音樂藝術在現代服裝藝術表演中的應用研究

孟祥雨 楊婕

摘要：現代服裝藝術表演是時代的產物，作為一種重要的表演形式，其充分結合表演、音樂選擇和服裝設計等方面的內容，自成一派，滿足人們的觀賞需求。通過以上的闡釋可以發現，音樂藝術與現代服裝藝術表演間有著必然的聯系，為優化表演的效果，應當深入研究不同類型的音樂所起到的作用。本文重點研究如何在服裝表演藝術中融入能夠營造藝術氛圍和提升藝術價值的音樂。

關鍵詞：音樂藝術;音樂風格;現代服裝藝術表演

中圖分類號：TS942 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2020）22-0-02

0 引言

技術的不斷發展為多種感官的融合提供了現實基礎，聯系不同的構成要素，可以充分發揮某個藝術形式的作用，給予人美的享受。當前，音樂逐漸應用到現代服裝藝術表演中，使表演過程更具有感官享受，凸顯出美學價值。為保證音樂藝術與現代服裝藝術表演充分作用，碰撞出火花，在選定音樂的環節，要從其表現功能入手，感受音樂的藝術價值。

1 現代服裝藝術表演中所應用的音樂風格

1.1 現代都市風

現代都市風是目前常用的音樂風格，透過音樂的設置展示出不畏懼的態度，活出自我的決心，強化一種感性認知，表現出在社會紛擾下，仍舊享受生活的滋味，尋求刺激和新鮮感，強調自由和絢麗。該風格的音樂節奏較快，展露出性感和火爆的特點，配合光影絢爛的變換，區別于傳統音樂形式，更為大膽和狂野。此種音樂適合的服裝多具有浮夸的特質，整體造型百變，不走尋常路[1]。

1.2 虛幻風

顧名思義，虛幻指并不真實存在，說明其具有脫離社會三維空間的特點，虛幻風整體音樂的構成完全基于想象，因此能夠充分展示出創作者天馬行空的思維，有著隨心所欲的特點。而其適用的服裝多為不日常且有些怪異的風格，此類服飾展現出一種靜態的怪異，從中透露出夢幻的感覺，音樂同樣帶有縹緲的意味，給人安靜恍惚的感覺。

1.3 隨性嬉皮士風

同現代都市風有著相同特點的嬉皮士風，其音樂風格偏向于怪誕，具有隨性和幽默的特點，不同于其他風格追求極致的美感，此種風格偏向于追求丑陋，說明其區別于其他主流風格，獨樹一幟，整體給人夸張和隨心所欲的感覺。應用此類型的音樂要配合一些怪異的肢體動作，提升觀賞性，更加貼近音樂和服飾所傳遞的感覺。

1.4 職場風

職場風格的衣服具有約束性和大眾化的特點，因此所應用的音樂需要表現出含蓄內斂的感覺。此種風格更貼近白領風，由于白領在實際生活中受到各種約束，此類風格也順應了社會時代的特點。因此服裝展示中所應用的樣式和顏色都以簡潔大方為主，但區別于較為溫柔的服裝形式，職業風更具有硬朗的特征[2]。

1.5 清新田園風

田園生活給人一種和諧恬靜的感覺，因此此種風格有親近大自然的特點。在此種基礎上，通過展示與田園以及森林景觀相符合的顏色和景物特征，保證在服裝表演中給人營造清新自然的氛圍。在應用此種風格的過程中，要深入研究服裝顏色與其他風格的區別，主要運用綠色或者樹木、大海、花朵、石頭所具有的自然純色，并還原田園中實物應有的形態。整體服裝具有寬松休閑的特征，清新的顏色，搭配休閑的服裝，隨著順暢的音樂將觀眾引入自然情境，在音樂中還可適當加入河流或其他大自然的聲音，提升觀感。

1.6 地方民俗風

我國有多個民族，不同民族的服裝都有自己的特點，此種鮮明的特征與音樂氛圍應當匹配，保持其濃厚的特點。因此，在實際的服裝表演中，展示衣服時，要配合使用該民族當地的樂器，如在展示與新疆維吾爾族有關的服飾時，應當配合使用多種新疆當地樂器，突出地方特色。

2 如何在現代服裝藝術表演中融入恰當的音樂

2.1 自然景物描繪的音樂融入

音樂具有描繪和抒情的功能，其動靜結合的展現與服裝表演所營造的氛圍不謀而合，為形成情景交融的效果，應當選擇合理的音樂，保證其渲染的效果。畫家利用色彩和結構展示世間萬物，人們通過視覺帶動聯想，但再美好的畫面也是無聲的，缺少動態的美。音樂則大不相同，創作者基于力度、節奏、音調、和聲等要素，能夠模仿世界中的聲音，使描繪的對象突破了靜態物象的限制，更為靈動，更貼近真實情境[3]。在音樂的創作過程中，會運用暗示、模仿等方式和手法，描繪型音樂的作用是確定表演風格和出場次序，選定好音樂風格后，利用展現祖國大好河山的樂曲，融入動態的表演。結合目前現代服裝藝術表演活動開展的相關內容來看，一般此種描繪性的音樂多基于音樂資料，并在各個風格中發揮展示環境和鋪墊環境的作用，充分應用于場景轉換處，體現出整個表演環境的基本特征和鮮明的特點。此種描繪性的音樂，一般采用近似和直接模仿的音樂方法，直接模仿具有印象派繪畫的特點，此種音樂能夠使人處于構建的情境中，產生身臨其境的感覺;而近似模仿主要是模仿一些無固定音高的事物，如雷聲、樹葉的沙沙聲等，此類音樂所帶來的感受，僅僅是近似自然界中存在的聲音，能夠展示出動態逼真的物象，通過服裝表演人員的走動，形成趣味生動的畫面感[4]。應用此種音樂，展示服裝表演風格時，要考慮此種風格具有的主題特點。通過上文描述可知，具有民族風格的服裝表演，要配合使用該區域的民族樂器，此種音樂的融入要包括民間音樂的音調，可以通過確定民族所在的區域位置，判定其粗獷或細膩。展示具象化的內容，配以動態的音樂，可以提升服裝表演中的動感，使其具有流動性，提升整體畫面的活力。

2.2 渲染氣氛的音樂融入

氣氛是一種看不見、摸不著的物象，它往往具有不可捕捉的特點，是表現整體表演情緒的工具，而音樂表達中加入實體，能使整個表演具有抽象和具體相融合的特征，讓表演形象更為鮮明和具體。突出整個表演的動態特點，若僅存在畫面刺激視覺感受，忽略了形象和氣氛的烘托，就像沒有音樂伴奏的舞蹈，缺乏氛圍，而在服裝表演中引入此種音樂，能夠使舞臺畫面更為豐滿，突出其所展示的形象，給觀眾一種身臨其境之感，增強立體感。在實際表演中可以發現，有些商業演出往往配合歡慶的音樂，整個表演氛圍十分濃烈，能夠起到刺激人們感官的作用[5]。渲染氣氛的音樂能夠準確表現出情感變化和戲劇沖突，人物的情緒會帶動觀眾的興趣，從而打動觀眾的內心。在展示例如職業風等個性不甚鮮明的服裝時，可以通過渲染氣氛的音樂的加入增強戲劇化效果，避免因職業裝或工裝平淡，導致觀眾情緒難以得到提升的問題產生，在此類服裝表演中所選用的音樂往往帶有夸張的意味，能夠從聽覺方向上支持整體表演。為達到渲染氣氛的效果，應當保證選用的旋律和節奏符合相應的個性，例如音色明亮、曲調開朗的樂曲適合較為歡樂的氛圍;若想要展示熱烈歡騰的感覺，配合裝飾性復調以及打擊樂器快速連續的節奏，可以反映出整個表演的感情基調;而想要表現出悲涼的感覺，一般選用大管、大提琴等低音樂器，高音部分也多采用長音節和慢節奏，保證情緒起伏處在平穩的層面上。

2.3 直抒胸臆的音樂融入

音樂能夠準確表達出人的情感和情緒的變化，利用聲波振動傳遞出不同的感覺。在音樂中設置快慢、長短、強弱以及剛柔等多種組合形式，將各種因素融合，可以形成多樣化的感情基調和畫面意境，充分展現出悲傷、恐懼、喜悅等多種情感。對于心情微妙的變化，音樂可以通過變化讓人感受到內心的變動，而在服裝表演中色彩以及律動的改變，能夠展現出心情微妙的變化，雖然此種心情稍縱即逝，但情感極為強烈，難以用語言文字陳述清楚。因此從古代至今會利用音樂或燈光色彩的變幻，區別于直接臨摹情緒活動本身，反映人情緒變化的圖像，充分展現出各種情感與思想的特征。將音樂與服裝表演相融合，能夠達到情感媒介的作用，服裝作品同樣能夠展示設計師的個人感情，或喜或悲，或親情或愛情，都能夠以外在的形式結合限定的場合，達到場效應的作用結果，而此種作用方式要配合服裝的色調以及模特的表情等，真實反映出內心活動的變化[6]。

3 音樂藝術在服裝藝術表演中的應用

音樂藝術在現代服裝表演藝術中發揮的作用十分明顯，對于表演者來說，其能夠在音樂的配合下更進一步投入到服裝表演中。在舞臺上演出的模特，經過長期的訓練，個人能力和專業素養毋庸置疑，音樂的加入能夠起到錦上添花的作用，使其將服裝所傳遞的價值和情感充分表現出來[7]。在音樂的配合下，服裝表演與節奏完美契合，觀眾充分調動視覺、聽覺和內心的感受，充分融入個人情緒和表情，引導其深入整個表演提升參與度。除了以上的作用效果，音樂藝術的融入還能夠更好地吸引觀眾的注意力，使其感受情感的變化，使視覺感官更具有立體化的特點。現階段國際性的服裝藝術表演，大部分現場以流行音樂作為背景音樂，而在一些表現東方元素的環節中，會加入民族音樂，很好地營造了秀場的氛圍。

3.1 音樂與表演相互配合，打造個人風格

在大型服裝藝術表演過程中，風格的體現往往具有融合性的特點，說明此種風格充分反映出了設計師的個人設計準則，而在進行過程中不會隨意更改，因此整場表演要達到統一的標準。此種標準要基于音樂表演風格與服裝藝術表演風格相融合的效果，由此可見一場藝術表演的成功與否應當取決于整體風格的展現。要將服裝中所包含的風格元素以及色調充分展現，并刺激觀眾形成相對應的感知，要準確定位服裝類型服務的人群和風格，說明在整個表演活動中常采用綜合性的演繹特點，展示出同一個服裝品牌不同類型的服飾。利用音樂轉場和帶動氛圍的作用，充分體現出音樂作為載體的積極意義，在音樂的編排下，跟隨服裝藝術表演的流程，發揮轉場和登場不同風格服裝的作用效能。設計師將品牌文化內涵充分融入服飾，而背景音樂往往要加入符合此種品牌價值打造要求的音調或氣氛，因此常選用原創歌曲或改變現有曲子，配合整個音樂和表演風格營造效果。

3.2 表演進程與節奏相融合，管控現場氛圍

就現階段服裝藝術表演的形態來講，能夠充分展示每一件衣服的特征，需要模特準確把控表演的時間，并配合背景音樂達到相應的作用效果。由于表演者之間的關系較為陌生，而在此種陌生的前提下想要準確控制節奏十分困難，此時音樂節奏顯得尤為重要，在表演者無法形成默契的前提下，僅憑借自身感覺，把控行動的時間和節奏，需要前期充分開展專業素養培訓活動，而加入音樂的服裝表演藝術為以上標準的設定，留有更大的發展空間。由此可見，對于服裝表演者來說，其感官的調動要配合音樂的流動性刺激產生相應的表演效果[8]。在實際服裝藝術表演中，模特要走到對應的點位上，而點位是腳步和時間相融合的結果，通過模特個人的感覺和對時間的把控，很難形成相對應的作用效能。音樂的節奏感可解決以上問題，說明在前期訓練和彩排的環節中，要準確播放秀場音樂，練習走位和節奏把控，使表演者在音樂的輔助下更為投入，同時提升對節奏把控的自信心。音樂節奏以及情緒的變化，可給予服裝表演者暗示，表演者利用自身律動帶動全場氛圍，使觀眾可結合視覺、聽覺的感官刺激，更為深入地感受服飾所傳遞的韻味和價值。

4 結語

音樂藝術作為一種輔助元素，已經充分運用到服裝表演藝術活動中，配合情感內涵的展示，增強感染力，擴大傳播范圍。作為一種輔助元素，它能夠很好地發揮出相應的作用，各種服飾風格配合多樣化的音樂以及節奏，可以保證整個秀場處在生動活潑的氛圍中。而我國的服裝藝術表演融合了各個民族的基本風格，所傳遞的情感和文化，包括中國民族多元特色的氣概，音樂的加入能使研究工作具有創新特征，提升研究的水平和高度，推動中國服裝藝術表演走向更大的舞臺。

參考文獻：

[1] 何唱.淺談科學技術在現代服裝表演氛圍設計中的互動關系[J].藝術科技，2018（09）：291.

[2] 馬琛.淺談服裝表演技巧的發展趨勢及綜合應用[J].西部皮革，2019（08）：25+27.

[3] 顏曉雯.淺談音樂藝術在現代服裝藝術表演中的應用[J].藝術評鑒，2019（15）：50-51.

[4] 王琪.服裝表演中的中國傳統化妝造型元素運用研究[D].西安工程大學，2018.

[5] 武杉鳴.中國傳統音樂在服裝表演中的應用研究[D].西安工程大學，2018.

[6] 朱曉琳.主題化服裝表演中舞美造型設計的研究[D].天津工業大學，2018.

[7] 袁潔.論秀場編導對服裝表演的重要影響[D].天津工業大學，2018.

[8] 于瑩.概念到實現[D].四川美術學院，2019.

作者簡介：孟祥雨（1998—），女，河北保定人，本科在讀，研究方向：表演。

楊婕（1981—），女，江蘇蘇州人，碩士，講師，系本文通訊作者，研究方向：表演、服裝藝術設計。