漢字書法審美原理對商業字體設計的影響

畢伍海 浙江理工大學

漢字書法審美原理對商業字體設計的影響

畢伍海 浙江理工大學

中國書法藝術注重線條推進的時間特征、運動痕跡以及在整體中對字體內在節奏的調控與把玩。漢字特殊的書寫方式塑造了中國人含蓄、內斂的性格，也培養了中國人對于“關系”、“格局”的認識。這種文化骨髓中的記憶，對商業上的字體設計也有潛移默化的影響。

字體設計 商業 書法審美

一、書法簡史

中國古代書法藝術，到了商周的金文已富于藝術性，秦篆、漢隸、魏碑、唐楷、宋行、明人小楷等更是豐采多姿。著名書法家如東晉王羲之創妍美流便新體，又備精諸體，為歷代書學者所崇尚；唐代有歐陽詢、褚遂良、顏真卿、柳公權四大家，而懷素、張旭之狂草亦別具藝術魅力；宋代有蘇軾、黃庭堅、米莆、蔡襄四大家；清代分為碑派與帖派；“揚州八怪”之一鄭板橋，融合真、草、隸、篆，創有“板橋體夕”。現代有于右任、沈尹默等大書家。中國書法藝術歷經三千多年發展,在不同時代展現出不同時代的風貌,反映不同時代的精神，具有強大的生命力。

數千年的漢字傳統一路走來有清楚的傳承軌跡，直到今天的“簡訊”、“標槍”。并沒有像保守者認為的那么離經叛道，反而使我們再次思考漢字始終具備活力的秘密。

二、漢字審美原理

書法是一種抽象的構成設計，它考慮了文字的粗細、大小、濃淡、干濕等強烈的視覺效果。它所注重的對比、均衡、對稱、和諧、節奏等美學形式也是成為設計中的要求，它所追求的整個篇章的字與字的連貫性、即所謂的“氣脈相連”，也與設計中整體性的要求不謀而合。

（一）九宮格

“九宮格”相傳為唐代歐陽詢所創，有“中宮”，“上三宮”，“下三宮”和“左，右宮”。漢字的筆畫差別很大，如“爨”與“一”，都必須放在九宮格里，平衡、對稱、互動、虛實，種種基本功的練習都在書法里。“一”感覺不能太空、太少；而“爨”要疏朗，不能顯得擁擠。在空間的虛實，線條的點捺之間，有了千變萬化的互動。

（二）衛夫人《筆陣圖》

1.“點”、“高峰墜石”。從點里看出速度、力量、重量、質感，還有字與字連接的“行氣”。不是在最自由的心情下直接用情感去書寫，書法很難有真正的人的性情流露，也就沒有了審美意義。

2.“一”，“千里陣云”。寫水平線條時，讓它拉開形成與水墨在紙上交互律動的關系，是對沉靜的大地上云層的靜靜流動有了記憶，有了對生命廣闊、安靜、伸張的領悟。云低低的在地平線上布置、排列、滾動，就叫“千里陣云”。

3.“豎”，“萬歲枯藤”。“豎”這個線條，要寫到拉不斷，寫到強韌，寫到有彈性，里面會有一股往兩邊發展出來的張力。“萬歲枯藤”不再只是自然界的植物，“萬歲枯藤”成為漢字書法里一根比喻頑強生命的線條。“萬歲枯藤”是向一切看來枯老，卻毫不妥協的堅強生命的致敬。

4.“撇”，“陸斷犀象”。漢字里的一“撇”，尖銳、剛硬，有強烈的挫刺感，筆鋒逆勢而行，要像切斷犀牛的尖角，要像截斷的大象的彎曲長牙。

5.“弋”，“百鈞弩發”。體會箭射發出去那一刻彈性的力量，把這種感覺用到書寫“弋”這根線條上。

6.“力”，“勁弩筋節”。講的是漢字寫“力”這個字的轉折，從水平線條過度到垂直書寫就像弦一拉開，緊繃的力量使人覺得“勁道”十足。

7.“辶”，“崩浪雷奔”。寫“遠”、“近”最后的一筆，長長地拖出去，連綿不絕，是海浪奔涌，是雷聲喧嘩。是更內斂、也更含蓄于內在的力量，生生不息，奔向最后宿命的一擊。

（三）儒道佛三家思想的影響

1.儒家文化—“中和之道,人書合一”。古人提倡“書品即人品”。表現在審美上書法則出現了崇尚整齊、渾厚、中和的風格，在書藝審美中多強調中和之美。書法藝術中的中和之美，也即是書法的筆法、結構和章法，要做到節制、不偏不倚，從而顯示出美來。宋代姜夔在《續書譜》中談到“用筆”時就說：“用筆不欲太肥，肥則形濁；又不欲太瘦，瘦則形枯；不欲左高右低，不欲前多后少。”此處論及書法的用筆，強調對立面的協調與平衡，肥與瘦、露與藏、上與下、左與右、多與少，對立的雙方均有各自的節制，超越對立與沖突，達到互相滲透，彼此融通的更高層次。反映在筆墨技巧上，最明顯的是推崇“中鋒用筆”。這是儒家思想的體現。

2.道家文化—“返璞歸真,自然之美”。“書肇于自然”。“得天趣，通自然”是書法藝術的最高追求。書法創作也應該“觀于天地”，“肇乎自然”，并使其契合自然。如此，書法方能體現天地自然之美，書法貴大成自然，貴在寫出真情勝，反對刻意去做作和安排。孫過庭以“達其情險，形其哀樂”一語道破了書法藝術的根本目的在于表達創作主體的個性與情感。在創作方法上則表現出“意在筆先”的創作原則，漢代書法家蔡豈提出“夫書先默坐靜思”，唐太宗云：“夫欲書之時，當收視反聽，絕慮凝神。心正氣和，則契于玄妙。”書法藝術的各個范疇，如黑白、虛實、方圓、奇正、濃淡、剛柔、巧拙等等，這些辨證關系的精妙處理和把握,表現了如此精深的藝術。而這些觀點則深刻體現道家精神。

3.佛家—“物我兩忘，妙不可言”。書法藝術也體現佛教禪宗思想的影響，蘇東坡提出“無意于佳”與“無法”的思想，“必墨以忘乎紙，紙忘乎筆，筆忘乎手，手忘乎身，身忘乎心，而于字始臻乎神化巧妙之境地”。“我書意造本無法，點畫信手煩推求”《石蒼舒醉墨堂》在書法創作中，認為書法的“意”即是“心”，重視“心”的作用只有通過“意”來表達才可以表現出自己的主觀情態，“書法無意于佳乃佳耳”表明了自己的創作觀點，即書法與個人的心意之間有著最大的默契，他要求從順其自然的本性出發去完成，“心忘其手，手忘其心，手忘其筆，筆自落紙非我使的境界，全憑下意思的隨手揮出。這些都是禪宗思想的體現。

三、書法審美對商業設計的影響

近些年，字體設計在商業中運用的案例越來越多。譚木匠、上下、多少、黑馬、真功夫等各行業都在挖掘字體設計的可能性。在與企業形象系統的結合上，更多的設計師愿意在字體設計上突破。傳承與發揚一直是民族文化傳播的兩個重要基點，字體設計師在商業設計中應該結合漢字書法審美的原理，在源頭上傳承、在過程中突破，在目標上發揚，這樣才能創造出更加優秀的作品。

畢伍海，浙江理工大學藝術與設計學院，視覺傳達設計專業，碩士研究生。