史 峰 劉 暢
(山東建筑大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院,山東 濟(jì)南250101)
所謂表現(xiàn)主義,是對20 世紀(jì)初期流行于歐美藝術(shù)界的一種藝術(shù)流派的稱呼,而其中最具有代表性的就是德國表現(xiàn)主義。德國表現(xiàn)主義興起于20 世紀(jì)初期,戰(zhàn)爭結(jié)束后社會的變革以及工業(yè)革命的沖擊對當(dāng)時的藝術(shù)家們產(chǎn)生了巨大的影響。它的主要特征是打破了傳統(tǒng)繪畫對事物表面的再現(xiàn),用強(qiáng)烈的色彩、夸張的造型來表達(dá)畫家自己內(nèi)心的想法,讓畫面在直觀本質(zhì)的傳達(dá)上帶來強(qiáng)烈的視覺沖擊。表現(xiàn)主義最早不出現(xiàn)在德國,當(dāng)作為評論術(shù)語的“表現(xiàn)主義”還沒出現(xiàn)時,北歐等國家就有了關(guān)于“表現(xiàn)主義”的繪畫,例如愛德華·蒙克。他的繪畫創(chuàng)作以及其他的先驅(qū)藝術(shù)家們的繪畫,影響了德國的藝術(shù)家。1911年,在德國柏林舉辦的“慕尼黑分離派”繪畫展覽上,這些畫表現(xiàn)主義的藝術(shù)家被稱為“表現(xiàn)主義畫家”,由此,“表現(xiàn)主義”才正式出現(xiàn)在歷史的舞臺。

圖1 《尖叫》蒙克1893 彩色蠟筆91cm×74cm
德國表現(xiàn)主義的出現(xiàn)原因是多方面的,它即受到藝術(shù)思潮的影響,又受到民族因素、社會因素的影響。由于戰(zhàn)爭對人們的生活和內(nèi)心產(chǎn)生的巨大的沖擊,在對歷史和當(dāng)代的認(rèn)識上人們的內(nèi)心都有著復(fù)雜的情感,藝術(shù)家們更是如此,他們把內(nèi)心的想法通過畫面來釋放,借助新的語言形式、主體形態(tài)及強(qiáng)烈的色彩來打破傳統(tǒng)的束縛,傳達(dá)畫面背后深層次的反思和價值探討。他們大膽創(chuàng)新,形成了獨具一格的繪畫語言,對當(dāng)代的繪畫都著重要的啟示及影響。
德國表現(xiàn)主義在內(nèi)容上反對客觀模仿,通過帶有主觀思想或思想定位的主體形象、強(qiáng)烈的色彩沖擊,表達(dá)畫家們對思想性的追求和對繪畫本體性、本質(zhì)性的認(rèn)識。具體來說,可以分為以下幾個方面:
德國表現(xiàn)主義藝術(shù)家強(qiáng)調(diào)自己的主觀感受、主觀能動性,把自身的激情通過繪畫表達(dá)出來,反對單純模仿外部世界的客觀再現(xiàn)。表現(xiàn)主義要求看到的事物要比平時所看到的更加真實,這個真實不是拍照的“真實”,而是畫家看到事物的第一眼內(nèi)心的感受,也就是“閉上眼睛,打開心靈的窗戶”。他們認(rèn)為相機(jī)拍攝的畫面和普通人認(rèn)知的事物的表面現(xiàn)象是虛假的真實,而心靈感受到的才是真實的存在。所以表現(xiàn)主義藝術(shù)家主張表達(dá)內(nèi)在——內(nèi)在的精神力量、內(nèi)在的激情。他們曾說一個藝術(shù)家除了對外界自然有自己的印象以外,更要不斷去積累內(nèi)心世界的感受。表現(xiàn)主義把內(nèi)心世界、主觀感受作為創(chuàng)作的主要宗旨,在繪畫語言上透露著反思、沉重、矛盾、緊張、自我認(rèn)同的感受,來表達(dá)內(nèi)心的孤獨和恐懼,也反映了社會對戰(zhàn)爭帶來的創(chuàng)傷的認(rèn)知。藝術(shù)家通過對事物進(jìn)行帶有強(qiáng)烈主觀意識的再造,創(chuàng)作出獨具個人語言符號的嶄新的世界畫像。不再重現(xiàn)事物客觀意象的另一個意義而是突出了作者內(nèi)心的感受。德國表現(xiàn)主義的畫面往往也充滿著暴力的激情,畫家所表達(dá)的個人情感往往帶有憂郁、痛苦等色彩,通過狂野的線條、夸張的形態(tài)來表達(dá)強(qiáng)烈的內(nèi)心感受,把對社會的反思和內(nèi)心的批判表現(xiàn)出來。看似消極的情感色彩在藝術(shù)家們的思想是對世俗的沖擊,是對社會動蕩的不安,是想通過這種畫面上“暴力”的方式?jīng)_破世俗的框架,給人們帶來思想上的覺醒。
表現(xiàn)主義也通過幻想、幻覺和抽象的手法來表現(xiàn)生活,大多數(shù)藝術(shù)家經(jīng)歷了跨越戰(zhàn)爭、動蕩不安的年代,在戰(zhàn)火中生存,在社會變革中成長,這使得他們對歷史和當(dāng)下生存的社會內(nèi)心充滿著復(fù)雜的情感,常常沉溺于幻想,然后通過繪畫來把心中幻想的世界表現(xiàn)出來,在創(chuàng)作中常常加入一些夢境的、幻想的非現(xiàn)實的題材,甚至是地獄的景象。這種通過幻想和強(qiáng)烈的主觀意識所產(chǎn)生的繪畫在內(nèi)容上多以扭曲變形和材料衍變的方式來呈現(xiàn),反映了藝術(shù)家內(nèi)心的復(fù)雜情感,也映射了當(dāng)時社會的混亂和畸形,例如卡夫卡的《變形記》、諾爾德的《最后的晚餐》、奧尼爾的《毛猿》等。表現(xiàn)主義的藝術(shù)家沉溺于虛擬的幻想,在自己創(chuàng)作的世界中對現(xiàn)實的世界聊以安慰,正因為他們用主觀感受和真實的內(nèi)心世界來作畫,使得其畫作不僅狂野、抽象,又有著和諧、抒情的特點。藝術(shù)家通過對現(xiàn)實世界的不滿、抗拒,把生活中的一些社會、家庭的問題表現(xiàn)到畫布上。這種看似孤獨、黑暗、恐懼的繪畫語言,其實帶有很強(qiáng)的抒情色彩,是藝術(shù)家從內(nèi)心深處發(fā)掘的感受,是幻想也是真實的存在。藝術(shù)家們內(nèi)心的惶恐、不安、焦慮借助于色塊和線條作為基礎(chǔ)的表現(xiàn)手法,使得人們看到這些繪畫時產(chǎn)生共鳴。

圖2 諾爾德《最后的晚餐》1909年 油畫86cm×107cm
表現(xiàn)主義藝術(shù)家們追求內(nèi)心的真實,這種追求內(nèi)心本質(zhì)和心靈深處的意識是表現(xiàn)主義的基本主張,他們的繪畫普遍存在著抽象的表現(xiàn)方式,和強(qiáng)烈的象征意義。追求事物背后的本質(zhì),并用抽象的形式表現(xiàn)在畫面上,這種處理方式導(dǎo)致了一種普遍的抽象化傾向。
在社會危機(jī)、社會變革的大環(huán)境下,他們通過抽象的造型來表達(dá)內(nèi)心的掙扎和沖突,映射人與自然的關(guān)系。注重精神上的表達(dá),來引發(fā)人們的感情上的共鳴,反映了人們內(nèi)心的焦慮情緒,對現(xiàn)實世界進(jìn)行批判,使人們的精神受到強(qiáng)烈沖擊。藝術(shù)家通過自己的主觀感受,用抽象、概括的方式進(jìn)行創(chuàng)作,表現(xiàn)出人們對戰(zhàn)爭的惶恐,對社會環(huán)境的不安和內(nèi)心的孤獨。例如康定斯基的《構(gòu)成6 號》,用混亂的線條和色塊疊加出抽象的畫面,給人一種抽象暴躁的視覺感受,看似是雜亂無章的抽象符號,其實是經(jīng)過畫家的精心設(shè)計,每個抽象的物體都有自己的象征,在畫面中也有一種整體的律動感。
德國表現(xiàn)主義繪畫在藝術(shù)史上具有獨特的地位,藝術(shù)家們用繪畫反思社會、反思社會性質(zhì),一定程度上反映出了社會思想和觀念的進(jìn)步。藝術(shù)家們不僅有內(nèi)在的激情,也有抒情的幻想,再結(jié)合抽象性的繪畫語言,從主觀意識出發(fā),看透事物的本質(zhì),畫面具有扭曲、神秘的色彩,映射出現(xiàn)實社會的矛盾,形成了一種精神層面的神秘之美。德國表現(xiàn)主義充滿著藝術(shù)家的個人情感,用抽象而又簡單的繪畫語言表達(dá)心中的復(fù)雜情感,表達(dá)對社會的不滿和批判,并通過繪畫把這種精神傳遞給世人。

圖3 康定斯基的《構(gòu)成6 號》1913年 油畫195cm×300cm
德國表現(xiàn)主義不僅為現(xiàn)代繪畫增添了獨特的藝術(shù)語言,更是對世界美術(shù)史的發(fā)展有著深遠(yuǎn)的影響。