王人杰
摘要:中國(guó)當(dāng)代美術(shù)發(fā)展中的“奠基展”,“星星美展”以其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和抽象的表現(xiàn)形式對(duì)社會(huì)悲劇歷史的記錄中發(fā)現(xiàn)了“人”。其重要價(jià)值在于美術(shù)對(duì)人物關(guān)系的反思不只是體現(xiàn)在“尊重他人,從而獲得他人的尊重”這樣的認(rèn)識(shí)層次,而是深層次領(lǐng)悟到,除了尊重他人的價(jià)值外,人更應(yīng)該尊重自身存在的價(jià)值。美術(shù)創(chuàng)作在尊重自身個(gè)性價(jià)值的意識(shí)基礎(chǔ)之上開(kāi)始刻畫和塑造富有鮮明個(gè)性特質(zhì)的普通人。這一思想對(duì)中國(guó)當(dāng)代美術(shù)的發(fā)展有深遠(yuǎn)影響。
關(guān)鍵詞:“星星美展”;新時(shí)期;藝術(shù)主體性
“星星畫會(huì)”誕生于上世紀(jì)70年代末,是一個(gè)主張追求自由和自我表現(xiàn)的藝術(shù)團(tuán)體。他們創(chuàng)作出具有現(xiàn)代主義風(fēng)格的實(shí)驗(yàn)性作品,并因其具有特殊歷史意義的創(chuàng)作活動(dòng)與歷史事件而聞名。它表現(xiàn)出新時(shí)期年青一代藝術(shù)家對(duì)主體性提出的自覺(jué)呼喊與強(qiáng)烈要求。黑格爾說(shuō),“只有作為個(gè)別的有生命的主體,生命才是現(xiàn)實(shí)的”1。這表明,現(xiàn)實(shí)生活中的人是由單一個(gè)體的人共同組成了整體集合的人,如果整體的人能夠被認(rèn)可,那么就不應(yīng)該否定個(gè)體中的人。正是在這種意識(shí)的引導(dǎo)下,第一屆“星星美展”中的作品以其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和抽象的表現(xiàn)形式獲得了來(lái)自各界的強(qiáng)烈反應(yīng)。雖然參展的23個(gè)藝術(shù)家風(fēng)格各異,但他們都不再以情景再現(xiàn)的方式來(lái)批判現(xiàn)實(shí),而是通過(guò)“吶喊”來(lái)表露心扉。所以他們說(shuō)道:“珂勒惠支是我們的旗幟,畢加索是我們的先驅(qū)”2。展覽前言中出現(xiàn)了這樣的文字:“過(guò)去的陰霾和未來(lái)的光明交織在一起,構(gòu)成了我們多重的現(xiàn)狀。堅(jiān)定地生活,并且牢記每一次教訓(xùn),這是我們應(yīng)該肩負(fù)的責(zé)任”3。這個(gè)展覽在一定程度已經(jīng)流露出1985年來(lái)大量青年藝術(shù)團(tuán)體共有的文化特征,透溢出新時(shí)期年輕一代藝術(shù)家對(duì)審美主體自覺(jué)與強(qiáng)烈的需求。
藝術(shù)家們?cè)诘谝粚谩靶切敲勒埂钡那把灾星逦靥岢觯麄冏髌返膭?chuàng)作意圖來(lái)自于兩方面:“對(duì)于探索者而言,世界充滿了無(wú)限可能。我們用自己的眼睛來(lái)認(rèn)知世界,用手中的畫筆與雕刀來(lái)改變世界,我們的作品抒發(fā)各種情感,我們的情感傳達(dá)各自的期盼。我們走向神秘的未來(lái),毫無(wú)預(yù)示與指引,而這正是生活需要我們面臨的挑戰(zhàn)。時(shí)間不能在這里被盲目的割斷,過(guò)往的陰霾與未來(lái)的陽(yáng)光交織在一起,組成了今天我們多彩的生活。堅(jiān)強(qiáng)的生活,且銘記每一次經(jīng)驗(yàn)與教訓(xùn),我們肩負(fù)著責(zé)任”4。從中解讀到一種信號(hào):一方面“星星”藝術(shù)家需要積極地參與到世界的活動(dòng)中去;另一方面,要由審美主體意識(shí)推動(dòng)的創(chuàng)作實(shí)踐來(lái)觀察和認(rèn)知世界。由此看來(lái),“星星畫會(huì)”的藝術(shù)家們,其審美主體意識(shí)的表征,不僅是通過(guò)積極地參與世界,而且也是“用自己的眼睛”和“用手中的畫筆與雕刀”來(lái)完善藝術(shù)語(yǔ)言。
如果說(shuō)第一屆“星星美展”的作品彰顯了藝術(shù)家主體意識(shí)的覺(jué)醒,那么第二屆的藝術(shù)家們則開(kāi)始由單純的情感宣泄向多元的藝術(shù)形式轉(zhuǎn)化,進(jìn)而顯示藝術(shù)家在表現(xiàn)形式上的前瞻性和先鋒性。第二屆美展的前言中寫下了這樣的文字:“我們已不再是孩童,我們需要用更先進(jìn)更成熟的語(yǔ)言與世界對(duì)話。在對(duì)世界的認(rèn)知中,藝術(shù)本身就是一種標(biāo)志,創(chuàng)作者的能力能夠捕捉住世界上眾多反應(yīng)的瞬間。所謂排斥形式者,不過(guò)是恐懼除自身之外的任何存在。世界在不斷縮小,每一個(gè)角落都留有人類的足跡,不再有新的大陸被發(fā)現(xiàn)。世界變得越來(lái)越小,人類的腳印已布滿世界的每一個(gè)角落,視乎不會(huì)再有新大陸的出現(xiàn)。然而,今天新大陸就在我們眼前。任何一種嶄新的視角和抉擇都是對(duì)世界的一次掘進(jìn)。創(chuàng)作的題材都來(lái)自于現(xiàn)實(shí)的生活和經(jīng)歷。我們投入到一場(chǎng)又一場(chǎng)的革命之中,充滿變幻與迷朦,這成為了我們藝術(shù)的來(lái)源。當(dāng)我們被釋放的靈魂與創(chuàng)作的靈感發(fā)生碰撞時(shí),藝術(shù)使我們的生活更為刺激。我們決不會(huì)與先輩決裂,相反的我們繼承了先輩對(duì)生活敏銳的洞察能力和對(duì)未來(lái)的探索精神……”5。毋庸置疑,“我們不再是孩子”的聲明表明了藝術(shù)家們的誓言,更表明了新時(shí)期成長(zhǎng)起來(lái)的這一代人已經(jīng)成熟,已經(jīng)擁有了完整的人生觀和價(jià)值觀,他們明確自己的追求,也能夠辨析真正的“真、善、美”,并且懂得如何去判斷、追求和奮斗。言外之意,他們這一代藝術(shù)人不再需要?jiǎng)e人對(duì)自己藝術(shù)生活及藝術(shù)追求的說(shuō)教,他們想要開(kāi)辟藝術(shù)的新領(lǐng)域,而這一新領(lǐng)域不在別處,就在他們自己身上。
如上所述,“星星美展”既標(biāo)志著新時(shí)期藝術(shù)家的主體意識(shí)的覺(jué)醒,又揭示了一個(gè)存在于新時(shí)期的重要議題,就是關(guān)于“藝術(shù)主體性”的問(wèn)題。換一種說(shuō)法,就是藝術(shù)是否應(yīng)該以人為中心的問(wèn)題。
事實(shí)上,人本來(lái)就應(yīng)該是藝術(shù)的目的和中心,人的主體意識(shí)始終存在于人的審美實(shí)踐中。其次,近10年的美學(xué)理論爭(zhēng)論已邏輯地歸結(jié)到人本身,“主體性”或“藝術(shù)主體性”的問(wèn)題早已潛伏在已有命題之中。如果說(shuō)關(guān)于美的討論引出了人的共同本性,造就了“共同美”的認(rèn)知;關(guān)于人性論、人道主義的探討確認(rèn)了人的共同本性的存在;關(guān)于馬克思手稿的討論進(jìn)一步闡明了人的共同本性是自由、自覺(jué)地活動(dòng),而美的本質(zhì)無(wú)非是人的本質(zhì)力量的對(duì)象化過(guò)程,將這一切都作為前提,那么藝術(shù)的主體性就必然得到了確認(rèn)。再者,對(duì)人自身的關(guān)注與對(duì)人自身價(jià)值的肯定是社會(huì)和科學(xué)發(fā)展的必然邏輯,是審美主體進(jìn)一步覺(jué)醒的標(biāo)志。最后,人應(yīng)當(dāng)被看作是歷史的主體,因而尊重人的價(jià)值,發(fā)揮人的審美自覺(jué)性和審美創(chuàng)造力,是這一時(shí)期社會(huì)繼續(xù)發(fā)展的必然要求,更是藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展的必然要求。
這正如劉再?gòu)?fù)所說(shuō),“提出主體性命題,絕不是主觀隨意的,而是歷史的要求”6。人類是在深化對(duì)自然的探索認(rèn)識(shí),而人對(duì)自己的認(rèn)識(shí)也同樣得到深化。因此,“人類認(rèn)識(shí)能力的重心,正在逐步轉(zhuǎn)移到對(duì)人的內(nèi)宇宙的認(rèn)識(shí)研究人的主體性已成為歷史性的文化要求”7。更為詳盡的講,從人的認(rèn)識(shí)過(guò)程來(lái)看,人類在幼年時(shí)代,為擺脫自然的奴役,不得不把精力主要放在與自然的對(duì)峙上,進(jìn)而無(wú)暇去認(rèn)識(shí)自身。隨著社會(huì)文明的發(fā)展,人對(duì)于自由的認(rèn)識(shí)深化了,于是便把重心逐步轉(zhuǎn)移到自身上來(lái),從而使人的主體意識(shí)得到提升與強(qiáng)化。所以,“星星美展”正是人審美主體的自我覺(jué)醒與肯定的這一過(guò)程中的必然產(chǎn)物。
注釋:
[1] 【德】黑格爾:《美學(xué)》(第一卷),朱光潛 譯,北京:商務(wù)印書館,1979年,第114頁(yè)。
[2] 張薔:《中國(guó)美術(shù)十年》,長(zhǎng)沙:湖南美術(shù)出版社,1991年,第211頁(yè)。
[3] 張薔:《中國(guó)美術(shù)十年》,長(zhǎng)沙:湖南美術(shù)出版社,1991年,第211頁(yè)。
[4] 高名潞:《中國(guó)當(dāng)代美術(shù)史1985——1986》,上海:上海人民出版社,1997年,第42頁(yè)。
[5] 劉淳:《中國(guó)前衛(wèi)藝術(shù)》,天津:百花文藝出版,1999年,第136頁(yè)。
[6] 劉再?gòu)?fù):《劉再?gòu)?fù)集——尋找·呼喚》,哈爾濱:黑龍江教育出版社,1988年,第90頁(yè)。
[7] 【蘇】列·斯托洛維奇:《審美價(jià)值的本質(zhì)》,凌繼堯 譯,北京:中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社,1984年,第50頁(yè)。