論當下戲曲之興危存亡

摘要：中國戲曲自先秦以來，歷經秦漢時期有百戲、角抵之戲，歷經盛唐時期有參軍戲、歌舞戲，歷經宋元時期有南戲、元雜劇，歷經明清時期有傳奇、雜劇，至今有以京劇為首的360余種戲曲。然近年來多有些“知名學者”每當談及京劇，便面色大變，從其詞句中感到大廈將傾之局勢。

關鍵詞：戲曲起源;傳統藝術;京劇名家;三大古老戲劇;戲曲進校園;徽班進京;中國戲曲

談及戲曲，其曲律之繁瑣、詞牌之復雜令人望而卻步。今論述當今戲曲之存亡，個人微詞無非是談及感觸，如有矛盾紕漏之處，還望諸君仁者見仁、智者見智。

想要了解戲曲就必須要了解他的源頭，而關于戲曲源頭的學說可謂是眾說紛紜。以古老巫覡祭祀（如儺舞、蠟祭、雩祭等…）為代表的“娛神說”。以俳優歌舞（如優孟衣冠）為代表的“娛人說”。甚有學說認為中國之戲曲乃源自古印度梵劇，并稱其為“外來說”，對于這種說法我談不上反對，卻也絕不能支持。華夏文明泱泱幾千載，其藝術積淀與文化積累絕非是寫過幾篇揣測文章就能斷言的。我認為戲曲當是集古代歌舞、優戲、說唱雜技等眾多技藝于一身，經時間淬煉洗禮才形成的，這便是現代大多學者都認投的，暫稱其為“綜合說”。這樣一來即符合了戲曲三大特征中的“綜合性”，又符合了華夏幾千年來的“大一統”思想。

自先秦時期戲曲起源之“混亂”，有了秦漢百戲、角抵之戲，有了唐代參軍戲、歌舞戲，有了宋元南戲、元雜劇，有了明清傳奇……

再有了什么，便就是京劇了。清朝初年，京城戲曲舞臺盛行昆曲與京腔。到了乾隆四十五年（1780年）秦腔藝人魏長生由川進京，一出《滾樓》轟動京城。乾隆五十年（1785年），清廷以魏長生表演“有傷風化”為由，將魏長生逐出京城。1790年，也就是乾隆五十五年，正逢是清高宗乾隆皇帝過“八旬萬壽”。有浙江鹽務大臣伍拉納約集了由旦腳演員高朗亭所帶領的徽班--“三慶班”進京賀壽，繼三慶班后，許多徽班接踵而來。徽班陸續進京，使得秦腔不振，秦腔藝人為了生計，紛紛搭入徽班，形成了徽、秦合流的局面。繼乾隆末年，漢劇名家米應先進京后。道光年初，先后有漢劇名家李六、王洪貴、余三勝、龍德云等入京搭入徽班演唱。徽漢兩班合作、兩調合流，互相吸收、融化，又從昆曲、弋腔、秦腔中不斷汲取營養，終于形成了一個新的劇種--京劇。

京劇之形成，使得中國戲曲發展史上出現了又一次的巔峰。上至清庭內府，下到勾欄瓦舍，無一處不拍案叫好、拍手稱奇。更有“黃金有價藝無價”“舞臺方寸地，一轉萬重山”等諺語流傳至今……

京劇興盛，便少不了戲曲大家。前后的“三鼎甲”、花臉名家“十全大凈”金少山、號稱“十凈九裘”的裘盛戎、教導過“四大名旦”的王瑤卿、勝任前后“四大須生”的馬連良、“國劇宗師”楊小樓、梅蘭芳的祖父梅巧玲、“名丑”蕭長華先生等等………… 一代代的戲曲演員傳承著一代代群英聚會的歷史，傳承下去的是華夏幾千年的藝術文化，是不可動搖的東方文明。

京劇大師們演技之精湛，能力之卓越，是其它藝術無法相比的。就麒派大師“麒麟童”周信芳先生而言，其七歲登臺演出，小有名氣。后因嗓子“倒倉”（即變聲期）一直未好，其嗓音即此沙啞蒼渾，然先生不滅其志，以長補拙，自成一派。后經傳言聽說馬連良先生曾與周先生唱對臺《空城計》，馬先生評價說久聞周先生之名，今日一見果然震驚。原來是京劇《空城計》中有一節是諸葛亮在空城聽探子來報，說司馬懿率大軍兵臨城下。每當演到這，馬先生總能演出額頭冷汗之態來表現劇中諸葛亮的誠惶誠恐。然周信芳先生聽到探子來報時竟面色慘白，汗流不止。馬先生每談到此便衷心佩服。由此亦可見馬先生之高尚藝德，周先生之技藝精湛。

近年來多有些個“知名學者”每當談及京劇，便面色大變，從其詞句中可感到大廈將傾之局勢。這我是很不解的。現而今京劇雖不比之前盛行，但也被每位國人所重視。雖不比影視藝術普及，但也絕不是崩盤毀滅之態。北京的“梅蘭芳京劇院”等國家劇院、“麒麟劇社”等民間劇團使京劇藝術日益興盛，這是我們有目共睹的。我是見不得有些個“專家”邊說著：京劇要亡，大廈之將傾也！邊伸手作“俯首欲沖”狀，其心思曲正有待商榷。亦有讀過幾本明初傳奇的“學者”說：京劇應如丘濬之《伍倫全備記》，多些“陽春白雪”，多雅去俗，當如何如何改革…… 每當談到這，我總會想起一個小故事：“一個半路出家的剃頭匠拿著剃刀切豬肉，我去問他，他說：我要改良一道美食，西紅柿炒豬頭肉！”我不怕你做的難吃，我只怕你抹黑了西紅柿炒蛋～

西方人的“古希臘悲喜劇”形成于公元前6世紀，講求三一律，終歸也是銷聲匿跡了。古印度的“梵劇”形成于公元前8世紀，堪稱世界影響力奠基藝術，終歸也是消散浮沉了。唯獨我中國戲曲，起源于先秦、成熟在宋元、興盛至如今，我不想因為誰的“幫忙”，讓這幾千年的藝術躺進博物館里！除了中國之戲曲，你將再難找到這集時空、視聽、百家于一身的藝術了。“三五步行遍天下，七八人百萬雄兵”，是何等的虛擬想象能力使這千層浪萬重山表現在這方寸舞臺？又是何等的傳承使這千年藝術“唱念做打”如出一轍？

我猜是《秦香蓮》不畏強權追求真理的信念，是《單刀會》為民為君英勇舍身的勇氣，是《赤桑鎮》剛正不阿大義滅親的清廉，是《珠簾寨》忠心耿耿保家衛國的坦蕩，是《探陰山》通天入地平冤昭雪的責任，是一代代梨園子弟、一輩輩書會才人的傳承、敬愛。

自近年來戲曲進校園等活動的推展，越來越多的年青人開始關注戲曲、熱愛戲曲、演唱戲曲，使梨園行逐漸灌入新活力，踏足新征程。王珮瑜先生說：“世界上有兩種人，一種是喜歡京劇，另一種是還不知道自己喜歡京劇。”作為國劇國粹，我對其有著絕對地，堅刻地信心！

在這個百花齊放的新時代，戲曲藝術正以它獨特的樣式進步發展。據2015年全國普查，中國戲曲共有地方性劇種348種，如昆曲、京劇、豫劇、評劇、越劇、黃梅戲、粵劇、柳琴戲、藏戲等。戲曲藝術源遠流長，戲曲傳承如滔滔江水生生不息。作為中國代表性音樂、舞蹈、戲劇，戲曲正以它獨特的姿態在國際間傳播，在時代間傳承……

作者簡介：孫超（1998.09.12）男，漢族，山東省青島市萊西市姜山鎮，學歷：大專畢業/成考函授本科在籍，研究方向：戲曲戲劇.

（山東師范大學?山東?濟南?250014）