極致光影的華麗冒險(xiǎn)
——中島哲也的鏡頭敘事

趙忱

（浙江傳媒學(xué)院華策電影學(xué)院，浙江 杭州 310018）

一、極致的色彩

中島哲也以其明確的個(gè)人風(fēng)格和夢(mèng)幻感的色彩風(fēng)格令觀眾印象尤為深刻。作品《下妻物語(yǔ)》（2004）中講述的是兩個(gè)女生在夢(mèng)想中流離的經(jīng)歷，具有很強(qiáng)的夢(mèng)幻感和洛可可風(fēng)格，因此導(dǎo)演直接選取了濃烈與明艷的色彩為敘事進(jìn)行了鋪墊。令觀眾只憑色彩便可意會(huì)這部電影所要傳遞的青春感與生命力。同時(shí)令觀眾在觀影過(guò)程中獲得主題暗示，更強(qiáng)烈地體會(huì)到色彩在影片中的視覺及情感的感染力。

而《被嫌棄的松子的一生》（2006）中，雖然同樣使用了這樣夸張極致的溫暖色彩，卻呈現(xiàn)出截然不同的效果。金色，綠色，紅色依然被大量的運(yùn)用，但卻是將松子一生的不幸和高感光高飽和的內(nèi)容進(jìn)行反諷式地塑造，極大地增強(qiáng)了觀眾在觀影時(shí)所獲得的壓抑感與失落感。

除此以外，電影《告白》（2010）也注重于色調(diào)的運(yùn)用，只是一改之前奇幻的風(fēng)格，運(yùn)用冷色調(diào)來(lái)不斷強(qiáng)化觀眾壓抑緊張的情緒，對(duì)比更低的低飽和度畫面?zhèn)鬟f的是黯淡和晦澀的主題。

中島對(duì)色彩的運(yùn)用具有強(qiáng)烈的個(gè)人主觀意識(shí)，同時(shí)又是一種東方式的含蓄的情緒表達(dá)，這種細(xì)膩的視覺語(yǔ)言對(duì)主題表達(dá)起到了很好的補(bǔ)充。

二、輔助光線的運(yùn)用

中島在光線的運(yùn)用上也有自己特別的見解，大量的使用人工的虛假光線來(lái)進(jìn)行夸張的，戲劇性的暗示。

電影《松子》中，幾乎全程對(duì)松子的用光都是非自然光源及柔光。一方面用這樣與情緒不能統(tǒng)一的光線來(lái)進(jìn)行反襯和強(qiáng)化悲劇意味的作用，另一方面同時(shí)也是在使用這種人工光線打光的方式在隱喻松子的精神的一種神性化，強(qiáng)調(diào)松子悲劇的一生中的種種犧牲和奉獻(xiàn)。再者，使用柔光帶來(lái)的童話感和內(nèi)涵中的悲劇語(yǔ)境進(jìn)行同步撕裂，產(chǎn)生錯(cuò)位的情緒。這種陌生化的效果導(dǎo)致的是觀眾對(duì)電影體現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的認(rèn)知偏差，將觀眾從極力營(yíng)造的真實(shí)感中間離，以保持客觀地看待故事的視角，但同時(shí)也催動(dòng)觀眾心中的痛苦無(wú)力的情緒。

在電影《渴望》（2014）中，中島哲也更多地運(yùn)用光線來(lái)幫助完成敘事當(dāng)中的隱喻。如在影片中，用加奈子沐浴在白色的陽(yáng)光下的畫面來(lái)幫助觀眾更好的理解清水尋對(duì)加奈子的愛意和向往。而之后一處，女主角加奈子逆著光出現(xiàn)在鏡頭之中，逐漸向前走來(lái)，這種打光的方式則是撕裂的，不柔和的體現(xiàn)，暗示了之后即將出現(xiàn)的種種暴力的行為。

用偏向戲劇照明的方式，可以讓觀眾可以立刻聚焦到導(dǎo)演所想表達(dá)和傳遞的主題或情緒上，能夠更快速地、更準(zhǔn)確地理解劇情和人物。

三、特殊鏡頭的使用

中島哲也的電影始終在探討人性，他始終將焦點(diǎn)放置在情緒的表達(dá)上。無(wú)論是劇中人當(dāng)下的情感體驗(yàn)，還是觀眾在觀影過(guò)程中所獲得的切實(shí)感受，中島都試圖通過(guò)鏡頭語(yǔ)言來(lái)放大這些情緒化的東西，從而體現(xiàn)導(dǎo)演本人對(duì)這些橋段設(shè)置的理解。

因此，中島哲也在作品中也大量地使用了有間離效果的失真鏡頭，以凸顯某種需要被格外強(qiáng)調(diào)的情緒，使得觀眾能夠感受到一種荒誕的視角，和這種陌生視角下對(duì)于日常生活的全新審視。

中島經(jīng)常使用的特殊鏡頭包括變形鏡頭、升格鏡頭和CG 鏡頭等等。變形鏡頭如廣角鏡頭的使用，會(huì)令畫面的容量更大，視野畸變，形成較大的景深，常被用來(lái)描繪壓抑的情緒。如在《松子》的分手戲中使用的廣角鏡頭，讓畫面涵蓋了人物關(guān)系，背景畫面，又通過(guò)畫面的變形讓人物扭曲，表情變形，距離拉開，強(qiáng)化了關(guān)系破裂的矛盾感。

而更強(qiáng)調(diào)表意的手段則是多部影片中升格鏡頭的運(yùn)用，一方面是延續(xù)了中島式美學(xué)的夢(mèng)幻效果，另一方面則更強(qiáng)烈地傳達(dá)了畫面的細(xì)節(jié)與細(xì)節(jié)所包含的情感，從而引起觀眾對(duì)于藝術(shù)畫面的深思?！陡姘住分行拊盏哪赣H離去的這一片段時(shí)使用的一組升格鏡頭，配合著修哉的獨(dú)白和環(huán)境音效，強(qiáng)化了被拋棄這一行為對(duì)修哉造成的不可磨滅的傷害。

而CG 鏡頭也同理，這種鏡頭的使用是具有漫畫性質(zhì)的，有童趣的體現(xiàn)，在《下妻物語(yǔ)》和《帕高》中就顯得與主題非常貼合，讓整體的美學(xué)風(fēng)格可以一以貫之，也包含日式幽默獨(dú)有的惡搞趣味。而在《松子》或《渴望》中的運(yùn)用卻又在夢(mèng)幻的基礎(chǔ)上多了一層易碎感，使得觀眾在感受這些超脫于現(xiàn)實(shí)以外的美好之外，也能同時(shí)加重兩相比對(duì)下命運(yùn)的沉重感與孤獨(dú)感。

四、結(jié)語(yǔ)

中島哲也的電影以其特別的風(fēng)格出現(xiàn)在世人眼中，更具有獨(dú)特的實(shí)驗(yàn)性質(zhì)，強(qiáng)調(diào)的是似是而非的世界，弱化外部世界的真實(shí)性，而強(qiáng)調(diào)生命體驗(yàn)和情感體驗(yàn)的共鳴，用多種炫目夸張的視覺沖擊來(lái)營(yíng)造強(qiáng)烈的情感氛圍，以達(dá)到讓觀眾認(rèn)真品味和感受的目的。