非遺視角下新媒體時代鞍山評書的現狀與傳承

劉奕晨

一、靈妙化：時代的變遷與藝術空間的趨微

鞍山評書有別具一格的曲藝特色，醒木、白扇、青衫、桌椅曾作為鞍山城市文化藝術生活的鮮明符號，已深深寓于鞍山市城市形象之中。2008 年，鞍山評書進入第二批國家級非物質文化遺產名錄，這意味著鞍山評書不僅是鞍山和遼寧地區的文化財富，也是中國文化瑰寶。評書作為一種優秀的藝術載體，從時間上來看，它承載著時代性的文化精神；從空間上來看，它亦印記了地域性的藝術特征。

鞍山評書歷史悠久，自形成藝術體系已有140 余年，而追溯其根源，這種藝術形式很早就已經展露出了雛形。遼寧地區在歷史上是少數民族的聚居地，早在遼金時代，契丹族就擁有獨特的民族文字，在文化上自然擁有一定的追求。隨著中原漢人來往千山地區，契丹族受到中原漢文化的影響，便開展多種文化活動，時常舉辦的“俳優”表演便是其中一種。“俳優”在古代是講述有趣故事的藝人，俳優表演時神態夸張，語調滑稽，隨著故事情節的跌宕起伏做出相應的姿態和表情，在當時廣受好評。由此可見，這種曲藝模式的出現是歷史的選擇。由于地理位置相近，鞍山評書與沈陽評書師承同門，清朝同治年間評書藝人王奎勝赴沈陽地區說書，《西游記》《濟公傳》已經成為評書界的“流量大IP”。到了清末，沈陽已有11 個茶館用來專門說評書。隨著生產力的發展和時間的推移，遼寧省內礦業發展迎來了一個高峰，為滿足礦工們工作之余的文化需求，評書在省內各地生根開花。鞍山鋼鐵公司的成立成為評書受眾聚合的契機，在這之后，工人作為評書的受眾明顯增多，鞍山也就自然成為評書藝術的孕育地。如此盛況吸引了很多著名藝術家，不僅是評書藝人，還包括在京表演大鼓的“說唱”藝人，紛紛轉行來鞍山說評書，用于說書的茶樓四起。雖在這盛世來臨之前，評書藝人也曾經歷過“文革”的打壓，評書藝術的發展并不順風順水，但正如單田芳先生在傳記中提到的，“十年浩劫結束了，人們渴望娛樂，但當時娛樂場所又不多，茶社成了他們唯一開心的地方，所以業務相當之好，由于聽眾太多，連臺上都坐滿了人，茶社不得不限制每個人只能買兩張票，多了不賣”。自此評書在鞍山生根，鞍山也成了東北評書的重要基地之一。

20 世紀80 年代，鞍山評書的受歡迎熱度空前絕后，全國各地的評書藝術家和評書愛好者云集于鞍山的劇場、茶社，為鞍山評書藝術的發展提供了強勁的動力和創造力。在這一時期，評書藝術也收獲了極大的知名度。新中國成立初期，鞍山的評書仍然選用傳統書目，20 世紀50 年代至70 年代，著名評書藝人楊田榮先生對評書書目進行了創作和改編，并且將說書的節目搬上了電臺。20 世紀80 年代，評書藝人單田芳、劉蘭芳、張賀芳精湛的評書技藝使鞍山評書迎來了“三芳爭艷”的局面，鞍山評書步入鼎盛時期。內容上，錄播版《岳飛傳》《隋唐演義》《林則徐（八十回版）》等優秀作品不斷涌現，成書版短篇、中篇、長篇現代評書已達80 余部，電臺錄播評書達百余部。而在形式上，評書也從茶樓、劇場走向電臺、電視臺和出版社，實現靈妙化的轉變。

“靈妙化”原是湯因比（Arnold Joseph Toynbee）提出的技術產品發展趨微的概念，芒福德（Lewis Mumford）將其與城市連接，認為城市空間的靈妙化是一個有關龐雜都市體系去糟粕重精神，甩掉繁重的贅余元素精簡城市文明的過程。而在鞍山評書藝術的興衰過程中，技術產品與城市空間的靈妙化也起了重要的作用。前文提到，評書在鞍山地區最初的落腳點是礦區，礦區彼時擁有了多重社會功能，一方面它作為原本的工作空間和住宅空間維持了穩定的受眾來源和演出時間，正如現任鞍山廣播電臺評書部主任李威所說：“那時候鞍山鋼鐵廠各個廠區，包括正門那兒都有大喇叭，晚上六點半，包括中午十一點半，評書播的時候，走到那兒的人都走不動了?！绷硪环矫妫醪狡鸬搅斯畔ＥD“廣場”和古羅馬“劇場”的作用，即集教育、表演、娛樂和展示于一身。但礦區終究過于龐大，空間占比中，用于評書表演的比例過少，評書發展的空間就相當有限，加之當時評書受到了社會各界的重視，藝術資源快速聚攏，很快評書藝術擁有了相對獨立的演藝空間，也就是茶樓和劇場。

茶樓和劇場的出現為評書提供了一個相對專業化的發展平臺，它既擺脫了礦區的嘈雜環境，提高了聽眾收聽評書的質量，又為評書技藝精進和評書形式內容的再創作提供了一個專業化的空間。茶樓和劇場大多價格親民，很多茶樓營業僅收茶水錢，劇院里的評書節目也有很多是公益性的，這為評書的全民化提供了新的更加自主熱愛評書的聽眾。因評書而產生的專門化建筑物除了茶樓、劇院，還有評書研究所，現今位于鞍山市鐵東區勝利路十號的鞍山市藝術創作研究所就是單田芳、劉蘭芳等老藝術家曾經工作的鞍山市曲藝團辦公室的舊址，至此，評書在一個穩定性高、專業化強的背景下傳播和創作，很快，隨著大眾媒體的發展和文化意識的加強，評書脫離了具體的現場空間而逐漸進入了媒體空間。

媒體的推波助瀾使評書藝術得到更加飛速的傳播，雖然從現場空間走進媒體空間導致了“靈韻”的缺失，但這種步入民生生活的過程使得評書拋除了景觀化的負擔，不再作為一種表演性的藝術活動，而是愈發出現在市民的茶余飯后。電臺、電視臺、出版社作為評書宣傳和傳播的三個主要動力，更加立體化全方位地塑造了評書的形象，評書當時就成為時尚的潮流，借此大量進入了民眾的日常生活，市民借助評書增長了來自古今中外的知識，培養了一定的文史情操，豐富了文化娛樂活動，增加了與志同道合的書友的積極社交?？梢哉f，評書與聽眾互相成就。除了電視臺對評書節目在影像上的收錄和出版社對評書節目的文本化產出，同樣作為重要渠道的電臺不僅在收音機中播出，而且同時與城市交通結合。當時鞍山市的出租車成了重要的“評書宣傳大使”，盡管乘客因為路程長短各異，接收到的碎片化信息或多或少，但這種空間的壓縮和社會功能的兼顧，使評書更好地融入市民生活，全市人民都是評書的聽眾，同時通過電視臺和出版社的共同加持，評書作為一種文化符號和文化品牌，傳遍中國。

由此可見，評書的發展離不開時代的推進和空間的靈活轉變，但評書畢竟只是文化藝術史上的一個節點而不是終點。新事物的頻繁出現以及社會結構的變化打亂了評書的發展腳步。曾經的天時地利人和為評書的快速發展加持，但萬物盛衰有時，時過境遷，20 世紀90 年代之后，評書藝術漸漸失去了它的“主角光環”。東北老工業基地的產業升級轉型使眾多同時作為評書固定聽眾的工人下崗，媒體的飛速發展一方面使傳統的評書茶樓、茶館等用于精進錘煉演藝的空間人去樓空，主心骨說書人的高就和離世，以及評書劇本創作的遲滯抽離了評書藝術在鞍山的主力。同時，社會的發展又不可避免地使人們的關注重點從聽覺轉向視覺，電視劇、電影、迪斯科音樂等媒體形式的入侵使評書受到極大的沖擊。綜合多種原因，評書在創作主體流失和現代化媒體的侵入下，漸漸從萬眾矚目的位置上走了下來。

二、磁石功能：人才的流失與新藝術形式的興起

評書在文化藝術史上逐漸褪色的過程中，創造主體的流失和創作意識的缺失起了毀滅性的副作用。芒福德在《城市發展史》中提到，城市的三個功能為容器功能、磁石功能和交流傳感器功能，其中磁石功能吸引著城市內外生產力向城市內部涌進，大都市的磁石功能更強，它本身占據著更加豐富的社會資源，又因為這些社會資源而吸引全國乃至世界的人才涌入，它的磁石功能會越發增強。而反觀小城市則較弱，它的教育資源相對匱乏，社會水平相對滯后，城市管理系統并不先進。當城市的磁石功能不能對城市中的人才起吸引作用，同時城市并未就此做出較有效的改變時，便會面對持續性的人才流失。

從“人”的角度來看，影響評書發展的主體可分為兩部分，即生產者和消費者。先從消費者角度來說，前文提到，20 世紀50 年代前后，評書的受眾大都為鋼廠和礦區員工，工人階級是最堅強的力量，當時正處于國家開發東北工礦業、鋼鐵業基地的時期，繁忙而艱苦的工作使工人們鮮有時間和條件開展娛樂活動，此時評書藝術的介入為工人們在工作之余提供了寶貴的消遣時刻，這些工人也成為評書藝術長期穩定的聽眾。而后來隨著社會的發展，東北地區人才流失嚴重，這種集中的受眾沒有得到代際相傳。遼寧地區的各個城市之間經濟水平相差懸殊，沈陽、大連與其他城市經濟水平差異較大，是遼寧地區主要的人才流入城市。跳出鞍山市，放眼東北地區經濟狀況，東北地區的內部產業結構是東北地區經濟下滑的重要因素之一，產業結構單一已經成為一個主要的特征，重工業是東北地區始終無法完全舍棄的“龍頭產業”。有關調查研究顯示，東北目前所處的“單一經濟結構困局”是導致其應對國內外沖擊的抵抗力極弱、經濟下滑的根本原因。東北地區經濟對重工業和資源產業的高度依賴使其現代服務業的發展水平相對于其他省市嚴重滯后。產業結構的單一也限制了人才的就業選擇，促使東北地區人才的流失。北京、上海、廣州是全國人才集中的熱門地區，互聯網經濟的繁榮導致東北地區的后工業時代經濟呈現斷層式落后，雖在近些年有所改善，但錯過了評書發展的黃金時期。年輕一代跳出了鞍山市本地，社會中最有活力的一群人不能成為鞍山評書的“書迷”，這是鞍山評書衰落的重要原因之一。從生產者角度來看，20 世紀90 年代后，鞍山評書的傳承人單田芳先生自鞍山赴京，將評書帶往全國，與國內的語言類藝術同舟共濟，豐富國家曲藝藝術的寶庫，也為鞍山評書申遺成功做出了極大的貢獻。但對于“評書之鄉”而言，帶頭人的出走使鞍山評書缺失了領軍人物，鞍山市本地的評書創作遇到了瓶頸。另外，與作為消費者的鞍山市年輕人才的流失同理，新的娛樂形式出現，互聯網成為溝通世界的重要途徑之一，視頻、游戲逐漸取代了傳統評書在年輕人心中的地位，鞍山市學習評書的后人也相當有限，又因為聽眾的逐漸減少，鞍山評書進入了生產與消費雙重匱乏的低谷。總而言之，人才的流失是鞍山評書走向低谷的重要原因之一。

除了人才流失動搖了評書的成長根基，20世紀90 年代后，廣播媒體由盛轉衰，廣播媒體不再是主流，取而代之的是視覺媒體。隨著信息時代的來臨，用戶不僅被動編碼成為信息的接收者，同時也以一種解碼的姿態成為自主篩選信息的人。這顯然是對前媒體時代的一次反抗，這種反抗使評書藝術自聽覺產生的愉悅感有所降低?！皞鹘y廣播媒體借助調頻或中波，實現節目信號的傳播和接收，雖然此類收聽方式較為普遍簡便，但實際上受地域限制較為嚴重，加之其稍縱即逝的特點，廣播已無法滿足民眾日益提升的需求。自20 世紀80 年代起廣播媒體發展便遭受一定挫折，收聽量大幅降低，聽眾規模大幅縮 小?！?/p>

20 世紀90 年代后，紀錄片、電視劇、電影三大視覺媒介成為媒體的先鋒，其產生的作品或帶有現代主義的魔幻色彩，或保留有現實主義的寫實風格。無論是哪一種風格，都可以從各個方面代替評書的作用。例如，1986 年電視劇《西游記》登上中央臺，雖然當時的特效、服裝、化裝、道具條件都頗為簡陋，但六小齡童、徐少華等優秀的藝術家依然上演了一段時代經典。與此同時，單田芳先生的《白眉大俠》也被影視化，這是一個評書升級轉型的起點，雖然遭遇了“魔改”，導致原本又丑又怪的人變成了威風堂堂的俠士，但也為后期《山河淚》《風塵豪客》等較為成功的書改作品指出了一條新的途徑。這樣的電視劇既有相關影像也有相匹配的音像，豐富了符號的內涵，增強了作品的表征，這樣的藝術表現形式一方面直接還原了原著中紛繁復雜的故事情節，另一個方面以產生畫面感的方式加深了觀眾的印象。比起評書需要用口技、醒木、語調的不斷調整呈現人物的不同性格，表達情節的跌宕起伏，這類藝術作品從聽覺主導轉變為視覺主導，使觀眾擺脫了聽覺通感的單一，轉向了更為生動形象的視覺聽覺的雙重體驗。從評書藝術到影像作品，這其中反映了媒體在轉型這一時段內的發展歷程。

評書藝術的衰落原因是多重的，無論是從人才的流失還是從媒體的轉型升級方面，都能找到一些它與媒體時代的更迭產生的一些不匹配的問題。任其自生自滅不是解決之道，非物質文化遺產是全國、全民族乃至全人類的寶貴財富，它的存在證明了一段歷史時期人類智慧的結晶。在分析評書由盛轉衰的多方面原因之后，放眼整個傳統藝術，如何與現在的新媒體時代共進，便成了一個亟待解決的問題。

三、聯動：傳統藝術與新媒體的融合

傳統藝術與新媒體的關系其實是一種“文化”和“產業”的關系。在新的文化背景下，傳統藝術被再度賦予新價值，消費社會對資本有一定的依賴，而“文化資本”的斗爭已經成為現代社會中意識形態的較量，傳統藝術是最為深層的文化資源之一。如何合理開發傳統藝術，是一個需要探索的問題。

隨著現代科技的發展，人們對于文化遺產的了解已經滲透在方方面面，甚至不必跋山涉水，就可以體會它的玄妙。帶有鮮明后旅游主義色彩的“云旅游”便是其中一種，在這樣的平臺上，從一地到另一地，從一種文化到另一種文化可以完成無縫切換。新媒體的碎片化和流動性為傳統藝術提供了一個有利的平臺，在這個平臺上不僅可以展現傳統藝術的魅力，更可以實施聯動，將“文化”與“產業”貫以鏈條形式發展。各個地區都具有其獨特的地理環境和文化氛圍，祖國河山千姿百態，但有些聞名于世，有些則寂寂無名，這與媒體對這一地區及其所擁有的文化藝術的整體化宣傳有很重要的關系。鞍山評書這一藝術形式的隕落，也與“文化”與“產業”的斷裂有一定的關系。評書首先作為一種地域性特色，離不開它的生長空間。鞍山市境內資源豐富，素有“千朵蓮花山”美名的千山風景區，內藏世界第一大天然雕琢玉佛的玉佛苑，擁有療養勝地湯崗子溫泉，但這些旅游文化資源過于分散，無法凝聚成為一種可以產生聯想的整體。反觀江南一帶的昆曲，在蘇州的平江歷史街區上做商業用途的同時，也為游人提供了一個地域化的整體性印象，來到蘇州就會想起平江路，來到平江路就會想起小橋流水伴隨細聲軟語的昆曲，而這種形式作為一種完整的秩序化的鏈條，加上新媒體對這一鏈條的整體化傳播，借助微博、公眾號之力整理為一篇五色俱全的旅行攻略，不僅使該地區的傳統藝術得到發揚，加深了人們對這一傳統藝術的整體想象，更豐富了該地區的經濟來源，提升了地區的文化資本競爭力。鞍山評書如何在這樣的新媒體時代被保護和傳承，也需要自身重視相關問題。千山作為大自然饋贈的資源，神韻致遠，四季景致各異，泡湯崗子溫泉有舒筋活血，延年益壽之功效，若能將這兩地的度假村加以評書文化的覆蓋，以這種聯動式潛移默化的方式來形成整體化攻略，再借助微博、微信公眾號之類的新媒體鍍色宣傳，可能也會成為鞍山城市印象與評書文化的結合。對于彌補東北地區后工業化時代中第三產業的短板，這也是一種連接“文化”與“產業”的嘗試。

除了擔負著宣傳重任的新媒體以外，其他新廣播媒體app 在發揚傳統藝術方面同樣起著重要的作用。相對于隨著現代化和全球化的推進而層出不窮產生的新媒體平臺，傳統藝術形式相對單一，內容過于經典化，是阻礙其在時代變遷中發展的因素。觀察應用市場，荔枝FM、喜馬拉雅、蜻蜓FM、網易云音樂等在傳統廣播媒體的基礎上，隨著廣播終端的變化而更加全面化、立體化、多元化，在視覺媒體文化主導的現代社會中，既能滿足人們對傳統聽覺媒體的懷舊，又能通過填補和重組人們在繁忙工作之余的碎片化時間，增加文化體驗。據檢索，喜馬拉雅app 內包含相聲評書專輯4416個，相聲評書熱門主播534 個，單個專輯最高播放量9.2 億①數據來自喜馬拉雅app，截至2019 年8 月28 日20 時。，這證明傳統的相聲評書和新的廣播媒體平臺的聯動取得了一定的成效，有用戶自主創建、訂閱、收藏這類節目。傳統藝術在這樣的新媒體時代是有一條可持續發展道路的。

放眼我國非遺，目前保護和傳承現狀比較樂觀的典型代表——相聲和中國傳統繪畫，二者能有今天的成就，與新媒體平臺的品牌打造有著至關重要的聯系，除卻相聲本身日益優秀的劇本創作和相聲演員日益精湛的技藝外，微博、公眾號作為國內首屈一指的新媒體，在相聲節目例如“歡樂喜劇人”的官博的打造中，構建了一個結合信息整合、品牌宣傳、偶像化與大眾化的平臺，相聲作為一個恒定元素在內，得到了有效的宣傳。經過平臺的包裝，相聲這一經典傳統藝術得以“出圈”，相聲演員也得到了偶像化的產出，張云雷、岳云鵬一方面作為相聲演員，另一方面成為可以為相聲事業的發展帶來關注度的“形象大使”，從而構成了相聲與相聲演員互相造就的聯動鏈條。繪畫行業與相聲的新媒體化有一定的區別。中國傳統繪畫是一種直接的、靜態的藝術表現形式，博物館成為它們長期的棲身之所。為了中華傳統藝術文化的傳播，2014 年，故宮開始探求新的中華傳統文化傳播模式，籌劃開啟《上新了·故宮》綜藝節目，開設故宮博物院文創旗艦店，這些均離不開中國傳統繪畫的加持。與此同時，故宮博物院目前已經發布了9個app，這些app 的平均下載量達上百萬，為用戶提供了方便?！袄纭俄n熙載夜宴圖》app運用了大量科學技術手段，共有100 個內容注釋點、18 段專家音視頻導讀和1 篇后記，并有臺北‘漢唐樂府’表演團體用非物質文化遺產‘南音’演繹畫中樂舞”，這樣的數據化非物質文化遺產，在后旅游時代中產生了重要的作用，它依托新媒體平臺，一方面為沒有親臨觀賞的游客提供了“云看畫”的機會，另一方面畫作本身提供了完善的信息整理，為游客提供了更直觀的欣賞中華傳統繪畫藝術的平臺。這兩種傳統藝術的發展道路，也為正在尋找“重生”之路的其他傳統藝術提供了參考。

傳統文化與新媒體在新時代的背景下需要一種有機的聯動，無論是依靠新媒體平臺進行空間與信息上的整合、文化輸入碎片化時間的黏合、品牌化大眾化的宣傳，還是運用數字和科技對傳統藝術進行再加工，都是傳統文化與新媒體的關系不能被割裂的驗證。一種傳統藝術形式若不想落入消亡的境地，就必定要依托新時代新媒體技術對它的保護和發揚。

四、結語

鞍山評書不僅是一種地域性的藝術形式，同時也是許多正待發展的多種藝術形式的一個縮影，它頑強地興起，經歷了一段光輝歲月，之后又在時間的洪流中隱沒，如今成為一段歷史。在這段歷史中，傾注了傳承人畢生的心血，凝聚了一個時代的精神。非物質文化遺產作為一種榮譽和認可，給予這些古老藝術形式關注和意義賦予。因此，探究包括鞍山評書等傳統藝術在內的非物質文化遺產的歷史，以及解決如何脫離靜態的標本化而隨著社會的發展獲得新的活力、走上新的發展道路，是非物質文化遺產正面臨的一個重大考驗。