張大千青綠潑彩技法研究

大風(fēng)堂畫(huà)學(xué)研究會(huì)是在清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院相關(guān)領(lǐng)導(dǎo)的支持下，于2012年在北京高碑店書(shū)畫(huà)創(chuàng)作基地成立起來(lái)的。同時(shí)，清華美院施云翔青綠·彩墨專項(xiàng)研修班的教學(xué)計(jì)劃也是以研究會(huì)的學(xué)術(shù)定位和研究方向而推行的。對(duì)于張大千先生開(kāi)創(chuàng)的潑墨潑彩技法，研究會(huì)在深入研究的同時(shí)，將此技法在傳承、發(fā)展和推廣中使其更加貼近當(dāng)代人的審美，我們也做了許多嘗試和努力，以至今天才有許多來(lái)自全國(guó)各地的美術(shù)工作者、愛(ài)好者、書(shū)畫(huà)家們前來(lái)北京清華美院深造時(shí)，自愿加入我們大風(fēng)堂畫(huà)學(xué)研究會(huì)來(lái)共同學(xué)習(xí)探索和研究這種“彩墨”新技法。

“取元人筆墨，借宋人丘壑，得唐人氣象”，這是我在不斷總結(jié)大風(fēng)堂的思想體系、藝術(shù)形式、表現(xiàn)手法，以及教學(xué)研究的課程中提出的畫(huà)法要領(lǐng)。大風(fēng)堂的“彩墨心象”是否能在中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)的發(fā)展中向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型而完成它的“鳳凰涅”？我們將拭目以待。

唐代的青綠山水以金碧輝煌的氣象表達(dá)出大唐的“盛世之風(fēng)”與“和諧之氣”，而大風(fēng)堂的文脈正是傳承著這種“風(fēng)氣”至始終。縱觀兩宋時(shí)期的青綠山水，雖然以嚴(yán)謹(jǐn)取勝，但還保持著“唐風(fēng)”的大氣象。而自元代文人水墨畫(huà)流行以來(lái)，以后的山水畫(huà)家大多視青綠重彩山水為畏途，因?yàn)檫@種山水畫(huà)不像水墨淡彩山水那樣先用水墨畫(huà)成單色墨稿，再上顏色，色彩的關(guān)系在水墨的底子上容易統(tǒng)一，青綠山水，尤其是重彩，幾乎是許多文人畫(huà)家拒絕和排斥的技法。

其實(shí)，張大千先生年輕時(shí)學(xué)畫(huà)山水也是先從明清文人畫(huà)入手的。他后期對(duì)青綠山水的偏愛(ài)大概是源于他去了敦煌之后，燦爛的敦煌文明及莫高窟壁畫(huà)絢麗的色彩對(duì)張大千先生后期創(chuàng)作的影響及藝術(shù)風(fēng)格的形成起到了很大的啟示作用。大千先生在青綠山水畫(huà)的探索中，獨(dú)辟蹊徑，走出一條全新的路，他將傳統(tǒng)青綠山水的繪畫(huà)語(yǔ)言成功地轉(zhuǎn)型到現(xiàn)代彩墨心象的語(yǔ)境之中，他直接用顏色調(diào)墨來(lái)作畫(huà)，畫(huà)面上所有物象的體感、質(zhì)感、光感及空間感，都依靠彩墨來(lái)表達(dá)，而畫(huà)面的縱深感、空靈感、神秘感也都靠堅(jiān)定的造型基礎(chǔ)和明亮的色彩關(guān)系來(lái)建立，并轉(zhuǎn)換成抽象的意境……這種融具象、意象、抽象為一體的藝術(shù)形式讓人耳目一新！尤其是迷霧中透出一縷祥光的畫(huà)面，其妙不可言，亮麗的氣象讓人嘆為觀止！冷暖色彩強(qiáng)烈的對(duì)比，直讓人感覺(jué)是在黑暗的迷途中突然見(jiàn)到了來(lái)自東方的一絲晨光！由此讓我們看到了希望……

強(qiáng)烈的黑白冷暖色彩的對(duì)比與渾然一體的祥云嵐煙是張大千先生的絕活兒，而對(duì)大多數(shù)文人畫(huà)家來(lái)說(shuō)，這種藝術(shù)性、技術(shù)性都屬于高難度的畫(huà)法，的確有相當(dāng)大的難度。尤其是對(duì)色彩疏于研究的畫(huà)家，更是難以企及。

據(jù)史料記載，自唐以來(lái)，中國(guó)畫(huà)技法中就有“潑墨”一法，但唐人如何潑墨我們無(wú)從得知，宋人的“潑墨”也不過(guò)是用較大的筆含較多的墨汁，潑寫(xiě)揮毫而成，而后人的“潑墨”都介于“大寫(xiě)意”的范疇，“潑”是一種墨法上的夸張描繪。據(jù)說(shuō)張大千的潑墨潑彩則是真正的“潑”了。只是大千先生潑墨潑彩時(shí)需選擇質(zhì)量好的礬絹、熟紙，他對(duì)絹與紙的選擇標(biāo)準(zhǔn)非常嚴(yán)格，上好的絹紙一定要經(jīng)得住膠水的反復(fù)浸泡而不滲漏，要托得住色與墨，否則不能用。張大千先生曾在抗戰(zhàn)時(shí)期在四川夾江與造紙工匠共同研制出一種半生半熟的手工宣紙，專用于潑墨潑彩，這種紙既能托得住顏色和墨色，又能使墨色與顏色化開(kāi)并自然滲洇融透，大千先生非常喜歡這種紙，擇為專用。只是這種名為“大千紙”的夾江手工宣紙制作工藝延續(xù)到今天，因種種原因，紙的質(zhì)量沒(méi)有以前好了，而現(xiàn)在許多畫(huà)家都不用半生熟的宣紙。

當(dāng)然，張大千先生潑彩也用過(guò)生紙，但生宣“托”不住重彩，因此，大千先生會(huì)把生宣紙用清膠礬水過(guò)一遍，即“制”過(guò)再用。據(jù)文獻(xiàn)記載，大千先生作畫(huà)前，先用排筆蘸清水將預(yù)計(jì)要潑染的地方濡濕，由于礬絹和熟紙不吸水，因此局部要提前潤(rùn)濕，然后將調(diào)好的彩墨用小碟盛來(lái)傾潑在畫(huà)面上，再用大筆蘸大量墨汁刷在畫(huà)面上，順勢(shì)自然之形引申，或讓其自動(dòng)流淌，以大筆略為改動(dòng)，引導(dǎo)……他先以草色即花青、藤黃調(diào)成墨青、墨綠鋪底，最后才用石色即石青、石綠潑染，讓厚重的石青、石綠在墨底的襯托下顯得非常明亮而神秘，同時(shí)，張大千先生還利用了古人用色中的積色法和罩染法，讓干透后的重彩有一部分隱入墨色之中，讓人身臨其境，似曾相識(shí)而過(guò)目不忘。

為了深入研究和學(xué)習(xí)大千先生的“潑墨潑彩”技法，在用紙上我也比較“講究”。現(xiàn)在夾江產(chǎn)的“大千紙”我試過(guò)，墨色并不理想，質(zhì)量欠佳，還是安徽宣紙出來(lái)的效果最好！雖然大千先生潑彩畫(huà)一般都選用礬絹和半生熟宣紙，但我總想在生宣紙上嘗試一下，生宣紙滲透性太強(qiáng)，不容易托住顏色與墨色，傳統(tǒng)的畫(huà)法是先畫(huà)好墨稿再上色，而張大千先生的潑墨法往往是將色與墨調(diào)和在一起一次性完成的。我在安徽生宣紙上嘗試以色墨混合揮灑潑寫(xiě)時(shí)，剛開(kāi)始因?yàn)樯奥┥钡木壒剩?huà)面干后總是灰暗無(wú)神，缺乏青綠重彩的亮麗，后來(lái)經(jīng)我反復(fù)實(shí)驗(yàn)，多年后才找到一種方法，突破了生宣紙“托”不住色的缺點(diǎn)，讓重彩在生宣紙上重新亮麗。其實(shí)，這種在生宣紙上潑墨潑彩的方法是我借用了黃賓虹先生的“屋漏痕”之法與大千先生的“積彩”之法相結(jié)合，通過(guò)反復(fù)實(shí)踐而變通出來(lái)的獨(dú)特效果和藝術(shù)形式。這種“實(shí)驗(yàn)彩墨”與前些年的“實(shí)驗(yàn)水墨”都深受當(dāng)代社會(huì)尤其是年輕人的喜愛(ài)，由于是在傳統(tǒng)技法基礎(chǔ)上的創(chuàng)新，它更符合現(xiàn)代人的審美意識(shí)，我以為能繼承發(fā)揚(yáng)大千先生的藝術(shù)思想及新時(shí)代的藝術(shù)風(fēng)貌，構(gòu)建大風(fēng)堂文化精神與思想體系的學(xué)術(shù)大框架，是大風(fēng)堂傳人理應(yīng)努力求索、研究學(xué)習(xí)而在所不惜的分內(nèi)之事。