淺談敦煌圖案在當代平面設計中的應用

吳明姝 魯迅美術學院

敦煌圖案是敦煌石窟藝術重要的組成部分之一，敦煌圖案用來裝飾建筑、雕塑和壁畫，也具有自身獨立的形態。它與整個敦煌石窟文化一樣，不同的時代，不同的窟形，各自都呈現著不同的特點，探索它們的特點和各自的演變規律，對于繼承這份藝術遺產是有益的。

一、敦煌圖案概述

（一）敦煌莫高窟壁畫的藝術特點

在敦煌莫高窟的壁畫中，無論是光怪陸離的神仙畫作，還是寄情于山水的生活寫真，都透露出生動隨意的色彩性以及形神結合的美學理念。對不同人物形象的描繪以及對情景狀態的表達都體現出匠人獨具特色的靈感。

在眾多壁畫中可以看出，整體敘事的空間結構變化多端，既包含傳統的向心靠攏式藝術手法，又結合現代的分鏡頭式表達，將千百年的歷史文化通過不同風格的主題切換進行展現，使不同地域的政治色彩與歷史風貌相結合，仿佛一部久經滄桑的史書，在歷史的沉淀下娓娓道來。

（二）敦煌圖案的主要內容及特征

1.以忍冬紋圖案為例

在敦煌石窟藝術領域中，我們可以發現敦煌裝飾圖案擁有眾多內容及形象特征。對于內容來說，最為突出的便是忍冬紋圖案。

忍冬紋作為我國北朝時期最為流行的外來紋樣，在洞窟的壁畫中大量出現，對不同的色彩效果與裝飾部分進行豐富。圖案是根據初開時為白色、后期為黃色的忍冬草的形象特征進行描繪，大多數圖像在現實中都可以找到原型。在匠人的裝飾與處理下進行理想化表達的忍冬紋裝飾紋樣，在中國的歷史長河中經歷了十分漫長而曲折的傳播過程，對佛教裝飾藝術起到了補充作用。

2.敦煌圖案色彩搭配的豐富性

對絢麗的壁畫色彩來說，雖然實際色彩較初繪時略有不同，但整體色彩依舊極其豐富。用色大膽作為其主要的繪畫特點，是后人學習與傳承的主要部分。常見的壁畫由綠、紅、黃、白、藍等三十多種顏色進行調配，用色的豐富使整個畫面顯得更富戲劇性。為了更好地表現藝術手法與繪畫特點，更為了保障色調的豐富，匠人在繪畫時采用了多種繪畫技術搭配鉛粉顏料，在展現人物皮膚色彩的同時，更好地突出中國色彩的豐富性。

二、對敦煌圖案構成形式的分析

（一）敦煌圖案的形成與發展

敦煌作為連接中西方的重要樞紐，也是各種文化集合的大熔爐，在不斷熔煉下創造出無數優秀的石窟藝術，在裝飾圖案中既包括了佛教文化的歷史淵源，又將佛經中贊揚的美好事物進行展現，無論是飛禽走獸的靈性或是圣潔的裝飾圖案都展現出東西方文化碰撞交流的美好結果。對于裝飾圖案來說，隋唐時期是整個東西方文化交流的歷史高潮，這一時段直接造就了裝飾圖案的整體豐富性，將各類美學圖案思想進行融合，更好地展現出不同風格的藝術美。

（二）敦煌圖案的平面構圖特征與形式美感

1.隨意性構圖與設計性構圖并存

在敦煌圖案的外部構圖特征中，隨意性構圖與設計性構圖并存是主要展現手法之一。其隨意性往往運用于描寫整體故事情節的壁畫中，使故事看起來更為磅礴，藝術效果更為突出。而在設計性構圖中，我們可以看出大多為裝飾功能強大、秩序感與規范感較強的畫作。

一般而言，對于這類設計性的構圖可以通過更為縝密的計算與設計，從而使作品的連續性更為嚴格，幾何形狀更為合適。

2.唐代藻井井心圖案的構成形式

藻井井心是藻井裝飾圖案的中心部分，其整體形狀大多為正方形。唐代作為敦煌裝飾圖案的輝煌時期，在藻井井心部分做出了許多微妙的改變。從初唐開始，井心以寬大的輪廓搭配較少的邊飾而聞名。到了晚唐時期，其井心愈來愈小，而其邊飾卻變得更加煩瑣。到了隋唐末期，為了展現出繁花似錦的新氣象，井心的圖案變得更為細致，以井心蓮花紋圖案搭配井心寶相花圖案為主，更好地展現出美好的寓意。

通過藻井井心的不同變化，展現出不同時代背景下紋樣的有序變化，營造了生機勃勃的藝術氛圍，使各類新型藻井紋樣異彩紛呈，在不斷點綴與穿插的同時展現出中國古代的繁花似錦。

三、敦煌文化與當代設計融合的現狀與發展趨勢

（一）敦煌藝術在當代被大眾接受

當今社會，中國風在全球范圍內越來越流行，而敦煌藝術作為中國風藝術中最具代表性的文化藝術之一，了解及熱愛敦煌藝術的人越來越多，其源于中國源遠流長且深厚的文化歷史和文化底蘊，使中國人民越來越有文化自信。所以敦煌藝術以后一定會被慢慢發掘出來并被所有人所接受和喜愛。

（二）敦煌風設計與當代設計自然相融

近些年來，當代設計百花齊放，中國風融入產品設計的案例也越來越多。

在元素方面，敦煌壁畫的飛天、佛像、傳統紋樣通過變形、分解、幾何化等方式方法，進化成可以被現代受眾群體所接受的圖案，既增添了歷史文化底蘊，又有了新穎的設計思路，可以給人眼前一亮的直觀感受。

在色彩方面，敦煌壁畫的色彩運用非常和諧，既有古典趣味，又很鮮艷，豐富多樣，和諧典雅。在當代產品設計中應用起來，賦予現代圖案一種復古風的意味，也是不錯的融合手法。

在構圖方面，雖然現代設計不循規蹈矩，但許多的構圖方式都是由傳統的構圖方式演變而來的，所以有異曲同工之妙。敦煌的對稱與不對稱式構圖看起來都非常和諧自然，融入現代設計中是很有意義的。

四、敦煌圖案在當代平面設計中的應用價值

（一）視覺上的審美價值

敦煌圖案基本上是軸對稱結構，正因為這種對稱結構，無論裝飾多么復雜和華麗，都不會影響整體的秩序感，不僅如此，還會呈現出豐富的節奏感與有規律的秩序感。這樣的形式結構也產生了一種漸進而深遠的效果，在整個空間內，一種動態的構圖之美被體現得淋漓盡致。在圖案方面，現代設計也可以借鑒其方向。北朝的華蓋之美，隋朝的蓮花圖案和彎彎曲曲的樹枝圖案，唐代的金銀花圖案、寶相花圖案、蓮花圖案和飛花圖案，五代和宋代的龍鳳獸圖案，西夏和元朝的五彩繽紛的邊飾，這些圖案的排列和組合以及圖案結構都可以用在今天的設計中。除此之外，還有圖案的色調、重疊暈映的表達方法以及基本的顏色規則。這種敦煌風格的色彩符號在不同的朝代表現出不同的色彩風格。在今天的設計中這些都可以被研究和學習。傳統圖案元素在發展過程中不斷地被整合和改造，最終形成了一個富有個性的民族審美價值體系，這讓中國傳統美學擁有了無限發展的特點。

（二）傳承傳統文化的價值

敦煌圖案是中國傳統圖案中的亮點，是歷史遺留下來的瑰寶，值得我們認真研究。敦煌圖案有著自己的藝術表現形式，體現了多元文化的營養成分。設計師通過自我意識和主觀需求來重新設計傳統的敦煌圖案，得以繼承中國優秀的藝術文化遺產，最大限度地發揮敦煌圖案這一藝術形式的審美功能。

（三）敦煌圖案所帶來的經濟價值與效益

敦煌圖案獨特的主題價值和深厚的歷史背景為設計者提供了源源不斷的靈感。敦煌圖案被創新并且應用于當代建筑設計、當代服裝設計、當代裝飾設計和現代手工藝設計中。以傳統的敦煌圖案為原型，從設計、技術、構圖、色彩、原材料等方面做了重組和改變，創新設計和開發各種敦煌衍生品。因此，敦煌圖案的設計在各個領域都有很大的發展空間。因為人們對中華傳統文化的喜愛和追逐，可以利用傳統圖案中的元素創造出越來越多樣的設計作品，從而創造出越來越大的經濟價值與效益。這也是敦煌藝術在現代設計中具有經濟價值的一個方面。

五、結語

傳統圖案與當代圖案在設計上的融合是近年來設計界學者討論的熱門，本文以敦煌圖案藝術的相關概述作為研究前提，對其與當代圖案設計的融合進行了研究分析，系統地梳理了敦煌圖案與當代圖案的融合。從傳統宗教文化、當代圖案設計發展的視角，以色彩、構圖、元素作為切入點，對敦煌圖案在當代設計中的“進行時”“將來時”具體分析論證。通過敦煌圖案和當代設計融合的案例，分析了其可行性和發展趨勢。