《深淵》：凝視深淵

魏嘉毅

在導演何念看來，原創懸疑話劇《深淵》中如果僅有懸疑，就失去了創作的意義，何念的最終目的是通過作品傳遞情感，是將那些值得被關注又往往被忽略的東西呈現給觀眾。因而，《深淵》在撥開謎團的過程中，闡述了深刻的人性和情感主題，比如母女之間的愛，以及市井中普通人之間的相互支持。

在劇院逐漸恢復正常運營的9月，有一部新戲帶給了觀眾巨大的驚喜，它是在上海話劇藝術中心上演的原創懸疑話劇《深淵》，由何念導演。

一個矗立在舞臺上的小樓，貫穿全程的實時攝影，錯綜復雜的人物關系……初看《深淵》的宣傳資料，會讓人以為這是一出歐洲風格的當代實驗劇。然而，落幕之后，觀眾大呼過癮：精妙的劇情，幾度反轉和令人驚嘆的真相，這些是《深淵》帶給觀眾的第一重驚喜。此外，前所有未有的舞臺呈現方式，演員們的完美演繹，這些共同促成了《深淵》的成功。

作為一部懸疑劇，劇情是觀眾關注的核心內容。因劇情需要，劇組特別邀請了一位前刑警作為顧問，在“懸疑”的層面上，《深淵》稱得上“干貨十足”。

故事發生在20世紀90年代末的重慶，全部演員都以重慶口音進行表演。這是一個兼顧“本格推理”和“社會派推理”的故事。故事圍繞著一個單親媽媽和她的20歲女兒展開，突如其來的兇殺案讓這個家庭逐漸偏離正軌，一個又一個事件的發生，將觀眾帶入層層迷霧。

在觀劇過程中，“意料之外”是一個時常出現的感受。懸念始終貫穿在故事的每一個環節，當觀眾形成一種認識后，又會有一個新的事件打破和重塑原有的認識。最終的結局超出大家的期待，完美地解釋了前面劇情的層層疑惑，整個故事又形成了一個非常完整的敘事結構。

然而，《深淵》并不只是單純地聚焦懸疑。在導演何念看來，劇中如果僅有懸疑，就失去了創作的意義，何念的最終目的是通過作品傳遞情感，是將那些值得被關注又往往被忽略的東西呈現給觀眾。因而，《深淵》在撥開謎團的過程中，闡述了深刻的人性和情感主題，比如母女之間的愛，以及市井中普通人之間的相互支持。

《深淵》的舞臺設計堪稱想象力十足。一個有13個房間的三層建筑矗立在舞臺上，歌舞廳、小賣部、居民樓、天臺等一系列場景被容納進這個建筑里，整座建筑可實現360度旋轉。斑駁的墻壁，擺滿舊家具的狹小空間，室內的各種道具和陳設也都非常復古和講究，完美再現了20世紀90年代的重慶市井風貌。

實時攝影是全劇最特別的地方。舞臺的布景是封閉結構的房屋，一位攝影師攜帶高清攝像機行走在舞臺上，以特寫的方式拍攝屋內發生的事，并且在建筑頂部的三塊大屏幕上實時呈現。這種舞臺手法極大地改變了觀演關系。和傳統的舞臺劇觀感不同，如果不看屏幕，觀眾的視線大部分時候需要透過建筑的窗戶，形成一種“窺探”的視角。而建筑上方的屏幕中，呈現的始終是劇情的“特寫”，兩種視角結合，形成了獨特的“電影+戲劇”的體驗。這種舞臺技術在國內劇場并非第一次使用，然而，何念導演對這種舞臺技術的運用無疑是成功且有必要性的，同時也構成了許多新的審美樂趣。

表演方面，所有演員的人物塑造和細節表演都無可挑剔，甚至經得住任何近距離拍攝的考驗。張露（飾演母親陳麗娟）的表演非常細膩，每一個表情及動作都是戲。她是主動請纓飾演這個角色的，參與創作的過程讓她更加直觀且深刻地體會到人物在特定環境下的心理狀態。范祎琳（飾演女兒李婷）的表演極具張力，對人物時而偏執、時而軟弱的性格拿捏得非常到位。如果沒有演員的精彩發揮，這或許只是一部技術成熟的懸疑作品，而演員對人物的成功塑造，讓整部戲想要表達的情感和人性得到了完整的呈現，做到這點實屬難得。

全新的嘗試帶來了全新的挑戰。何念坦言：“懸疑題材中的理性邏輯有別于生活題材的情感邏輯，我們需要眾人拾柴式的完善。”《深淵》是一部原創作品，為了達到主創團隊想要呈現的效果，還需要不斷地打磨和重塑劇本，期待打磨后的《深淵》能帶給觀眾更加精彩的觀劇體驗。