制作場景復原,所要取得的最終成果,涉及了廣東潮繡制作場景的平面布置圖及三維模型之外,還包括了場景導出之后的3D 打印復原成品。此次,廣東潮繡制作場景復原也是將3D 打印技術運用于中國非物質文化遺產-廣東潮繡制作場景領域的一次實踐,希望能通過此次3D打印復原成品實踐,可以為“非遺+旅游”的發展模式,不僅讓非遺項目活起來,并為中國非物質文化遺產復原設計提供更多的幫助,與文化創意產業相融合,因此,具有更高的經濟價值和研究意義。
3D 打印技術出現在20 世紀90 年代中期,又稱增材制造,它是一種以數字模型文件為基礎,運用粉末狀金屬或塑料等可粘合材料,通過逐層打印的方式來構造物體的技術[2]。
采用3D 打印技術可以批量規模化生產,大幅節約產品成本,更加綠色環保,減少建筑垃圾和建筑粉塵,可以打印出傳統建筑技術無法完成的復雜形狀建筑,為中國非物質文化遺產復原行業的發展提供無限的空間。
隨著“互聯網+5G”時代的到來,傳統的傳承和宣傳非物質文化遺產的方式,注重的是文字、圖片、新媒體、數字人文、宣傳片或視頻,而在“5G+人工智能”時代,對文化和文創產品的發展則趨向復原,古代場景重現技術,將BIM 技術與3D 打印技術智能化融合,應用到廣東潮繡制作場景復原展示中,對于廣東潮繡場景的全貌、工藝、環境、人員等情況在模型上都可以一目了然。
對于非物質文化遺產復原模型制作,傳統制作方式是以對木材實施切割、削刨等“切削加工”為主,而3D 打印技術則通過預先設定的打印程序,對材料自動進行逐層疊加的“增材制造”,得到所要打印的成品,而且可以快速精密地按照設計出的任意復雜形狀零件,按不同的打印材料打印出所需要的零件,從而實現了零件“自由制造”,從而減少了加工工序,縮短了加工模型制作周期,因此,3D 打印技術的增材制造方式有以下優點:
(1)打印速度快,方便批量生產
通過前期3D 建模,可以在短時間內成形,實現從電腦效果圖到實體的飛躍;而且3D打印出來的模型,如果3D打印沒有出現問題,只需保存好一套不出問題的模型數據就可以直接批量打印,不必重復勞動[3],減少了加工工序,縮短了產品的加工周期,節約成本。
(2)能打印出較高的精度和復雜程度的模型
在傳統工藝加工建筑構件細部時,會要求盡量控制一次刨削厚度,避免戧茬,對工人技藝及經驗要求較高,而利用3D 打印技術只要達到建筑構件細部最低成型厚度。即使,很復雜的細部構件,可以在3DS MAX 中反復調整,修改模型。3D 打印時可分拆組合,多次打印出來,組裝后整體效果非常美觀。
(3)節省材料、降低成本
傳統工藝復原廣東潮繡制作場景,利用木材加工會產生大量的鋸末廢料,也需要技藝及經驗較高的木匠,而3D 打印不會產生過多廢料,易于清潔,低碳環保,不用剔除邊角料,提高了材料的利用率,通過摒棄傳統的加工方而降低了產品的生產成本和人工成本。
(4)打印成品、易于保存
采用木制成品復原廣東潮繡制作場景,受制于木工技術,而且木制成品也容易受潮變形,而通過3D 打印生成的模型成品,不會受潮變形,也便于保存。
(5)操作簡單、方便拆裝
3D 打印技術的操作方式簡單易學,對手工藝要求不高,而且打印出的場景模型整體重量較輕,構件可以靈活拼拆,方便攜帶與展示。
(6)仿真度極高
可以實現全彩色打印,甚至可以為廣東潮繡制作場景進行彩畫復原,這將使得廣東潮繡制作場景的復原模型,可以按照設計的氛圍,進行上色,而且大小可以定制,作為文創產品,也更容易被人們所接受。
通過對潮繡的實地調研,收集整理廣東潮繡制作場景相關資料及文獻,明確制作場景的復原依據,分析古代廣東潮繡制作場景內部構造,對室內結構和布局進行設計,結合實地調研照片、文獻深入分析廣東潮繡制作場景的設計,從而形成場景復原的框架依據。
依據場景平面布置圖,確定室內繡架各部件尺寸,并參考歷史照片,得出最終復原的廣東潮繡制作場景設計方案,利用CAD 軟件繪制室內平面布置圖、并導入3DS MAX 建模軟件進行數字化模型制作。首先,建出整體室內門窗、墻的框架,其次,制作4 張潮繡繡架,并進行細部刻畫,最后,制作相關繡架、桌椅及材質貼圖。
在3DS MAX 中將全部模型,細分成若干部分,并在模型接合處添加相應的方形凹凸構建,方便拼接成型,并留有些縫隙。然后,把模型導出多個*.STL 打印格式文件,將檢查好的打印模型,傳輸至打印機軟件中進行測試,為保證模型打印出來不出現雜線、破面的情況,在打印之前需對模型進一步進行優化整理、剔除獨立邊線和多余輔助線,閉合破面。
將檢查完成的3D 場景模型,傳輸至3D 打印軟件中,利用光固化3D 打印機—LCD 技術,3D 打印材料采用光敏樹脂進行光固化成型,結構強度足夠,檢查模型時,需要反復查看,建議將不同部分模型整理在不同圖層,分批檢查處理,有助于減少工作量,提高實際工作效率,直到看不見模型破面或重疊錯誤時,即可自行打印。打印期間,需要關注3D 打印機運行情況,保持打印材料充足、供電穩定,耐心等待打印構件完成。
場景模型打印完成之后,可將廣東潮繡制作場景模型沉于酒精中,浸泡一段時間,有助于場景模型固化。之后,再用小鏟、刷子等工具手工剪除多余的場景支撐材料,在剪除場景支撐時,應當細心、耐心。
整個廣東潮繡制作場景模型都打印完畢后,需要對模型進行打磨,并在剪除支撐材料的過程中,將看到的破損面進行修補,進行拆裝拼接,最后,放在水中將整個場景模型清洗干凈。
如今,進行基于3D 打印技術的廣東潮繡制作場景復原研究,可以直觀地再現古代廣東潮繡制作場景的全貌,有利于傳承和宣傳非物質文化遺產。對于非物質文化遺產——廣東潮繡的傳承創新和保護,需要結合高等院校人才培養模式,針對廣東潮繡開設相關的課程,培養專業潮繡設計、制作人才,開發文創產品與文化創意產業相融合,實現產教融合。各級政府需要打造“非遺+旅游”的發展模式,進行廣泛推廣,不僅讓非遺項目活起來,也可以提高從事廣東潮繡的技能人才的收入,這將極大地拓展全社會對于非物質文化遺產——廣東潮繡的了解和認識的程度,對于促進潮汕地區發展“文化+旅游”“文化+創意”“文化+科技”等產業具有重要的意義。