三種情懷

王嘉薇

天津美術學院袁文斌的《微信朋友圈》系列為目前代表作之一，2017年在北京鳳凰藝都的展覽被大眾知曉，并引起關注?！段⑿排笥讶Α访枥L了在信息時代中“微信”這個當今人人必不可少的社交程序中展示自我和信息傳播方式帶給藝術家主體的感受和表現。信息時代的進步給人類生活帶來前所未有便利體驗，海量資訊使微信朋友圈成為了解世界的大窗口，“我的相冊”功能成為了經營個人性格、生活的小窗口，朋友圈里有自拍、有生活軌跡、有新聞熱點、有商業買賣。袁文斌在微信剛興起的浪潮中敏感的捕捉到了這一時代符號，對朋友圈里的人和事進行大量的創作，畫風幽默詼諧又不失可愛，畫幅偏小，以人物形象的特點展開，每一幅作品用具有視覺張力的絢爛色彩和幽默的筆風強調人物特點的大頭像，多幅拼在一起成為組合，具有強烈的視覺沖擊力和繪畫游戲感。畫面的尺寸偏小也映射著當今網絡時代的碎片化，畫面內容表現具有幽默色彩，使人看到作品會心一笑，駐足思考作品背后的深刻內涵和觀者自己對社會變化的反思。作品本身是極具情懷的，本文對《微信朋友圈》系列作品傳達的三種情懷進行探討。

當代的情懷

《微信朋友圈》從題材、表現手法、色彩表現和思維方式都展現了很強烈的當代性。從題材來講，作品選取了網絡時代使得生活碎片化這個過程中微信對生活的影響，作品選取的人物有，身邊的朋友，有網絡新聞話題人物，有流行話題，熱點人物，抗疫英雄形象，以及國家首領等，這個題材里展現關注當下的整體思維，并且成為一個符號性隱喻。創作的表現方法沒有寫實的印記，而是對人有了理解判斷后賦予表現性的色彩，是對中國傳統智慧研究后的成果和當代性的轉換，很多畫面是刮刀大面積刮和大的筆觸放松書寫的筆觸肌理，一筆概括整體人物狀態，每個人物采用不同的表現手法表現人物給與畫家的最直觀感受、書寫性的表現人物的靈魂，使得人物靈動有“魂”，具有很強的獨特性和時代性，完整的展現這個時代的精髓和樣貌。在色彩表現上遵循“謝赫六法”中的“隨類賦彩”，不同人物以不同的色彩基調表現，彩色絢爛，純度較高，用色大膽，色彩中表達人物性格和內在特征，當代性元素強。思維方式層面來講，小到身邊人物形象特點的感知，到網絡熱點話題帶給人們的對事件的思考，抗疫英雄的歌頌，以及新聞熱點人物比如“昆山龍哥和白衣男”事件帶給社會的反思，大到國際關系的反映都體現著藝術家身處時代中，對于現實世界和精神世界深入思考的格局，時代流行的物質文明和精神文明屬性、鮮明的審美創造、獨特的方法論使袁文斌對當代文明、當代社會、當代文化及當代問題的一種揭示性的特殊圖像語言，作品是一個時代的符號，如他所說，一個事件，如果僅僅當成新聞事件來看是短暫的，但以藝術的方式來轉換，才有長久的價值，長久來看，它有一種人文關注的厚度，是有長久生命力的東西。

作品的當代性還體現在袁文斌的幽默感中，《微信朋友圈》是無數個當代的鮮活生命，有的人堅強正直，一股凜然正氣之意涌現在畫面;有的人在線傻笑，光芒四射;有的漂亮女孩加上可愛濾鏡小貓耳朵更顯青春靚麗;有的藝術家孤傲清高，漠視群雄;還有抗疫英雄的善良偉大氣息。作品中總有幽默的情懷讓人觀賞時會心一笑，嚴肅中摻雜著可愛，被畫者大都把畫中的自己更換成自己的微信頭像，這賦予表現的幽默感被大眾認可并引起關注。另外，光的運用我認為也是袁文斌當代性表達中重要的語言，光在希臘神話中是《圣經》中基督、圣母等最高的象征，《微信朋友圈》的人物中也多次“點”到光的重要性，這光芒是力量，是孤傲，是每個人身上蘊含的氣息，是人物形象靈魂的表現，使畫面更真實，接近本質，是情感的重要表達。

寫意的情懷

袁文斌一直在研究中國寫意油畫領域的藝術家之中占有一定地位，“寫意油畫”在西洋油畫傳入中國的百年發展過程中一直是國人揮之不去的文化情節，從20世紀初大批學子留學西方學習西方先進繪畫科學，掌握寫實繪畫技法，蔡元培提出“中西合璧”這一核心思想主張對近代美術發展有很大的決定因素。中國社會近百年來跌宕起伏，隨之寫意油畫的發展也是一波三折，從寫意油畫初期的“中西合璧”到“民族化”再至“本土化”直到現在的當代寫意油畫，藝術家們一直在不斷探索這條路，袁文斌是這條探索寫意油畫之路上的當代藝術家。

袁文斌從小學習繪畫，七八歲師從家鄉的老畫家羅曉帆先生，父母對他的繪畫藝術非常支持給與了他很好的繪畫契機，對書法的喜愛和國畫的研究也是他寫意油畫發展的重要因素。他在《寫意岳麓》中將中國寫意油畫分為三大類型：寫生寫意、意象寫意和后寫意。寫生寫意畫家用中國繪畫傳統中書寫性的“寫”作為油畫塑形的語言，把傳統繪畫的“意”與油畫寫生中的“生”結合;意象寫意畫家側重于表達自己內心意象，傳達文化深層理念;后寫意畫家用反叛的方式繼承，進入革新姿態。他的寫意思想很好的在創作《微信朋友圈》中展現，表達“相由心生”和“隨類賦彩”這個中國傳統繪畫的理論依據，將造型和色彩方面都有新的解讀，正如他所說，中國文化把萬物各歸其類，有“萬物類象”的概念，這個“類”是一種認知，是一種心象。正如《微信朋友圈》中人物神態和表情的表達，是一種心象的體現，簡單的筆觸表現不同的人物形象，從神態和表情，每個人都有差異，表現出人物的精神氣息，神韻，有幾幅即使沒有五官的表現也具有人物狀態的表現，這也正是精髓所在。在畫面用筆上運用書寫的方式，勾畫，寥寥幾筆描繪出人物特征，不具體描繪人物形象，第一感受已躍然紙上，運用多種表達方式，人物眾生，千奇百態在畫面上體現。

袁文斌在繪畫語言上強調時代特征、獨創性，重視語言所揭示的藝術規律、文化面貌和個性特點，如寫意畫家們一樣講究“無法之法”，顯示出創作個體作品看似容易而實際要求極高的秉性、人格、才情、技法，最大限度地尋求表現手法，達到“兼容并茂，以少勝多”的境界。意象是有意念的物象與有物象的意念有機合一，審美主體對客體進行能動反映與關照的產物，是主觀心象與客觀心象的有機融合，《微信朋友圈》中表現著“情景交融”的意境和寫意性表現。另一方面，作品中的神韻也是寫意的表現形式之一、“神韻”是中國古代藝術美學的一個重要范疇，“神”在人物畫里主要指神采，在風景畫中主要指“意”，也就是對象的某種情態特征，這種情態特征是內在特征的具體展顯現，是藝術家主觀化的對象本質;“韻”是指氣韻和精神氣質與格調風度，具體指畫面藝術形象所呈現出來的旺盛生機和勃勃生氣。同時指繪畫創作中審美客體的生機活力和審美主體的人品學養和氣質精神，在《微信朋友圈》中的“神韻”以描繪內在人物精神世界為源泉，注重形式語言的自律性建構與人物心理現實的開掘與營造，也此過程中也呈現了袁文斌在表達過程中的強勁表現力。

作品的寫意性表現方面，從西方的寫實性與再造性的造型觀念中掙脫，吸收中國寫意精髓，不求形象準確逼真，追求形象內在神似與氣韻的生動;不受嚴謹的造型規律限制，表達袁文斌內心的幽默情趣與主體意趣，表現生動鮮活的人物形象;《微信朋友圈》的表達方式打破現實對象的原本結構與特征，以寫意性的點、線、色、肌理、質感來表現主體內心世界的創造性表達，作品中也正呈現著袁文斌看待世界的角度和對主體的感受。

藝術的情懷

袁文斌從小與藝術結緣，生活的大部分時間都在創作和研究，從學生階段以及教師階段到后來做訪問學者，再回歸校園教學，國外游歷使得藝術世界更加豐富，創作了大量風景寫生作品，具有成熟的繪畫思維邏輯?！段⑿排笥讶Α废盗谐晒Φ膶⑺乃囆g潛質呈現，眾生相每一張表達出藝術家不同情懷，將生活中蕓蕓眾生在畫面中生動展現，時代的節奏使人們忘記停下來看生活的樣子，忘記停下來觀察身邊鮮活的人與事，低著頭忙碌的追趕時代的腳步，忘記生活本質的樣子，每一個生動的人物形象變成生活里一個簡單的構成，更多的斥責和抱怨平淡的生活和社會的負面，所有事物在時間的變化和生活的快節奏腳步中暗淡和被遺忘，藝術需要來表達這些被遺忘的符號和概念，并做出反思來觸動觀者內心，袁文斌做到了這點，他將當下的所有用藝術的方式表達，使觀者發出深刻思考，而不是隨著快節奏逐漸遺忘，在某種程度上，藝術是需要發出警醒和提示，讓人們做出思考，用繪畫的方式做出表達更加具有沖擊力。

藝術是人的精神領域的產物，也是人的存在反映。一個時代的藝術是這一時代整個民族的思想情緒、心理狀態、精神現象，也是最原生的顯現和凝結，因而是時代人靈魂的存在形式。袁文斌創作表現是對現實生活有主觀變形與意象重構的因素，具有隱喻性和象征性，追求具有精神性的審美境界。以非凡的象征與詩化的意境去構建心靈的藝術世界。在中國繪畫史，一般將宋元之際當成文人畫初始，袁文斌的作品的藝術性含有很強烈的文人畫特征，文人畫是中國繪畫特有的現象，不同畫家之中有不同的面貌，袁文斌的作品更重視更重視藝術語言的特殊性與藝術形式的個性，不計較已有的技巧趣味，不強調一般意義上的形色、尺度、比例等特征，重在尋找和體現藝術表達的文化精神，產生文人寫意油畫，強調用高格的文化性繪畫語言來表達自己心靈上特有的境界。

2020年一場疫情改變了社會節奏和生活節奏，在其中突顯的英雄們被搬上袁文斌的作品中，被移到美術館，這個歷史時刻應該被謹記，用藝術表達英雄的形象光芒萬丈。所以《微信朋友圈》系列也是袁文斌藝術情懷和精神高度的展現，藝術的情懷是具有格局和高點，以旁觀者的角度思考問題更理性，更容易看清本質。

（新疆藝術學院）