李康宇
運城學院,山西運城044300
在研究民間美術時,無可避免地需要關注到民間美術的色彩特點,只有研究色彩,才能夠進一步感受到民間美術的實際魅力。而關于民間美術的色彩一般具有幾大典型特征,第一點就是民間美術色彩具有明顯的地域性,人民所選擇的一些美術作品在色彩上其實是具有明顯的地域特征的,如在春節的時候,人們一般都會展示年畫,而不同地區的年畫其實會存在一些差異,如有些地區的年畫在色彩填充度上比較高,顏色艷麗,而有些地區的年畫色彩比較簡單,呈現出了一種比較純樸的地域風格;第二點是民間美術色彩具有明顯的程序化特點,如在進行美術創作時,群眾一般會運用相關的色彩口訣來進行色彩的搭配,例如“紅靠黃,亮晃晃”以及“青紫不并列,黃白不隨肩”等,根據這些基礎的色彩搭配訣竅來完成相應藝術的創作。
將民間美術色彩應用于高校專業教學之中能夠有效提升教學效果。例如,民間美術色彩具有明顯的程序化特征,學生在接觸民間美術時無可避免地需要去了解民間美術色彩的這些口訣,并且進行對比,思考自己所學習的色彩構成體系和民間美術色彩搭配體系是否有一定的區別和差異,從中尋找共性和差異點,不斷地進行總結,更加大膽地完成色彩的搭配和創造,以此能夠有效發展學生的創造能力。其次,民間美術色彩具有明顯的地域性特征,學生在研究這些民間美術作品時可以發現不同地區、不同人民所創作出來的作品具有一定的差異,在這個過程中,他們有更多的機會去接觸這些極具特色的美術作品,在這種情形下,不僅能拓寬學生的文化視野,還能夠讓他們在欣賞不同的作品時能夠產生更多新的創作靈感,以此能夠有效提升高校美術專業教學效果。
為了保證民間美術色彩在高校美術專業教學中能夠得到合理的運用,教師必須要引入民間美術內容,教師可以以地區作為主要的研究方向,分析不同地區的一些特色民間美術作品,然后在課堂上可以為學生進行這些作品的展示,在展示的環節中,教師可以針對于作品中所體現的一些色彩搭配原則來進行深入的分析,學生在鑒賞這些作品的過程中就可以圍繞著這些極具差異的民間美術作品來進行挖掘,分析其中所運用的一些色彩美學理論。
除了讓學生圍繞著一些作品進行鑒賞之外,教師要必須要為學生講解民間美術色彩的一些賦色原則,讓學生對于這些色彩的搭配有基礎的了解。例如很多民間美術的色彩搭配原則大多都是以歌謠、口訣或者是順口溜的形式進行傳承,在課堂上,教師就可以為學生引入這些歌訣或者是口訣的內容來讓學生進行記憶,讓他們能夠在課堂上以更為高效的方式記住這些不同的色彩搭配原則,通過口訣的引入,讓學生能夠從理論上了解民間美術的實際色彩特點,在引入了這些口訣之后,為了加深學生的實際印象,教師需要讓學生自己嘗試運用這些口訣來完成相應的美術創作,通過這樣的方式,能夠讓學生將理論和實操進行充分的融合,在具體的實踐過程中,透徹地了解這些色彩搭配口訣對于美術創作所產生的實際幫助,能夠更加熟練地運用色彩搭配口訣來完成藝術的設計與創作,保證學生的美術作品創作質量。
在現代化的教育學背景下,人們主要培養的是一種自主性人才,這也就意味著教師在課堂教學中除了為學生進行相關教學知識的講解之外,還可以設置相應的自主探索活動,發展學生的自主探究和自主創造能力。比如在前面的教學活動中,教師已經講解了一些關于民間美術色彩的一些基本內容,那么在后續的教學過程中,教師可以讓學生自己去完成民間美術色彩的探源任務,學生可以自由選擇當地的某一地區來進行實地考察,研究當地人民在創作一些工藝品時所展現出的色彩特點。如學生可以去考察一些手工的作坊,觀察那些扎染或者是刺繡的作品,然后找到這些色彩的具體差異。在課堂上,教師可以邀請學生來進行成果演示和分析,通過集中的探討和交流,讓學生能夠更加全面地接觸到更為完整的民間美術內容。
綜上所述,在高校美術專業教學中運用民間美術色彩時,教師需要從民間美術的角度進行考慮,將民間美術和高校教學的異同點進行比較,選擇合理的切入方式,引入民間美術的色彩內容,讓學生能夠接觸到更為全面的美術學科內容,提升學生的學習效果。