“高貴的單純 靜穆的偉大”

在當代中國油畫界，曾經從新疆走出的畫家趙培智以他獨特的作品面貌在畫壇上引人注目，在油畫界備受關注。他的作品不同于所謂“當代藝術”作品里完全平面化、注重觀念又有制作性的“裝飾味”，而更多的還是傳統架上繪畫中注重繪畫性表現，從中富有書寫性的意味。這種意味又不完全是東方的意境表達 ，又遵循于西方現代主義的形式規律，將形式構成與書寫性語言相結合，構成了一種繪畫本身的視覺張力，形成畫家作品的獨特面貌的一種特點。

筆者有幸趕上趙老師在國家畫院美術館舉辦的“抑制的感性——趙培智油畫作品”個展 ，在美術館大展廳墻面上被大幅創作深切打動，百余件兩三年之內創作的巨幅大作足以見得趙老師的勤奮品質，這讓我們后輩望塵莫及。筆者通過參與國家畫院研修班的學習，以及切身感受總結了趙老師作品的幾點特征。

一、獨樹一幟的作品風格

趙培智老師作品里個人主觀性處理形成先明的個人化風格，這個創作過程中完美的將形式語言融合于對象本身，擺脫意識形態的生活場景描繪，回歸到繪畫形式語言本身，形成一種鮮明的圖示語言風格。作品明朗內斂，呈現出猶如圓雕、木雕感的稚拙味兒，又不失繪畫性的表現力度，反而繪畫性正是他從事架上繪畫的藝術價值所在，整個作品給人以“高貴的單純 靜穆的偉大”之感。

趙培智個展研討會上，理論專家們的評論其是 “中國百年人物油畫的集大成者”，從早期獲獎的寫實樣式到今天十多年來 ，藝術作品風格的不斷探索轉變，可以看出趙老師在藝術風格演變上是不斷的思考者和踐行著，中國與百年油畫發展離不開現實主義農民題材作品的創作，而不同于先前畫家們完全寫實再現的寫實主義表現方式，趙老師作品在寫實表現的變形上是獨樹一幟的，既符合造型的結構形式規律，又能夠標新立異，將人物的形式結構和民族地域特征與色彩完美結合在一起，呈現出新的中國油畫的民族化風格面貌。

二、豐富多變的表現形式

從畫家早期全國美展獲獎作品的大筆觸的揮灑，到今天作品中用筆的內斂純粹，繪畫表現手法日趨更加樸素，語言也更加直接，在圖式形象上直接提供了一種新的關于關于繪畫存在的價值取向。趙培智的早期作品中放大了某些語言的特性，畫面中重點表現的筆觸又不脫離形的塑造，強有力度的筆觸甚至還有強化形體的意義，近些年來作品更多的是畫面圖式的探索挖掘，作品形式的構成有形象的依托，而形象又根據畫面形式的需要得到個性化的表現，畫家在形式與形象之間找到一種平衡和諧的關系 。

教學課堂上正如趙老師上課所言畫畫需要的基本態度： “好色之徒”即對色彩的敏感;“不擇手段”即不拘泥于單一手法;）“膽大妄為”即有一定的繪畫自信，放開手腳，大膽作畫。趙培智老師在課堂人物示范時，無論是處理肖像頭部果斷的筆觸，還是對象衣紋結構瀟灑自如的概括，都讓觀者激動不已。在現場觀看作畫就好像呼吸隨筆觸的走勢，時而急促，時而舒緩，享受吸食著筆觸帶來的快感。在對對象的結構歸納上用那些藏在面與面之間的輪廓切割將整個人物形象特質演繹得淋漓盡致，因此而將形定格在那恰到分寸的位置上。粗看畫面覺得藝術家對體積的追求有些許不在意，可是那些在形的邊緣上埋藏著的重色，足夠表達形體的厚重感。畫本身來看，從對象傳統本體結構的概況到傳統規范程式當中的突破， 應用色彩結構的調節彰顯優雅格調，這種簡而不減的體量感顯得難能可貴，從他的作品色彩搭配來賞析，整體畫面傳達的還是那種高級灰，色調高度一致中求變化無窮，也許是新疆本來就是這樣的色調，那種灰色中偶爾穿插些許紅或綠，亦或許是那種高純度的白色讓畫面充滿節奏感，對畫面有意味形式感的追求，讓人嘆為觀止。

三、深刻的人物精神表達

畫家取材于帕米爾高原的少數民族形象，然而將現實人物對象轉化（生成）一個富有深刻精神性的“塔吉克人"，是趙培智老師人物畫作品表達的厚重、蒼茫、質樸、很深沉氣質的精神追求，像他所說的“一直對人性保持溫暖的向往”。他用自己的繪畫方式，通過繪畫自身的語言來呈現人的精神世界的一個狀態，畫人的生存狀態，美好的人性，現實生活真實的人性，這種精神的表達卻又超越了地域、民族、國家這些界限，當然畫家借助塔吉克這個形象表達自身對人的精神理解，對繪畫審美的理解，既有實際的形象來源，通過藝術家主觀的一個處理加工，呈現一個畫家心里他理想中的一個人的一種形象，里面承載的一種精神追求。

不論是課堂上，還是線上線下的展覽上，面對他的新作，我都感受到有一種滿足了期待的愉悅，有一見如故的驚喜和新鮮感。盡管有時候在看到他的作品的時候，其他藝術潮流和藝術現象正在我的周圍，但是他的畫仍然非常具有當下性的藝術特質。在今日繪畫越來越多地遭受著觀念挑戰，和新的視覺表達方式的擠壓之時，在當下藝術多元化的時代特點之下，在現代主義繪畫觀念的驅使下，形式語言的探索包括技法的創新手段，使畫壇呈現出多種風格并存的態勢時，回顧趙老師十年來繪畫的過程，我們能夠看到畫家藝術的走向和畫家個體價值追求。他的作品褪去了80年代寫實繪畫的共性的主題價值和普遍關懷，十分鮮明地把藝術主題與社會大背景的關系轉換為個人視角與生活現實的關系。相比上世紀的中國的人物油畫，趙老師的觀察視點更加貼近人物精神表達。

這個時候可能選材對畫家來說就是個"由頭"，只是想通過這個媒介來自由表達人物的精神內涵，根據藝術本身發展從古典到現代藝術演變呈現出一種形式感、平面化、單純化的藝術特性的共性規律，也許國內現實主義寫實繪畫創作也擺脫不了“油畫民族化”而進入油畫中國化的當代性思考，也許這個探索過程中，還可以從西方現代主義以后的經典當中汲取還有無限的可能性。

綜上所述，趙老師的作品是集合眾家之所長，又有鮮明的個人特點，在繪畫形式與表達中進出游刃有余，同時還保有深刻的精神內涵。這不得不讓吾輩羨慕與折服，這些作品特征也為后輩繪畫者們在今后繪畫語言、表現方式等藝術創作指引了方向。

姓名：黃睿，出生年月：1988.09，性別：男，民族：漢，籍貫：寧夏，學歷：碩士，職稱：中級，研究方向：美術