鋼琴演奏技巧對于音樂表現的重要性探究

（山東大學（威海）藝術學院,山東 威海 264209）

隨著我國文化層面涉獵領域的擴大，音樂專業在大學教學中的重要性越來越明顯，其深遠的教育意義也越來越清晰，內容的呈現也越來越具有特色。尤其是鋼琴演奏技巧對于音樂表現所帶來的影響尤為突出。因為在鋼琴演奏中，音樂中所蘊含的情感、內容，通過學生高超的技藝展示出來，則會更深刻地體會到作品價值的內涵和藝術特色，能夠準確地解讀作品的精髓，真正融入到演奏中。作為大學音樂教師要善于總結、歸納和整理，每部音樂作品的韻味，與學生一起在鋼琴演奏中，細細地品讀、賞析，并進行藝術性的加工和創造，體現其人文性，深刻地剖析出作品的情感，不斷地提煉優秀的文化內涵，從而彈奏出充滿深厚感情的優秀作品。那么，在實際的音樂教學中，如何通過鋼琴演奏技巧展示音樂表現呢

一、靈活地運用扎實的鋼琴演奏技巧，發掘學生的音樂表現欲望

教育教學體制在演變中，鋼琴演奏教學雖然存在一定的局限性，但是在開發學生音樂表現方面，卻有著深遠的影響和感染作用。為此，作為大學音樂教師要根據演奏者扎實的基礎，克服演奏中的缺陷，努力創設溫馨的環境，激發學生潛在的表現欲望，要做到四指的靈活運用，以不同的形式，引導學生進行深入地練習，實現旋律與節奏的高度一致，切實把握住作品的靈魂，與作品進行情感的交融，能夠把每個學生的優勢發揮到極致，讓學生自由地釋放，滿足學生心理的需求。比如在進行初步的鋼琴表演中，教師可以引導學生協調好手臂的運用方式，有意識地訓練學生的手腕動作，尤其是在彈奏音響洪亮的八度和弦時，要密切關注音符的連貫性，要明白每個休止符的內涵，準確地讓演奏者看清自己的情感意圖，以發掘學生音樂的表現意識。

二、巧妙地提取鋼琴演奏的精華，發展學生的音樂表現思維

心理作用是表演最主要的因素，也是提高學生專業性素養的重要力量。作為大學音樂教師要根據演奏者的內心，密切關注學生的情感、心理變化，以此為契機，促使學生的心理趨于穩定，實現多種動作的完美結合，訓練不同的手法，在演奏者掌握一定的技巧后，強化心理輔導和引領，切實減輕學生的心理負擔，真正調整好心態，讓學生身心輕松地進行鋼琴演奏，以打開學生音樂表現發展的大門。比如在進行抒情類音樂作品的鋼琴演奏中，需要學生配以柔和的心態，要適當地放慢速度，用以打動學生，觸動學生的心靈，增強音樂作品的感染力，凝聚起智慧，能夠熟練地進行表演，盡情地釋放個人的才智，演奏出一首首優美的作品，真正滿足學生對音樂作品的情感需要，從而最大化地發展學生的音樂表現思維。

三、合理地提高鋼琴演奏技巧，增強學生的音樂表現能力

強化專業性的訓練，不斷地提高學生的鋼琴演奏技巧，讓學生明確學習的方向和目標，總結教學中的得與失，切實解決各種困惑，從而成功地達到學生音樂表現能力的提高。作為大學音樂教師在考慮學生的實際情況后，需要根據教學的進度，有目的、有計劃地組織練習，切實解決鋼琴演奏中的各種問題，與學生一起找尋作品本身所隱藏的旋律，耐心細致地研究作品的樂譜，把每個環節緊密地結合起來，要用心去觀察，不能夠放棄任何一個機會，養成自主演奏的習慣，從而潛移默化地提升學生的音樂表現能力。比如在演奏過程中，可以不斷地鍛煉學生的音樂意識，發掘學生的音樂天賦，讓學生將手指放在琴鍵上，進行無聲演奏之后，再合上琴蓋不斷練習，能夠極大地提升鋼琴演奏技巧，在身體習慣了肌肉運動后，再將手指轉移到琴鍵上，最后盡情地表現自己的藝術天賦和才藝。而這樣的方式，也會讓學生回味無窮。

總的來說，學生音樂表現的開發、發展和增強，與鋼琴演奏技巧的提高，有著密切的關系。作為大學音樂教師要認識到學生音樂表現能力提升的重要性，通過上述方式，對此進行深入地探究，要把其他學科的知識，與學生的實際結合起來，強化和突出基礎性的訓練，幫助學生解決演奏中的各種困惑，與學生一起研究鋼琴演奏的原理，并進行總結、匯總，要靈巧地運用專業化的語言，吸引學生的注意力，保障音符之間的轉化，讓學生控制好力度，實現知識的轉化，從而達到訓練學生音樂表現能力的教學目的。