清順治青花瓷器

陳潤民

順治一朝歷時十八年（1644—1616），由于新政權是在明末戰亂的廢墟上建立起來的，社會動蕩，經濟遭到嚴重破壞，百廢待興，政局尚未完全安定下來，要想全面恢復御窯廠的大規模生產，尚不可能提到議事日程上，所以制瓷中心景德鎮一度處于瓷業生產的蕭條狀態，產量很少。清人葉夢珠《閱世編》記載：“順治初，江右甫平，兵燹未息，磁器之丑，較甚于舊，而價逾十倍。”景德鎮仍舊沿襲明末采取的臨時應急措施，“有命則供，無命則止。”官窯時生產時停產，所以傳世的官窯瓷器不多見，而民窯則開始全面恢復大規模生產，現今流傳的順治瓷器中，民窯遠多于官窯。

據藍浦《景德鎮陶錄》記載，順治建廠燒造御器始于順治十一年（1654），先是饒州守道董顯忠、王天眷、王英等督造龍缸未成。在順治十六年（1659）再由守道張思明、工部理事官噶巴、工部郎中王日藻等督造欄板、龍缸等大器，仍沒有成功。這說明當時景德鎮官窯生產雖處于低潮期但始終沒有停止過，即使流傳下來的官窯作品，也不是很多，精細度明顯不高，個別還比較粗糙。從傳世品看，順治窯主要燒造了青花、五彩、白釉、黃釉和茄皮紫釉等幾個品種，這其中青花占主流。

清初景德鎮的瓷器生產亦如明代晚期推行的“官搭民燒”制度，無形中刺激了民窯青花的發展。官窯、民窯相互影響，相互推動和促進，因此，順治青花民窯居多，這也是一個重要因素。這種“官搭民燒”的制度靈活實用，不僅為陶瓷生產闖出了新路子，同時也為后期康熙瓷器的繁榮與蓬勃發展打下了堅實的基礎。

清初景德鎮的瓷器生產亦如明代晚期推行的“官搭民燒”制度，無形中刺激了民窯青花的發展。官窯、民窯相互影響，相互推動和促進，因此，順治青花民窯居多，這也是一個重要因素。這種“官搭民燒”的制度靈活實用，不僅為陶瓷生產闖出了新路子，同時也為后期康熙瓷器的繁榮與蓬勃發展打下了堅實的基礎。不易確認的、模糊的明末民窯青花籠統地定為順治青花，或者干脆把一些順治青花的年代定為明末清初。值得一提的是在當時許多出口歐洲的順治青花瓷器（ 即外銷瓷），青花艷麗，畫風灑脫超逸，都非常精美、漂亮。從故宮博物院收藏的順治青花來看，多數是民窯，極少是官窯作品，其中有些與崇禎青花非常相似。雖然民窯青花追求自然隨意、豪放樸實的藝術風格，與官窯不同，但有的優秀作品不亞于官窯，甚至足與官窯青花相媲美。筆者通過對故宮博物院收藏的順治青花瓷器進行排比分析，找出它們的時代特征，并結合國內外相關資料加以研究，逐漸對順治青花的劃分、斷代有了進一步的認識。

綜合歸納順治青花的幾個特點：

一、胎釉

順治青花胎體偏厚重，胎體有粗、細之分，粗為渣胎，有灰白或灰黃色;細的潔白堅致，瓷化程度較好。制作工藝基本沿襲明末天啟、崇禎的風格。多數釉面是白中閃青，呈鴨蛋青色，透明度較差。大部分器物帶醬口（ 即口沿刷一層醬黃釉）。許多琢器的底足不施釉，露胎。修胎不太規整，常有沾砂，并能看到明末瓷器中常見的放射狀跳刀痕。盤的底足較平，少見明代的塌底現象，盤底往往有窯裂，底邊帶窯紅即火石紅。足根微微向內收，足墻較深為寬圈足，個別是雙圈足，有的器物足沿經過工匠仔細修琢，出現泥鰍背現象，很光滑，具有康熙早期青花的特點。總體看，順治青花輕巧的器形不多見。

二、青料

順治青花使用國產浙料繪制，大致有濃艷、淡雅與灰藍三大類。色調總體看深淺不一，趨于灰暗。藍中泛灰和發暗的多是廟宇供器，明亮鮮艷的是琢器以及外銷瓷。

三、造型

順治青花新創的器形不多，基本是延續明代的傳統式樣，形制雖多具明代之遺風，但也出現一些新穎的品種，在過去基礎上加以適當的改進和變化，風格上樸素典雅。常見的有日常生活用的盤、碗、碟、杯等，還有筆筒、筒瓶（ 象腿瓶）、蒜頭瓶、橄欖瓶、洗口獸耳瓶、花觚、觀音尊、直口罐、將軍蓋罐以及一些出口歐洲的外銷瓷，如大盤等。這一時期青花造型的最突出特點是，燒造了大量的寺廟中供奉用的器皿，也就是佛前供器，全是民窯，形體都比較粗厚笨重。如：供盤、供碗、香爐、撇口瓶、凈水碗等。有的在器身上書寫祈求吉祥如意的語句，同時還寫有干支紀年款，如故宮博物院藏順治十一年青花云龍紋凈水碗、順治十五年青花云龍紋撇口瓶、順治十六年青花異獸紋爐等。順治青花造型，總體風格趨于簡單，花觚一般呈直筒狀，口足微外撇，底不施釉;筒瓶又稱象腿瓶，是清初的典型器。將軍罐，因寶珠頂鈕蓋形似將軍的盔帽而得名，始見于明嘉靖，至清順治時基本定形，康熙朝大量燒造。香爐口外卷，圓鼓腹，胎體厚重，有圈足和平底實足兩種;筆筒有直口和撇口，直口多，一般是平底露胎;盤、碗的底足常有磕缺，足邊旋削痕明顯，呈螺旋狀。

四、紋飾

順治青花紋飾質樸、自然，繪畫一反過去單線平涂的方法，而采用多線平涂的技法，畫面構圖飽滿，粗獷豪放。崇禎時期開始以皴、涂、染，描繪山水，在這時期經常看到其中的渲染法還不是很成熟，精品不多，也有一些日常生活用器紋飾灰黑混濁。許多畫風帶有崇禎青花的特點，工筆、寫意并用，有的清晰明麗，有的奔放，隨意創作的紋飾寥寥數筆，生動傳神，即有長篇詩文，也有短句。

常見題材有：云龍紋、二龍戲珠紋、浮云紋、怪石山林、虎、獅子、麒麟、異獸紋、花鳥紋、牡丹花、玉蘭、纏枝蓮花、洞石花卉、雉雞牡丹、博古紋、山石芭蕉、菊花等。龍紋一般高大雄壯，常與斑片狀浮云交織在一起，使龍身似隱似現;獸紋均用筆粗放，十分夸張;朵云紋則勾邊露白;麒麟常和芭蕉畫在一起;柳樹葉呈點狀對稱，山頭則畫“苔點”，石頭多瘦削呈玲瓏狀。人物紋有：人仙慶壽、羅漢、仕女、竹林僧人，進戟圖，頌書圖，以及取自《西廂記》、三國故事情節的圖案等，人物描繪形象瀟灑，意態閑適，布局有簡有繁，追求神態之美。人物紋都有各種景物襯托或附詩句。這時期許多盤、碗的里心流行畫一片樹葉加短詩兩句，以梧桐葉居多，旁題詩“梧桐一葉落，天下盡皆秋”“梧桐一葉生，天下新春再”“黃花落兮，雁南歸”等，還有許多畫秋葉配洞石紋，此種紋飾構圖都比較開闊疏朗，畫意清爽，表現出鮮明的時代特征。總體看，順治青花裝飾上以山水、洞石花卉紋出現最多，雖然在一些瓶、罐上使用皴染分水技法，層次色階還不是很明顯。

五、款識

順治官窯青花見有四字和六字青花楷書款，即“順治年制”“大清順治年制”。正像《飲流齋說瓷》記載的那樣：“順治僅一度開窯燒瓷，故順治瓷品極少，有之，則做楷書也”。朝代款中有的畫雙圈，也有不畫雙圈。字體書寫具有明代遺風，柔中有剛，字體清晰，書寫排列不是太規整。民窯青花主要寫干支紀年款，如“順治丁酉年”（1657）、“庚子年制"（1660） 等，還有寫堂名款的，如：“玉堂佳器”“玉堂珍器”“百花齋”“梓桑軒制”“西疇書院”“繼善堂”等;另有定燒人物的名款，如“魯西王瑛制”等。仿明朝款識有：“大明嘉靖年制”“大明萬歷年制”六字款，均為楷書。（摘編）