高校聲樂教學的發展現狀和有效策略分析

武晶晶

聲樂課程是當今音樂學院、藝術學院甚至普通高校音樂系的必修課程，也是涉獵廣泛、比較吸引學生的一個專業。學生的聲樂水平和綜合實力反映著高校聲樂教育的質量。因此，如何針對高校聲樂教育的現狀分析和探討科學合理的教學模式，提升高校聲樂教學的整體實力，是目前廣大聲樂教育工作者研究的重要課題。鑒于此，文章從當下高校聲樂教學的發展現狀入手，就提升聲樂教學的有效策略做簡單分析，以供相關人士參考交流。

一、引言

聲樂教學在我國發展的歷史并不久遠，20世紀20年代，蔡元培先生和蕭友梅博士創辦了國立音樂院（上海音樂學院的前身），由此，我國擁有了專業的聲樂培訓教育院校，邁入了新的時代。聲樂發展速度非常驚人，到今天，我國每年有數以萬計的人進入各類高校學習聲樂。但客觀來看，聲樂教學的現狀堪憂，盡管改革在不斷進行，但聲樂教學的方式和理論還不夠先進，只是一味對傳統的延續，而沒有進行大膽創新。單一的課程、老套的教學經驗、教師專業能力不足等問題依然存在。因此，從實際教學經驗和聲樂知識的學習方面來說，對當前的聲樂教學及聲樂教育未來的發展策略進行總結，非常具有現實價值。

二、當下我國高校聲樂教學現實狀況

（一）教學思想比較滯后

藝術專業發展至今，高校的綜合水平有了質的提升。就高校聲樂教學實踐和實際來看，其教學成果值得肯定。但其中仍存在一系列問題，比如不合時宜的教學理念、滯后的教學方法等，都對高校聲樂的進步和發展產生了不良影響。尤其是在時代飛速前進的今天，人們對于聲樂藝術教育的教學期待也在不斷上升。歷年來，各大高校不斷擴大聲樂專業的招生名額，專業學生數量增多，對于我國高校聲樂教育的要求和目標也逐漸提高。如果高校和教師仍保留老套的教學模式，不及時做出改革，聲樂教學的整體水平就會大打折扣，培養出的藝術人才也難以符合時代的要求。

（二）聲樂教學的定位不明確

目前，高校的聲樂教學形式基本上還是傳統的片面教學，只追求演唱技法而忽略音樂情感的教學定位，違背了聲樂教學的初衷。再加上學生文化觀念的薄弱，導致聲樂教育的培育計劃難以落實。更重要的是，很多高校的課程設立也問題頻出，單一片面的聲樂理論科目層出不窮，但實踐課程卻少之又少，致使聲樂課變成了單調的唱歌和模仿課，阻礙了學生音樂創新的腳步。

（三）聲樂教學思想和方法落后

目前，很多高校的聲樂教學缺乏特點，從演唱方式到聲樂教材都照搬其他音樂學院的模式。聲樂教師沒有充分考慮學生的實際情況，就對學生安排音樂學院的教學課程，讓學生模仿大量的國外樂曲，導致學生對聲樂學習的厭煩。音樂學院的課程是全球化的，其中有大量的國外經驗作品。高校以此種教材對聲樂專業的學生進行教學和訓練，很難培養學生的音樂情感，更難提升學生的歌唱技巧和情感表達能力。現階段，我國多數高校聲樂專業的學習還在延續著音樂學院一對一的教學方式，這種方式已無法完全滿足當今社會的需要，而且這種固定的方式使聲樂教學的層級化變得日漸嚴重，比如聲樂專業學生綜合實力不如其他專業學生，導致聲樂教學處境尷尬。

（四）聲樂教學忽略情感教學

聲樂教學之類的藝術教學，其實質是文學教育和音樂教學的有機統一，也是專業學生表達情感的藝術方式。但就目前高校聲樂教學現狀來說，教師和學生在情感教育和學習方面花費的精力并不多，且教師過分注重歌唱方法和技巧，忽略對學生音樂情感和音樂審美意識的培養。加之部分學生的先天性音質比較弱，校園專業學習時間較短，所以學生更偏重唱歌技巧的學習，沒有時間去兼顧唱歌的情感表現，導致學生因音樂情感的缺乏而成了沒有靈魂的歌唱者。同時，唱歌時缺乏情感也會使歌唱技巧扎實的基本功失去光芒。

三、當前優化高校聲樂教學的具體方法

（一）教學目標要足夠明確

高校聲樂教育專業的教學和研究，不僅是學校培養人才的重要方式，也是傳播音樂文化的重要平臺。對此，教師需在把握以往教學方式和課程安排的基礎上，對聲樂課程的結構進行改革，使以實用為基礎的教學目標在聲樂教學中不斷豐富和完善。教師要重視聲樂實踐課程的重要意義，如各類聲樂課程的表演活動、社會聲樂活動等。教師要加強和安排聲樂教育理論課程，比如聲樂創作和樂器伴奏，通過實踐和理論課程的結合，增強兩者之間的關聯性，從而擴展聲樂教育課的內涵和外延，比如電腦音樂創作及合唱創作練習等，這些新的教學形式和策略都需要專業課程的設置和融合，教師需在多樣化的課程學習基礎上，促進學生自主學習和思考水平的不斷提升，使學生在高效的聲樂教學中不斷進步、不斷成長。

（二）堅持時效性的聲樂教學方法

高校聲樂教育是以人才應用和推廣為基礎的創新培養，在教學方式上必須注重時效性。對此，高校要在聲樂教學中制定校本教材及與學校發展相適應的人才培養目標和課程培養方案。教學方法是教學成功的關鍵。在人才培養中，教學方法必須符合聲樂課的專業特點及教學大綱的要求，教師要將聲樂教學的方式集中在實效層面，從寓教于樂和因材施教等理論中汲取豐富的營養，并將其應用于聲樂課程的教學中。聲樂課程專業性非常強，而且教學的最終目的是培養學生的唱歌技巧及情感表達能力，所以聲樂教師要充分發揮引導作用，從學生的實際水平入手，在聲樂教學活動中以靈活多變的形式開發和展示聲樂教學資源，使學生充分了解聲樂知識、情感表達、唱歌技巧，掌握其外在表現程度。同時，教師還要通過一定的教育啟發，使聲樂教學的氛圍變得和諧、平等。另外，教師還需通過多樣化的實踐教學方式，在技術層面對學生進行指導、啟迪，要讓學生積極主動參與歌唱方法和情感表達的藝術課程討論，通過歌曲演唱的練習和比賽，鼓勵學生體會和交流其中所傳達的藝術信息和情感，提升學生的藝術感知力。

（三）豐富聲樂理論的底蘊

高校聲樂教學是師范型的教學課程，師范性質的聲樂教學既要有多樣化的教學形式，也要有創新的內容，二者合一才能達到教學目標。因此，教師在教學時要充分拓展聲樂理論的內涵。首先是聲樂表演理論的拓展。聲樂教學中，技巧和歌唱練習都是學生心理素質提升的重要方式，其目的是加強學生聲音的感染力及穿透力。提升學生實際歌唱水平不單要從聲樂教育的底蘊、內涵出發，還要從教師范唱教學的任務當中進行實踐。所以，授課教師要有非常扎實的教學范唱水平，要以聲樂理論為基礎，在聲樂藝術和表演特點及藝術規律方面都要有非常明確的改變。其次是聲樂教學理論。在聲樂教學理論當中，將聲樂駕馭與其他學科進行了比較，就其抽象性和靈活性進行論述。很多教師對聲樂歌唱的觀點和歌唱家不同，從中可看出個人教學和歌唱的多元性。由此延伸到聲樂教學可以得知，聲樂教學方法也是多元化的，但本質還是對學生心理和生理的全面提升，一部分是心靈啟發的作用，一部分是生理機能的作用，這都需要多個器官的相互配合才能完成。在這個過程中，教師要加強對學生薄弱部分的指導。聲樂教學的教和學是相輔相成的。但總體來說，聲樂課程的教學還是要在常規的教學原則指導下，從學科特點入手，使學生更快、更好地了解學習的規律和方法。

四、結語

總而言之，新時代對于聲樂人才質量的需求不斷提升，社會更需要全面性和實用性的聲樂人才。因此，高校要根據聲樂教學的發展狀況對存在的問題進行深入分析和研究，并通過努力探索、實踐，深刻了解聲樂教學本身的規律，從而形成高校科學的聲樂教學觀念。不僅如此，高校還要創建高效的教學模式，構建完整的教學體系，使聲樂教學的作用得到最大限度的發揮。

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（作者單位 陜西學前師范學院）