奧爾夫教學法在幼兒音樂教育中的優化運用

黃倩瑜

（上饒幼兒師范高等專科學校，江西 上饒 334000）

引言

音樂素養是幼兒在學習生活中必須具備的一項素養，而幼兒音樂教育的開展更是新時期教學改革的必然需求。在傳統的音樂教學中，幼兒教師往往會忽略孩子們對音樂節奏和音樂律動的感受，缺乏對兒童天性和認知規律的考量，所以很難在實際教學中取得理想的教學效果。在推崇素質教育的時代，有效引入德國奧爾夫教學法，實現音樂課堂和音樂元素的有效融合，方能真正促進兒童對于音樂的理解，給孩子們埋下一顆興趣的種子。

一、奧爾夫教學法的特點

奧爾夫教學法最初由德國教育學家奧爾夫提出，是一種專門針對幼兒音樂教育創設的一種教育主張，因為其更加注重對幼兒的音樂元素教學，所以又被稱為元素音樂教學法。該教學理念主要強調對兒童原本性的關注，認為應該將幼兒音樂教育的主體地位交還給學生，讓孩子們積極主動地結合他們的興趣愛好去欣賞音樂、學習音樂、表達音樂，并在這一過程中實現對幼兒音樂核心素養的塑造，發揚孩子們的個性。奧爾夫教學法在幼兒音樂教育中的應用，不僅能夠激發孩子們對于音樂藝術的興趣，為孩子們帶來良好的美育體驗，而且能夠真正引導孩子們步入音樂藝術領域，去感受藝術的獨特魅力。根據奧爾夫教學法，每一名兒童都具有獨特的音樂學習潛質，如在幼兒音樂教學中或唱或跳或表演，借此自由表達自己的情感以及與音樂藝術的共鳴，最終達到一種身心愉悅的狀態，促進幼兒身心健康發展。除此之外，每一名孩子都具有寶貴的想象力和創造力財富，而幼兒音樂教育中的音樂元素能夠帶領孩子們去挖掘這些財富并將其充分運用，幼兒教師則只需要借助比較簡單的組織和引導，想辦法讓孩子們能夠始終保持良好的音樂學習體驗，孩子們就能夠真地在音樂學習中有所收獲。總的來說，結合我國現階段幼兒音樂教育的發展情況來說，奧爾夫教學法正是當今兒童音樂教育改革的突破點，是讓幼兒音樂教育回歸本源、改善傳統教學模式弊病并培養幼兒音樂藝術興趣與核心素養的重要途徑。

二、幼兒音樂教育中奧爾夫教學法的優化運用

（一）引導兒童放飛天性

每一名幼兒都是獨立的個體，他們在接受音樂教育的過程中會有不同的學習表現。根據奧爾夫教學法，幼兒教師應該盡可能為孩子們營造自然的音樂學習環境，讓孩子們無憂無慮地學習音樂知識，試圖和音樂產生情感共鳴，并將音樂所傳遞給他們的情緒表現出來，深入體會音樂藝術的魅力。由于孩子們在進入幼兒園之前很少接受過音樂啟蒙，每一種藝術模式對于他們來說都比較陌生。所以，教師應該盡可能避免直接對孩子們講授理論知識，否則將會有很大概率讓孩子們對音樂學習產生一種反感。具體來說，教師應該在實際教學中發揚奧爾夫教學法的教學主張，讓孩子們通過哼唱模仿或者打拍子的形式進行自由的音樂表達，鼓勵幼兒從個體的角度去體會音樂藝術。正所謂“愛玩是孩子們的天性”，在幼兒音樂教學中，教師應該利用好孩子們的這種天性，為孩子們創設能夠“動”起來的音樂學習情境，讓幼兒建立起對音樂藝術的具象認知。在幼兒已經產生一定興趣的基礎上，教師則可以盡可能選擇巧妙的方式開展理論知識的滲透。如此一來，兒童們經過適當的鋪墊，會更愿意主動學習音樂的相關知識，甚至可能會有意愿學習更多的音樂知識，來滿足自己的好奇心，這對于幼兒音樂藝術素養的培育具有重要作用。

（二）注重音樂節奏引導

在幼兒音樂教學的過程中，對節奏的引導將會成為教師開展音樂教育、展現音樂內涵的重要途徑，同時，若幼兒能夠巧妙掌握音樂節奏，那么對于其音樂素養和舞蹈素養的形成也會有所幫助。因此，在幼兒音樂教學中，教師應該嘗試教節奏作為契機，融合音樂教學活動和舞蹈教學活動，促進二者的融會貫通。比如說，幼兒教師可以在不借助樂器的基礎上，僅通過比較簡單的肢體活動讓孩子們體驗節奏所帶來的直觀感受，加強幼兒對于音樂節奏的領會和感知。由此一來，幼兒音樂教育的難度就會被大幅度削減，而且為了讓孩子們真正對音樂節奏形成記憶感知，教師可以在每堂音樂教學課程開始之前，增加適當的音樂節奏引導，保障節奏和課程內容的一致性，為幼兒教育活動的開展保駕護航。除此之外，在幼兒教育活動中能夠應用到的節奏資源十分豐富，幼兒教師既可以運用有趣的體態節奏和語言節奏，也可以引領孩子們去觀察大自然敲擊出來的節奏，讓孩子們意識到原來藝術世界竟如此豐富多彩充滿魅力。尤其是在音樂鑒賞課程中，幼兒教師更是可以結合孩子們的興趣，充分利用舞蹈演奏、樂器合奏，開展不同環節的音樂練習，既要保障幼兒音樂教育的趣味性，也要盡可能對教學過程進行有效控制，循序漸進地加強音樂教育效果，讓每一名幼兒都能夠在音樂教學活動中有所收益。而且，教師可以嘗試應用奧爾夫教學法的相關觀點，以歌詞道白為教學切入點，鼓勵孩子們在歌詞的基礎上找節奏，并且鼓勵高年級的孩子運用樂器調和的方式對簡單的樂曲進行伴奏，調動幼兒創編律動的能力，培養兒童的樂感。

（三）提倡幼兒自主學習

奧爾夫教學方法高度提倡即興表演，這和對幼兒創新能力的培養和自主探究能力的培養目標是相一致的。所以，幼兒教師可以在孩子們初步掌握節奏的基礎上，進行比較簡單的樂器打擊操作訓練，讓孩子們更深層次的去分析固定的節奏特征。客觀來說，對幼兒的音樂教育是一個長期的過程，當幼兒已經掌握比較基本的音樂技巧之后，教師不妨嘗試鼓勵孩子們進行自主創作或協同合作，并在此基礎上進行即興演奏。與此同時，幼兒階段的音樂教育內容主要選自園本教材，能夠充分體現出獨屬于孩子們的童真童趣，符合幼兒的身心發展規律。因此，在幼兒音樂教育中，幼兒教師可以大膽應用課本插圖，并應用多媒體資源為孩子們搜集一些和音樂教學內容相關，切合他們實際生活相關的音樂圖畫，鼓勵孩子們充分發揮他們的想象力和創作力，結合圖畫所展示的內容進行分組創作表演。這時，孩子們的腦海中就會浮現出一個又一個生動有趣而多姿多彩的故事，當他們將故事以音樂和表演的形式呈現在舞臺上，他們就建立了完整的思維拓展和個性發展的過程，真正深入了解了音樂藝術的內涵。而且，在奧爾夫教學方法的指導下，每一名參與音樂教育的幼兒都會自主參與到自主創造過程中，讓孩子們在掌聲中樹立音樂自信，強化對藝術表現手法和基本結構的認知。值得一提的是，由于性格的差異，同一個班級中可能有躍躍欲試想要積極展現音樂才藝的孩子，也有可能存在沉默寡言不愿意參與音樂教學活動的孩子，幼兒教師必須以客觀公正的眼光看待每一名參與音樂創作練習的孩子，對其自由創新成果進行正面的激勵和引導，強化孩子們參與音樂教育的積極性，讓孩子們愿意積極主動地參與到音樂創作練習中，提高音樂教學效果。

（四）加速本土文化和音樂教育融合

在運用奧爾夫教學方法開展幼兒音樂教學的過程中，幼兒教師必須認識到該教學方法并不是純理論性的專業術語，而是具有較高實踐價值的幼兒素養培育方式。因此，為了最大限度地發揮奧爾夫教學方法的實際效用，幼兒教師應該盡可能推動本土文化和幼兒音樂教育的融合，為音樂教學活動的開展開辟出更加廣闊的發展空間。具體來說，在音樂實踐教學中，幼兒教師應該對代表本土文化的語言、民歌以及童謠進行整合，為孩子們播放與之相關的動畫視頻，增強音樂教學活動的通俗性和易懂性。畢竟，本土文化代表的是孩子們從出生時到幼兒階段所接觸的文化，在本土文化和音樂教育的融合中，更容易讓孩子們找到一種歸屬感，進而對音樂教學內容產生興趣。因此，教師應該結合孩子們的身心發展規律不斷探索本土文化和音樂教育活動的融合路徑，引領孩子們去深入探索音樂節奏和韻律特征，讓孩子們哼唱童謠和民歌，創造出具有人性化特征與本土性特征的教學成果。

（五）開展游戲化教學

對幼兒階段的孩子們來說，他們在接觸音樂教育的初始階段可能只會覺得歌曲很好聽、舞蹈很好看、表演很好玩，卻很難去深層次地挖掘其中所蘊涵的音樂元素。因此，按照奧爾夫教學理念的觀點，幼兒教師有必要樹立以人為本的科學教育理念，在促進幼兒音樂素養與綜合素質全面發展的同時，開展游戲化教學，鼓勵孩子們在玩中學習。具體來說，在幼兒教師整合奧爾夫教學理論和原理的過程中，應該盡可能收集一些和音樂教育活動信息相關的小游戲，開發孩子們的智力，鍛煉孩子的想象力、創造力以及洞察力。比如說，幼兒教師可以組織孩子們利用生動有趣的小游戲開展節奏訓練，將系統性的教學內容進行拆分，讓孩子們將音樂教學活動的開展視作一個個有趣的挑戰環節，讓孩子們在重重關卡挑戰中完成學習任務，減輕學習難度，并獲得掌握音樂知識、完成音樂游戲的成就感與自豪感。在宣揚孩子們個性發展的過程中，幼兒教師要加強對幼兒的興趣引領，確保幼兒能夠成功地將對音樂游戲的興趣轉化為對音樂素養培養的興趣，推動幼兒全面發展。

三、結語

綜上所述，奧爾夫教學方法對幼兒音樂教育的開展具有一定指導作用，能夠真正讓孩子們在音樂學習過程中體會到快樂。因此，廣大幼兒教師應該開展大量的奧爾夫音樂教學探索，激發幼兒的創新創造能力，提高幼兒的音樂審美素養。