中國公共藝術教育的現狀與發展策略

彭靜琳 朱明

（南陽農業職業學院，河南 南陽 473000）

引言：

城市化進程在不斷推進，公共藝術教育越發受到社會各界人士的關注，當前我國不少院校已經開設公共藝術相關課程，甚至集中創辦公共藝術相關的專業。然而因為新興學科的緣故，不少高校缺乏必要的認知，教學目標與課程安排不能有科學的認識和規劃，整體呈現出混亂狀態。公共藝術教育存在較大爭議，正確對待并改善不足是教育研究的必要與難點。

一、中國公共藝術教育的現狀

與金融、計算機等專業相比，公共藝術相關的專業和課程熱度較低，即使當前全國范圍內有接近25%的高校已經開設相關專業，甚至將此類專業課程當成是必修或是專業選修課，不少高校學生依舊是忽視公共藝術教育課程，甚至把這些課程當成是“水課”，重視度亟待提升。自2013年開始，越來越多的高校開始意識到公共藝術教育相關課程對社會發展、城市進步的意義，教育部也開始對此類專業的核心課程與專業實踐考核做出調整和表達。這一階段，公共藝術教育呈現井噴式發展，藝術院校紛紛搭建起專業課。然而由于起步較晚，很多院校采用直接模仿國外課程的方式，忽視教育過程中藝術起源、觀念等相關知識，對實踐模式的探討也僅停留在理論階段，進步空間很大。公共藝術教育是從無到有的過程，本文簡單分析當前我國就此類教育中存在的幾點問題：

（一）教學目標混亂

公共藝術這個專有名詞是隨著國內外頻繁的交流后傳到我國，這不但是一個文化概念，更是一種反應當今社會文化的獨有現象。教學目標混亂是當前我國公共藝術教育現狀堪憂的根本原因，因為現如今我國國內的公共藝術教育實踐主要包括兩個方面，即綜合城市發展、景觀園林和建筑之間的空間載體關系和結合雕塑、壁畫等自然景觀的公共藝術教育。前者主要是傳統學科的延伸，重視精神教育。但后者更多知識停留在公共藝術品上，局限性明顯。但即使如此公共藝術教育依舊存在積極效應。例如現如今我國不少院校開始意識到公共藝術教育存在的問題，并開始打破時間和空間的局限性，意識到公共藝術本身存在的社會價值，并將時間和空間表達方式當成是教育的靶子。在此之后，高校的教育相關人員用多為教學的方式超越傳統教學中時間和空間的限制，把力學和美學涵義融入到社會學和文化教育中，讓文化成為當代信息教育的孵化器，成為系統化的基礎[1]。

（二）院系水平偏差

公共藝術教育畢竟是一門全新的專業學科，很多高校在開設課程上都缺少參考標準，并且因為我國高校綜合素質差異明顯，不同學校之間開設此類專業的水準也不大相同。不僅如此，公共教育的研究和認知均處于起步階段，其本身概念也較為寬泛，難以界定，各大高校在實踐過程中的側重點不同。橫向上看，將公共藝術當成是全新專業的院校不少，但其中不少學校只是將此掛名，學科設置粗糙，即僅在傳統課程上增設一些公共藝術學科，頗有掛名之嫌疑。從縱向上看，當前公共藝術專業課程的設置方式不但喪失傳統學科的根本特點，而且未能順利抓住公共藝術教育的核心，四不像。這是公共藝術專業摸索階段必然面臨的問題，值得引起相關人士的重視[2]。

（三）課程設置不合理

上文提到課程設置粗糙，但其實公共藝術教育課程設置現狀稱得上“五花八門”。因為教研在起步，公共藝術改革的呼聲也不低，所以課程改革和學生學習實踐成為教育的重要構成。然而我國大學生分為藝術類和非藝術類大學生，非藝術類學生進行藝術類教育，結果可想而知多流于形式。學生面臨就業的壓力，當觀念落后、教材過時，藝術文化福利的空間即不斷縮小。公共藝術教育需要教師和學生以體驗、參與、互動等方式參與到教學之中，感受藝術文化、社會文化的魅力。

二、公共藝術教育的發展策略

（一）建設開放的知識體系

公共文化是包容的文化，公共藝術更是古今兼備，中外結合的基礎文化。公共是藝術的前綴，這是一個涉及哲學、歷史價值、城市文化形象的專業名詞，與文化呈現一脈相連的關系。開展公共藝術教育時，教研部門務必要考慮以下幾個問題：當代學生所處的社會環境和自然環境是什么樣子的，這些環境同幾年前甚至十幾年前的差距是什么樣子？幾年后的公共環境會有什么樣的變化呢？生活環境、公共環境是否有全新的突破。現如今互聯網技術在飛速發展，資源更新速度快，社會知識呈現出井噴式爆發的姿態。傳統的教育教學方式根本無法承載這樣的變化，學生適應不了發展。因此建設開放的知識體系要求教師擴展學生的視野，培養學生主動思考和學習，掌握自己動手操作的能力。不僅如此，教師還需要引導學生，讓學生學會吸收新知識，運用新成果，站在巨人的肩膀上思考問題，擁有抓住敏感熱點，抓住機遇，勤于思考。例如公共藝術教育中的素描，這種繪畫藝術并非要求學生將對象還原，或者說將對象繪畫得準確即可。而是要求學生觀察，用思維模式轉化物體，使之與內心想法相契，結合時效性作圖[3]。

（二）提倡“和而不同”的教學方式

公共藝術學科改制推動此類教育的飛速發展，發展同時面臨全新的問題，課程觀念和課程設置與要求相悖，公共藝術處于落后階段。換言之，相關的研究人員必須加強對公共藝術的研究，明確藝術的輻射范圍，職能和作用。如果管理人員不明確公共藝術的培養目標，那么課程模板甚至是處于缺少大綱的階段，根本無法研制出符合客觀邏輯，滿足藝術規律的研究主題。公共藝術研究屬于動態研究，需要歷史性和前瞻性。過去的文化是研究的重要構成，未來的趨勢是研究的關鍵。除此之外，研究公共藝術的職能理念、發展策略等都是教育教學的重要方針，研究人員熟悉知識體系，學生在學習時的邏輯性才可更加嚴密。不同高校對公共藝術的側重點不同，有些高校重視輻射范圍，有些高校重視職能發展，也有的高校在乎藝術培養目標。學習沒有對錯，側重點不同也不是十分嚴重的事情，重點是各大學校能夠根據學生的基本情況，采用合理的教學方式，用符合邏輯的時間和空間表達，落實公共藝術本身的涵義，讓公共、藝術與大眾緊密地結合在一起[4]。

（三）塑造多維的知識體系

一般來說，公共藝術教育多為體系包含四個維度，學生需要依靠一個開放的知識體系，而教師需要培養學生的自學能力，從這四個角度培養學生。首先，公共藝術教育要求學生具備文字能力，即策劃、推動并能在相應的時間和地點整合知識，滿足藝術工作的需求。其次是溝通能力，咨詢時代離不開溝通和推導，掌握文字還需掌握文字的表達。再次，公共藝術離不開三維空間，三維設計是公共藝術的呈現方式，輔助推動藝術。最后，藝術需要掌握其背后的根本文化價值，文化有無生長和發展的可能，文化的高度，藝術與美學之間的關系等均為公共藝術教學中的核心內容，需要相關人士深入研究并思考。

（四）重視未來可能性培養

公共藝術教育與其他學科之間的關系密切，可為人才可持續發展提供參考，其延展性與整體跨界等都有聯系。重視未來可能性培養要求當代高校在開展公共藝術專業上擴充空間藝術，前陣子，美國印第安納學者給予公共藝術以全新的定義，即要求在這個現代化的城市中，藝術家、建筑師、工程師這類與景觀設計聯系密切的學者們應當用視覺化的空間思想來完善公共場所，借此豐富人行橫道、自行車道、橋梁涵洞等公共工程，用美學角度豐富城市，讓城市更加宜居。這個全新的定義給高校豐富公共藝術教育以全新的思路，教育是為現代社會服務，文化價值是營造自然環境，提升人民群眾居住感受的重要方式。公共藝術教育不僅要為現代社會服務，更應當有長遠性和前瞻性，時刻為調整和適應當代文化做準備。

三、結束語

文化的發展離不開公共藝術的發展，但公共藝術教育在進步的過程中與我國當前的教育成長體系、文化發展階段、教育教學目標等都有較為密切的聯系。城市化進程的飛速發展與文化藝術之間的矛盾使得公共藝術的價值被削弱，人民群眾對公共藝術的認知不夠，公共藝術教育也有一定缺失，因此教育相關的工作人員應當意識到此類問題，基于教育現狀的不足強化公共藝術教育的職能與作用。