常秋梅 張雪嬌
古詩詞作為中華傳統(tǒng)文化中的璀璨明珠,其價值和重要性不言而喻。如今,古詩詞在部編教材的編排中有著重要地位,從小學階段開始,教材和課程標準對古詩詞的學習都予以充分重視。可是小學低學段的孩子感知力和理解力均處于起步時期,理解抽象、晦澀的文章是有難度的。因此對古詩詞的學習,我們應當充分發(fā)揮孩子們的想象力和創(chuàng)造力,引導他們總體掌握詩歌大意及意境,把重點放在感受詩歌的韻律和美感方面。
受“課本劇在小學語文低段教學中的應用研究”課題研究的啟發(fā),我們嘗試在低學段古詩詞教學中引入課本劇的表演和創(chuàng)作,收到了良好效果。以下是具體做法。
一、通過表演來理解詩意
有些古詩文故事情節(jié)性較強、人物線索清晰、動作描寫簡單淺顯,教師便可運用表演來幫助學生理解詩意。例如《贈汪倫》一詩,可以請兩位同學分別扮演李白和汪倫,教師在表演前創(chuàng)設情境,引導學生結合自己親身體驗,大膽想象兩位摯友告別時會說些什么,分別是什么樣的神情、心情等。此時,對古詩詞的理解就轉化為汪倫送別李白時依依不舍的場面再現(xiàn)。學生在情境中對詩句進行解構及二次創(chuàng)作,其理解的廣度與深度遠遠勝于教師的冗繁說教,由此對詩歌主題和基調的把握會更加到位。
又如《小兒垂釣》一詩中,稚子釣魚時生動、有趣的場景也可以以情景劇形式再現(xiàn)。學生分別扮演“稚子”和“路人”,假以道具烘托“莓苔、草”的場景。“路人”有禮貌地“借問”、“稚子遙招手”的動作回應和“怕得魚驚不應人”的心理活動都可以在短時間內呈現(xiàn)出個性化的精彩詮釋。在此過程中,教師還可以引導學生思考:“路人”該如何有禮貌地發(fā)問,“稚子”什么時候“招手”,“遙”與“怕得”二者之間具有怎樣的因果聯(lián)系?類似這些深度探究在表演中都可以交流。再如《尋隱者不遇》一詩,教師可以請學生在簡筆畫構建的場景下進行創(chuàng)作表演,讓學生模仿古人行禮、說話,回歸生活化場景,拉近古詩與生活的距離。這樣的設計不僅能使學生在情景表演中體會課文要義,還能在此基礎上延伸出其他生活化場景進行“再創(chuàng)作”,用個性化的方式嘗試“古為今用”。
這些教學實例充分證明,在古詩詞教學時引入課本劇創(chuàng)作表演,化靜為動,能夠很好地吸引學生的注意力,激發(fā)“再創(chuàng)造”意識,提高課堂參與率,促進學生對詩意內化理解,高效完成教育教學任務,讓古詩給學生留下雋永的余韻。
二、借助表演來落實語用
作為一名語文教師,我們應該關注如何讓語文課回歸到生活中去,在課后體現(xiàn)其工具性,指導學生學以致用。例如二年級下冊的《村居》一文,其“動靜結合”這一語用知識點的處理就可以引入課本劇表演,讓學生在潛移默化中理解詩意、感受寫作手法。詩句所涉及的靜態(tài)景物“草、鶯、楊柳、堤”等,可分別請幾位同學扮演,完成場景構建。上課后,教師適時進行情境渲染,讓臺上的孩子通過表演展示“長、飛、拂”的動態(tài)變化,接著組織其他同學表演兒童放學、放風箏的場景。這樣的設計,雖然沒有刻意講解“動靜結合”的寫作手法,但孩子們在創(chuàng)作表演、觀看表演的過程中對這種寫作手法就有了淺顯的感知。自然而然地,在后期的習作中也會嘗試運用“動靜結合”的句式。
又如現(xiàn)代詩《祖先的搖籃》,課后習題要求孩子仿寫典型句式,直接布置的話難度太大。教師可在詩文教學之后,指導學生對詩句進行簡單改編創(chuàng)作,以小組為單位表演展示,喚醒創(chuàng)作意識,拓寬仿寫思路。這段仿寫訓練的加入,能夠同時達到理解詩意、激發(fā)想象和學會仿寫的三大目標。先創(chuàng)景搭橋,再表演創(chuàng)作,最后動筆寫作,這種教學模式的長期實踐會讓孩子們意識到,原來詩人不是一個遙遠的頭銜,詩歌也不是高深的題材。
三、運用表演來強化朗讀
很多青年教師對于古詩詞的朗讀指導都不夠到位,認為學生讀準字音、讀出節(jié)奏、聲音洪亮即為“有感情的朗讀”。殊不知字音、節(jié)奏僅是有感情朗讀的基礎,只有帶領學生深入文本、理解詩意,對人、事、物充分感知,才能達成“有感情的朗讀”這一目標。而入情入境的創(chuàng)作表演便可促成小學生入情入境的朗讀。例如在教學《池上》一課時,教師可以嘗試讓學生加上動作和神情來誦讀古詩,有的孩子三五成團坐定,選擇扮演荷花和荷葉,達成古詩的背景“池上”;有的孩子做出握著“船篙”的手勢,假裝在劃船。隨著古詩的誦讀,孩子們和著詩意漸次完成“撐小艇”“偷采白蓮”“浮萍開”等場景,詩意理解非常透徹,并且能熟讀成誦。
同樣,在《江南》一詩中,詩歌重點在于把握魚兒在水中自由嬉戲的荷塘景色。教師可以請學生分別扮演“魚兒”和“蓮葉”,首先達成感知生活中方位的目標,其次感受魚兒在蓮葉間穿梭的快樂和自由,最后在歡樂的參與氛圍中激發(fā)學生對古詩中荷塘的喜愛之情。自此,由教師主導的古詩詩意學習轉變成了學生自主參與的情境浸入式體驗。學生在把握詩意和情感的基礎上進行的朗讀,聽來分外精彩,教學效果立竿見影。
除此之外,教師還可利用早讀課和經(jīng)典誦讀課,鼓勵孩子們站起來,通過表演詩中的典型動作和突出神態(tài)來輔助朗讀。如此一來,干巴巴的全班齊讀變成了繪聲繪色的誦讀,課堂內容豐富了,學生對文本、對作者的理解也更加深刻了。
當然,課本劇表演需在形式、頻率、節(jié)點上仔細斟酌,一個詞語的理解可以讓學生做做動作,一組對話可以讓學生分角色演演,一幅畫面可以讓學生組合展示……只有認真設計的表演環(huán)節(jié)才能成為高效課堂的催化劑。總之,通過長時間的實踐探索,我們認為,在古詩詞教學中適時組織學生進行文本的改編、創(chuàng)作、表演,可以有效彌補抽象文字、靜態(tài)圖片的局限性,幫助學生對古詩詞深入地領悟其神、體悟其情,真正做到把優(yōu)秀傳統(tǒng)文化根植到每個孩子心中。
(本文系陜西省學科帶頭人培養(yǎng)對象專項課題“小學古詩詞教學策略的研究”成果,課題編號:XDKT6144)
(本欄責編 莫 荻)