青少年室內樂專業教學的基本策略與實施途徑

邵文璇

關鍵詞：室內樂教學;青少年;專業音樂教育

“室內樂”通常指的是每個聲部由一個演奏者擔任的西方小型樂器重奏音樂體裁。盡管從中世紀以來“室內樂”的外延都有不同的變化，但其發展總體呈現出以下特征：體裁形式越來越清晰、編制數量逐漸增大、演奏形式越來越多元，職業化程度越來越高、社會影響逐漸廣泛等。從本質上說，室內樂意味著一種精雕細琢的、具有親密色彩的音樂，最重要的特點與核心就是不同的音樂家們在一起演奏的社交屬性及其音樂合作的趣味。

19世紀，歐洲城市的擴張與中產階級對音樂文化日益增長的需求，直接促進了室內樂音樂會的發展。對于大多數業余音樂愛好者來說，室內樂音樂會的重要性已經堪比或者幾乎等同于個人獨奏音樂會。一些進行固定巡演的小型重奏組合也在19 世紀末出現。二戰以來，為業余室內樂演奏家提供專業指導的課程越來越多。作為發展年輕音樂家音樂才能的一種重要手段，合奏開始在音樂教育中扮演起重要的角色。

一、基本情況

當下，國際上對于室內樂教學的重視程度很高。幾乎所有的一流音樂學院都開設有室內樂課程，有的學校還專門設置了室內樂表演專業。以音樂文化發達、同樣建有“音樂學院附中”體系的俄羅斯為例，該國室內樂學科建立至今已有百余年的歷史，課程體系也相對完整。室內樂課程從小學六年級開始，一直持續到大學畢業，并且還設立了室內樂表演研究生（博士）方向。俄羅斯音樂學院附中的室內樂課程面向所有專業。按照教學大綱的規定，每組學生每學年的學習量應不少于60 小時，并至少要參加一次演奏會。每3 個學期有一次統一組織的考試。前兩次考試曲目分別要求為古典時期作品和浪漫時期作品，第三次結業“國考”曲目不做時期要求，但多數選擇晚期浪漫主義或20 世紀現代派作品。

著名小提琴家梅紐因在20 世紀80 年代來華訪問時曾指出，中國音樂表演專業教學中缺失了對室內樂相關訓練，容易導致人才培養不夠全面。此后，室內樂教學逐漸在我國音樂專業教育中得到重視。21 世紀初，上海音樂學院附屬中學開始探索青少年室內樂課程，并且在2010 年率先成立室內樂科，確立了室內樂教學在專業音樂學校人才培養中的重要地位。目前，上音附中室內樂科共有全職教師6 人，其中擁有博士學位者2 人，還有兼職教師10 余人。雄厚的師資力量確保了室內樂教學高質量地有序開展。附中室內樂教學主要圍繞五大類核心形式展開，分別是鋼琴與弦樂的室內樂、弦樂室內樂、管樂室內樂、雙鋼琴和民樂室內樂。室內樂演奏課程面向小學六年級至高中二年級所有表演專業學生。學生每學年至少修滿30 課時，總共修4 年。每年需舉辦3 場演奏會，學年末參加統一考試。

同時，自室內樂科建立開始，上音附中自2010 年至2019 年連續9 年舉辦了“巴洛克室內樂音樂周”等學術活動，包括大師班、音樂會、校長論壇等，進一步推動了室內樂教學的專門藝術展演、教研互動、學術交流平臺的建設。通過近10 年的努力，上音附中初步具備了室內樂教學的學術資源優勢和平臺優勢，被全國同行譽為“中國室內樂教學的領頭羊”。

二、基本策略

中小學生心理、生理等方面的特點及室內樂教學的一般規律構成了青少年室內樂教學的特殊性。作為一項教育工作，室內樂教學首先需要了解學生對象群體的特征，因材施教。要充分結合小組課形式的室內樂課程特征及其一般規律，調動每個組員同學的積極性和業務能力，訓練他們的協作、溝通能力。由此，就青少年室內樂教學的基本策略闡述如下。

（一）了解個性，引導提升

青少年學生的性格相對不成熟，藝術生個性又比較強。老師要幫助維持組員之間的合作關系。室內樂組合的穩定性是室內樂學習與進步的基本保障。只有組合相對穩定，室內樂教師才方便為其制定長遠的教學規劃。而那些經常更換搭檔的組合，將始終停留在相互磨合、培養默契的初級階段。

組建一個新的室內樂組合要考慮到每位學生的性格、特長、演奏風格和學習能力，以利于后期該組合的穩定。把“截然不同”的學生分到一組，時常會看見相互彌補、相得益彰的“意外效果”。但是排練時的爭執總會發生。室內樂教師要時刻引導學生，教導他們謙虛、包容。

因此，室內樂教師在教學的過程中要注意講課的藝術，把組合作為一個整體來要求，力求做到對每個聲部、每個學生相對平等對待。同時，要求學生們學會相互傾聽、相互配合。例如，講解某一聲部的時候，要求所有人都要跟著學習，并要舉一反三地調整自己的演奏以求統一性。在教學過程中確實需要對其中某位同學多加要求時，建議另找時間單獨對其進行指導。

（二）自覺自律，提高效率

排練是室內樂學習中非常重要的環節，但青少年學生的自覺自律性相對較弱，排練效率往往低下。教師應在學習新作品前確定并告知學生排練的標準。換言之，學生在學習新作品的第一節課前應該是“準備好”的狀態，而不是等著老師來排練。其次，要明確每節課后的具體練習內容。讓學生明白應達到怎樣的效果、用什么樣的方法、排練內容的主次順序等，教會青少年學生合理、高效地利用排練時間。同時，在回課時及時檢查問題也是必要的。

（三）慎選曲目，關聯主課

青少年學生的演奏水平尚未達到技術全面的程度。在演奏較難的室內樂作品時，技術問題會影響合作的效率。因此，在選曲時，尤其是在初級階段，要考慮到作品的演奏難度和每個組合的能力，要選擇學生能夠勝任的作品，減少學生在克服作品的技術難點環節上所用的精力，把教學側重于室內樂相關專業知識的傳授，例如聲部的關系、合作的方法、聆聽的能力以及在合奏中音樂的表達等。

另外，還要清晰地認識到室內樂教學與主課教學的區別與關聯。室內樂教學更多地是從音樂配合、整體效果的統一來進行訓練，涉及到部分樂器演奏技術也要從作品聲部關系整體性角度出發進行指導。因此，室內樂教學與主課教學相輔相成，要形成互動機制，從不同方面指導學生。