多元文化背景下美國百老匯的發展探析

楊志偉

摘要：美國百老匯戲劇產業經過兩百多年的繁榮發展，不僅成為美國的文化符號，其影響力更是遍及全球。近些年來，社會開放程度不斷提高，美國百老匯的發展也受到了強烈的沖擊，在多元文化背景之下，美國百老匯作為美國文化的重要部分，必須要順應社會發展潮流，在多元文化背景下探索適合自身發展的途徑，實現文化的傳承發展與創新。本文首先介紹了多元文化背景，之后概述了美國百老匯的發展歷史及現狀，分析多元文化背景下影響美國百老匯發展的因素，探索促進其在多元文化背景下發展的途徑。

關鍵詞：多元文化 ?美國百老匯 ?歷史與現狀 ?發展途徑

中圖分類號：J605文獻標識碼：A文章編號：1008-3359（2020）22-0028-03

紐約百老匯戲劇產業作為美國文化產業的杰出代表，歷經幾度興衰。美國百老匯音樂劇音樂內容的形成過程多元化，其從18世紀30年代民謠歌劇的出現開始，不斷融匯歐洲其他歌舞藝術的表演特色，加上早期黑人的黑面人游藝表演技術，為19世紀百老匯音樂劇藝術的雛形奠定了基礎。美國百老匯音樂劇的發展頂峰在20世紀，呈現出千姿百態、大眾化的娛樂性與商業化的盈利性等特點。美國百老匯音樂劇作為美國文化的重要組成部分，是人類重要的文化寶藏，體現了人類的精神與智慧，不僅蘊含了美國發展文明精髓，同時也代表了人類在表達形象、情感溝通以及傳遞文化等方面審美境界的提高。作為源遠流長的藝術形式，美國百老匯音樂劇與社會的發展以及文化的發展都緊密相連，因此，在多元文化背景下，必須做好美國百老匯文化的傳承發展與創新，使美國百老匯文化可以在現代社會文明中得到繁榮發展。

一、多元文化背景概述

隨著社會的發展以及人類交往程度加深，不同文化之間可以對話交流，過去那種自給自足和閉關自守的狀態，也逐漸被各個民族的文化往來與相互依賴所替代。這也意味著多元文化格局已然是世界文化發展的必然趨勢，體現在社會生活的各個方面，多種文化在對話交流中相互影響、共存，呈現出多元文化景象。所謂的多元文化指的是在承認人類群體之間的價值觀、思想觀念以及行為方式差異的基礎上，堅持社會主流文化的同時，多種文化相互交織、相互兼容、促進發展的一種狀態。

一般來講，多元文化的特點表現為以下幾個方面：

（一）多樣性

多樣性是多元文化最為核心的特征，從文化的發展歷史來看，文化多樣性主要是由于人類社會形態的特點——多民族共存造成的。文化多元性主張的是承認多種文化的存在，并在對話交流中不斷的發展繁榮，并在原有的文化基礎上，對外來文化進行分析和研究，吸收有利因素，促進本民族文化的創新發展，煥發本民族文化新的生命力。

（二）交叉性

交叉性是多元文化最為顯著的特征。隨著全球一體化進程的加快，世界各個國家各個民族的交流加強，各種文化相互依存，人類文化發展的大趨勢為相互補充、接近、吸取，從而使各種文化在交流的規模與深度上都遠超任何一個時代。隨著社會技術的發展，交通和通訊的便捷，使得文化的流動交流更為便捷，各種具有各自特色的文化既相互依存，又呈現出不同特征，最終形成了多元文化發展的交叉性。

（三）差異性

差異性是多元文化最為明顯的特征。文化差異的形成來源于不同文化產生的背景不同，各民族文化是在特定的歷史背景之下形成和發展的，因此都是獨特的存在。美國以白人為主，主流文化是以央格魯-薩克遜人為代表的文化，這形成了美國人的價值觀與行為規范，任何移民來到美國都只能接受主流文化的價值觀并相對放棄其固有的文化觀念。然而，在全球一體化格局下，任何一種文化和價值觀念不可能再是單一的標準，必須進行文化認同和文化整合，而多元文化間的相互交流、借鑒和融合是實現文化發展和創新的必經之路。

（四）沖突性

沖突性是多元文化最為突出的特征。當今世界，不同國家、不同民族之間最根本的差異不在于經濟狀況，而在于文化，說到底國與國之間的經濟、生活、政治與外交之間的沖突根本還是在于不同文化之間的沖突與矛盾。隨著全球化步伐的加快，各民族文化的較量已經成為各國之間競爭的焦點，使得不同文化之間形成一種相互碰撞的局面，而這種文化間的矛盾沖突同時也為促進多元文化的發展創造了動力。

美國是多民族移民國家，多個民族帶來了各不相同的文化。對多元文化的移民國家來說，各種文化的相互交融和蓬勃發展就意味著城市文明和民族凝聚力的提升，各種文化藝術也正好能恰到好處地通過其文化融合的特質使各民族和諧相處、共同發展，實現現代化，在取得經濟收益的同時實現其社會效益。美國人倡導開拓進取的美國精神，對多元交融的當代美國文化充滿了自豪感，同時，美國人都有著通過自身不懈努力最終實現個人夢想的美國夢，百老匯音樂劇一直通過其演出劇目多角度映射出美國人這一引以為豪的美國精神，因此成為美國最受觀眾歡迎和推崇的藝術演出形式。

二、美國百老匯的發展歷史與現狀

（一）百老匯的發展歷史

美國戲劇和音樂劇的重要發揚地——百老匯，其指的是百老匯大道，它南起巴特里公園，由南向北縱貫曼哈頓島，為紐約市重要的南北向道路，路邊兩旁分布著數目眾多的劇院。目前，“百老匯”在很多國人看來已經成為了音樂劇的代名詞，當然，百老匯的戲劇中也包含了很多嚴肅戲劇。

百老匯的歷史可追溯至公元19世紀初，當時的百老匯大道就已經成為美國戲劇藝術的活動中心。隨著第一次世界大戰的結束，百老匯劇院文化于20世紀20年代開始迅速蓬勃發展，直到20世紀60年代的中期，一大批成熟的劇目陸續在百老匯的舞臺上出現，這是百老匯音樂劇發展中最為繁榮的時期，也是美國百老匯音樂劇的“黃金時代”。那個時候的音樂劇有一個共同的特征，就是圍繞一個完整的故事情節，舞蹈和演唱以及劇情同時發展，所以那時音樂劇的演員不但要有出色的演唱能力，也要有舞蹈功底，并且還要具有表演的才能，通過歌唱、舞蹈以及表演生動詮釋故事情節，這也是為什么也將其稱為“故事情節劇”的原因。

（二）百老匯發展現狀

進入90年代以后，美國百老匯音樂劇已然發展成為一種具有獨特魅力的娛樂文化，隨著社會經濟文化的不斷發展，音樂劇憑借其多樣化的藝術魅力在世界文化舞臺上占據一席之地。百老匯沒有任何藝術上的框框，也不介意這臺戲是否在別的地方已演出過，它只信奉一個準則，那就是任何藝術中只要能讓觀眾視覺得到新的挑戰的東西，毫不拘泥，拿來就用。在最近十幾年的發展中，現代百老匯音樂劇也出現了不同的創作類型，其中以下三種比較有代表性：

1.挖掘經典歌劇題材作為音樂劇劇本成為一個趨勢

1996年上演的搖滾音樂劇《吉屋出租》就是由美國作曲家、劇作家喬納森·拉森（1960—1996）在普契尼的歌劇《波西米亞人》的基礎上改編而成的，作品公演當年一舉奪得普利策戲劇獎和4座托尼獎等多個獎項，是音樂劇歷史上獲獎最多的劇目。該劇是20世紀90年代美國百老匯音樂劇舞臺上的璀璨明珠，呈現了艾滋病病患、同性戀、吸毒者以及末流藝術家的生活狀態，用其獨特的人文情懷，揭開社會上無法磨滅的瘡疤，試圖喚醒冷漠的人心，給生活在絕望里的人獻上關愛。

2.復排過去成功的音樂劇以獲得票房保障

美國劇作家阿瑟·米勒于1949年創作的兩幕劇《推銷員之死》刻畫了一個小人物悲劇性的一生。1999年，百老匯重演《推銷員之死》以紀念該劇在紐約上演50周年，再一次獲得評論界與觀眾的高度評價，贏得了當年托尼最佳復排劇獎。還有1996年的《國王與我》、2001年的《第42街》等都是優秀的復排作品，獲得了演出的成功以及高額的票房收益。

3.將好萊塢或是迪士尼成功的電影改編成音樂劇

《獅子王》是美國迪士尼公司在1994年推出的一部動畫片，該劇獲得了巨大成功之后，1997年迪士尼又制作了同名百老匯音樂劇，由美國最著名的女性導演朱莉·泰默（Julie Taymor）執導，于1997年11月13日在紐約百老匯首演，1998年，獨攬美國戲劇領域最高獎項托尼獎的6項大獎。上演近20年來，始終獨領風騷，是全球最受歡迎的音樂劇之一。此外還有《美女與野獸》《一脫到底》等也都是成功的改編作品。

20世紀70年代開始，“音樂劇”的創作熱潮開始轉向倫敦，出現了一批英國音樂劇經典劇目，引起了全世界的矚目。80年代和90年代，英國音樂劇大量進軍百老匯，倫敦西區的音樂劇契合了世界發展的潮流，尤其是作曲家韋伯的《貓》和《歌劇院的幽靈》。同時，還有法國作曲家克勞德-米歇爾·勛伯格和阿蘭·鮑伯利創作的《悲慘世界》和《西貢小姐》，它們在音樂和戲劇上都有了突破和飛躍，成為這一時期的巔峰之作，并成了世界各地競相上演的保留劇目。

隨著時代的變革、經濟的發展，百老匯又陸續推出了輕喜劇《媽媽咪呀》、嘻哈音樂劇《漢密爾頓》等，這些新劇目都獲得了巨大成功并演出至今。百老匯音樂劇在世界各地巡回演出愈加頻繁，百老匯音樂劇受到越來越多觀眾的喜歡，成為21世紀最時尚的娛樂文化藝術，其蘊含著十分豐富的人文內涵，可以幫助人們塑造完美人格，培養積極向上的心態，為人們趕走煩惱，帶給人們歡笑。但是隨著各個國家、民族之間文化交流增加，美國百老匯文化也受到了外來文化的沖擊，探索出美國百老匯文化在多元文化背景下的發展途徑具有十分重要的現實意義。

三、多元文化背景下推動美國百老匯發展繁榮的途徑

多元文化背景的影響之下，美國百老匯音樂劇藝術的發展或多或少的也受到了阻礙，其中影響美國百老匯發展的因素主要有：首先，傳統觀念仍然影響著美國百老匯的發展，有些歌劇為了奪得獎項或者求得知名度，耗費了大量的時間精力，帶有目的性或者私利性質進行音樂劇的創作，忽略了廣大觀眾的遠景需求，長此以往，使得美國百老匯音樂劇市場的占有率大大降低。另外，多元文化背景下大眾文化的逐漸形成與流行，大眾文化在市場中占據了先導地位，對美國百老匯藝術發展的影響最為顯著。百老匯音樂劇盡管創作的藝術目的也在變化，在客觀上保證了美國文化的傳承，但是過度商業化的百老匯音樂劇并不能推動藝術本身的發展，也無法讓美國本土民眾聽到“信心”的聲音。作為傳統經典舞臺表演藝術之一的美國百老匯，在該趨勢的發展之下，逐漸被現代化、多元化的藝術風頭掩蓋，無法適應市場經濟的發展。

（一）首要創新，突出藝術個性

缺少個性，缺乏新意的作品，通常會被藝術的風潮淹沒，換句話說，若要在人類藝術史冊中留下濃重一筆，必須要具有創新精神，必須要彰顯出獨特的藝術個性。在劇目的編排過程中注重劇本本身所附加的藝術氣息或文化內涵，不能以犧牲歌劇獨有的藝術個性為代價換取票房率，也不可以貿然用現代歌舞代替傳統的美國百老匯經典唱腔、表演形式。創新，并不是一味的舍棄舊的，而是按照既定的發展規律，基于原有的藝術本體之上實現新的突破。

（二）精益求精，注重藝術品位

美國百老匯的長足發展還必須依靠商業的引導與市場的支撐，因此必須精益求精，提升藝術品位。美國百老匯百年的繁榮發展有著大量將藝術形式與商業完美結合的優秀經驗，大量的劇目在百老匯演出之后都得到了觀眾的廣泛關注，但這并不意味著停止，可以對這些劇目再反復的錘煉、反復的創新讓其變為經典，之后再在經典的高端舞臺上表演，從而走向全世界，也因此美國百老匯的大量劇目都是人們朗朗上口的經典曲目，具有十分高雅的藝術欣賞價值。

（三）多元共融，助力文化傳承

多元文化發展趨勢下，戲劇舞臺類藝術同樣也朝著多元化的方向發展，美國奉行開放的移民政策，美國人認為多種文化、多種民族的思想碰撞與融合容易生發一個國家的活力和創作力，這在許多百老匯經典曲目中都可以看到。

四、結語

多元文化主義的盛行對美國戲劇文化的多元割據功不可沒，在這個世界最大的移民國家里，多元文化主義造就了特殊的種族融入模式，以“美國夢”為核心，黑人、亞裔、拉丁裔、猶太裔、女性和同性戀等等眾多少數群體，能夠與代表傳統價值觀的白人一樣，在戲劇舞臺上進行不斷的實踐和探索，他們的戲劇也不斷走進主流社會，在百老匯等更大的舞臺上演，成為大眾戲劇。多元文化的共生與并存已經深深融入到美國戲劇的骨髓與血脈之中。

長期的發展使得美國百老匯音樂劇藝術日趨成熟，多元文化推動著現代音樂劇與本地民俗相互探索碰撞，體現出藝術性與商業性共存并且相互促進的景象。百老匯音樂劇能夠使美國音樂精神繼續蓬勃發展，進而成為全世界時尚和最受追捧的藝術新品，同時也成為美國流行文化的標志。美國百老匯在多元文化背景下的發展更要求創作者要不斷地進行突破創新，創造出更富新意且內容與生活相一致的舞臺形式，在未來美國百老匯的發展道路上，我們共同期待著有更多好的作品出現在百老匯的舞臺上，有更多的經典呈現給觀眾，為百老匯戲劇文化的發展與傳承開辟新的天地。

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