中國書法藝術審美意象的生成

李佳璇

書法是一種最具表現力和個性化的藝術，通過線條的刻畫、筆墨的運用，將中華民族的審美人格和心靈世界呈現出來，或靈動的或靜穆的，或莊嚴的或樸素的，或秀美的或拙樸的，等等，都能用簡單的線條將創作者的內心世界個性化地表達出來。

一、“線”與“象”構成的藝術

書法有抽象性和豐富性的特點。簡單的一橫一豎，會在不同的書體中、不同的書法家中呈現出不一樣的形態，甚至會在同一位書法家的不同作品中有豐富的變化，因此書法是抽象的，但是其表現的則是生命的律動和韻律。與文字相同，書法也是由主體和筆墨構成的文本，當文本脫離作者而存在時，則成為一種獨立的審美形式，從無聲之音和無形之象構成的天籟和極象。書法能夠呈現出時間上的延續性，同時也能夠表現出整體性，線條在書法中不僅能表現出靜態美，同時還能體現出動態美的輕逸。“字”在平面空間中展示，使“紙”有了空間特征，筆墨意象也有金石感和雕刻質感，平面造型藝術也隨之而來。中國書法一直以來被視為精神力量交流的形式，其從形成延續到現在。清代文學家劉熙載提出“筆性墨情、皆以其人之情節為本”，充分揭示了藝術的本質。而書法也是以律動的線條，將精神世界中的意象充分概括并傳遞，成為情感傳達中最具表現力的形式。

二、筆墨意象：內在精神外化為審美表達的形式

筆墨是書法家內在精神氣質外化過程中的氣勢，書法從工具性轉化為藝術性，就是其筆墨意象產生的審美意味。首先，從主體上講，代表著書法家的心性，反映出書法家的綜合品行，因此可以說書法到了一定的程度就是一種修行。客觀上講，書法學習不僅需要掌握技法，還需要將自身情感從中表達出來。通過長期訓練書法家能夠掌握技法層面的東西，進而將自身內心表達出來，同時還應具備審美情感，將知性和文化意味表現出來，這同時也是書法作品的內涵，是藝術作品應用的形式。由此也可以看出，作為主體的修為和才情是非常重要的。從結構形式上看，書法是一個人的外化之物，當其被獨立創造出來，就會成為一種獨立的形式，而作品中所蘊含的精神氣韻、意味、思想等成為客觀存在。而這樣一個有著強烈節奏感和生機的整體，其中所蘊含的生命意識不會隨著創作者生命終結，而是會成為超越主體存在的永恒的客體，從而發揮出觀之有味、思之有趣的、永久的藝術魅力。

三、書法意境的內涵與特征

神形兼備才能生成意境，得其形似，以形顯境，以形傳神是書法意境的特點。傳統書法作品中常常有上、中、下、神品之分，也是看書法的意境，其次書法的意境是主體的情感，即創作者在書法中反映出來的心性和獨特思想。例如顏真卿的《祭侄文稿》，其書法中的美感和神采主要在于，當時作品的形成主要是彰顯忠烈、寄托哀思的祭文，而不是將其作為書法作品。因此從書法的傳統角度上講，其并不符合審美標準。而其作品是處在“無意無書”的狀態，表達的是極致的情感以及至深至切的狀態，突破了書法以往中所主張的形式狀態，運筆中蘸滿了情感，筆鋒中帶著曲折頓挫，字形有楷有草，章法大開大合，其筆墨中營造的情景，情意之思中營造的筆墨意象，都彰顯出了無限的魅力。

四、總結

漢字有意向性的特征，其中蘊含著中國哲學思想和生命意識。書法是對漢字的藝術創作，通過線條構建、筆墨傳遞情意生成審美意象。在書法創作中，不管是單字的圖像組織還是草書字組的生成，意象思維都貫穿其中。