京劇文化的傳播探析

陳芬靜

摘 要：京劇素有國粹之稱，是一種具有深厚民族特質的文化形式。改革開放以來，京劇逐漸走向式微，甚至面臨著無人問津的傳播困境。為此，我們要正確把握經濟文化的內在特點和發展規律，深入推進京劇文化的現代傳播和傳承。

關鍵詞：京劇;傳統文化;審美;現代傳播

京劇是一種昭彰著中國風范和民族特色的傳統文化形式，歷經 200余年發展而成國粹。推動京劇文化的現代傳播，不但能夠提升國家軟實力，還能為實現民族復興提供必要的精神支撐。新疆克拉瑪依市是一個因油而生、因油而興的現代化城市，它的城市發展歷史并不長，是新中國成立后，因為西部大開發而逐步形成的一座移民城市，中華傳統文化也隨著東南部移民而逐漸傳入到落地生根。目前克拉瑪依經過普查有非遺項目九大類77項，其中京劇就是重要的市級保護項目之一。克拉瑪依目前京劇藝術傳播主要依賴于市京劇團，在城市建設初期，西部大開發的志愿者和上山下鄉的知青們，通過自娛自樂，以人帶人的形式，將京劇從京津冀一代帶入西部邊疆，從而形成自發性的群眾業余團體，部分京劇團員退休后到京劇大師梅蘭芳故鄉江蘇泰州、程長庚故居安徽潛山市等地進行學習，并回到克拉瑪依進行傳承和發展。因此，在中國的西部邊疆，如何正確把握新時代的文藝工作要求和大眾心理變化，立足京劇文化特點，深入推進京劇文化的傳播和傳承，成為克拉瑪依非遺傳承和保護的重要研究方向。

一、京劇文化的發展背景

京劇自清乾隆年間起，經過北京的四大徽班與漢調、昆曲、秦腔以及一些民間曲調不斷交流、融合，最后形成于清光緒年間，以北京為中心遍及全國，曾受到人們的格外推崇和喜愛，以至于晚清和民國時期將京劇視作舞臺藝術的最高成就。不過，京劇本身是融合士人階層文化品位和社會大眾審美情趣的產物，內在地存在著宮廷雅文化和底層俗文化的沖突。盡管京劇實現了二者的巧妙對接和鍛造匯融，但并不能從根本上消弭雅俗文化的審美矛盾，而只是維系了一種和而不同、雅俗共賞的內部平衡[1]。

在京劇藝術的起源期，富甲一方的徽州商人在商業的快速發展和巨大成功刺激下，引發了對文化消費不斷高漲的欲望，從而帶動了徽班的興起，技藝不斷傳承和發展。在三慶班進京成功扎根后，陸續有四喜班、和春班和春臺班進京，并逐漸稱雄京城，揭開了200多年波瀾壯闊的京劇發展史的序幕。在長期的發展過程中，京劇逐漸形成了涇渭有別的兩大傳統：一是以北京京劇為代表，建構在傳統文化土壤之上，雖然吸收了昆曲、民間小調等特點，但注重保持京劇文化的民族特色;二是以上海京劇為代表，建構在通商口岸和租界半殖民地的經濟文化土壤之上，吸收了不少西方文化傳統，形成了不同于京派的京劇藝術。1917年以來，京劇藝術流派紛呈人才濟濟，鼎盛時期的代表人物有楊小樓、梅蘭芳、余叔巖、程硯秋、孟小冬等，1919—1960年間，京劇大師梅蘭芳多次赴美國、日本、蘇聯等國家，帶動了京劇文化走向世界，消除了西方對中國戲劇甚至中國人的偏見，促進了京劇在海外的傳播，增加了東西方文化的交流，使京劇藝術成為中國文化的重要代表，在世界戲劇舞臺上大放光彩，同時對日本和歐美戲劇及電影藝術產生了深遠的影響[2]。

二、京劇文化的傳播困境

隨著新中國建立后，經濟發展需求為先，人們生活重心遷移，新型傳媒工具的推廣，社會大眾的審美標準發生變化，這些都使得京劇的地位和影響開始受到挑戰。改革開放以后，京劇的受眾數量急劇減少，影響效力大大下降，幾乎陷入無人問津的尷尬局面。

綜合因素來論，造成京劇文化傳播困局的主要原因在于以下四個因素。一是京劇自身存在的雅俗審美沖突和發展過程中的經濟文化因素刺激，高要求嚴標準的選人和培養機制使得京劇雖然興起于民間，卻少了些鄉土氣息，這種矛盾既造就了京劇文化的興盛，又為其在現代社會的式微和衰落埋下了伏筆;二是在全球化影響之下，當代社會文化呈現多元化趨勢，京劇空谷凈靈的文化底蘊顯然不夠接地氣、通世情，不可避免地受到外來文化、流行文化、快餐文化的排斥和沖擊;三是京劇藝術是結合了音樂、文學、表演、唱腔、化妝等多方面藝術，結合藝人長期舞臺實踐構成的一套格律化和規范化的程式，它作為創造舞臺藝術形象的藝術手段十分豐富，卻也十分嚴格，對技藝的全面性和完整性要求也更高，高層次全方位的京劇創作、表演人才培養不易，又日益凋零，缺乏堪當帶頭人的編劇和導演，各個流派和劇團頗有青黃不接之景象;四是傳播營銷能力明顯不足，京劇雖起源于民間，但在發展過程中曾走進宮廷，受到統治階級的喜愛和推廣，逐步形成精致細膩、悠揚婉轉的表演形式，純樸粗獷的風格特色相對淡薄，雖然在新中國成立后，普通百姓也可以通過各種方式感受京劇的魅力，但社會大眾對于京劇的認識和了解還是非常不足，群眾基礎非常薄弱，京劇需要積極地利用更多新媒體技術走進大眾、推銷自我。

三、京劇文化的多維特點

京劇蘊含著豐富的中國傳統文化元素，是滿足新時代社會大眾精神文化生活追求的重要資源。我們要在現代語境下推動京劇文化的傳播和復興，就必須正確把握京劇文化的內在特點。

一是京劇具有博大的內容體系。京劇不是一種單一的藝術門類，而是文學創作、音樂編排、舞蹈設計、歌劇美術、武術雜技等多種藝術元素的有機融合和交相融匯。京劇演員必須掌握多種才藝和知識，能夠熟練使用折扇、手帕、武器等道具，巧妙展示行船騎馬、登樓閉門、飲酒遛鳥等行為動作，借助語言、動作和道具準確傳遞角色人物的心情境界和行為意向，演繹出“三四人千軍萬馬，六七步萬水千山”的藝術效果。

二是京劇具有厚重的價值意蘊。京劇在發展過程中汲取了文學、美術、音樂、武術等多個領域的特質特點，成為一種具有藝術、美學、文化等多向度審美情趣和多重性價值意蘊的文化凝合體，成為一種超越傳統藝術和京劇自身的藝術載體。京劇文化內容層面的綜合性和價值層面的復合性，都要求從整體視角建構京劇文化的傳播路徑，避免京劇認知的碎片化和文化傳承的裂變性。

三是京劇具有規范的程式要求。京劇追求意境之美，以“虛實相合”的原則設計直觀化的舞臺表現手法，對日常生活中的酸甜苦辣和貪癡笑罵進行藝術化的包裝和呈現。演員的表演技巧必須遵循京劇藝術手法，演員展示的表現效果必須符合劇作的藝術表達原則。在京劇文化發展和繁榮時期，這一規范有力地維系了京劇的藝術特征。

四、京劇文化的傳播要求

任何文化都是時代的產物，都必然隨著社會實踐的發展而豐富變化。面對新的歷史條件下京劇文化的傳播困局，我們要立足京劇的藝術特質和發展規律，積極探索京劇文化的傳播路徑。

一是尊重和遵循京劇發展規律。京劇發展過程中，不少文人學者參與劇目創作，既為京劇增添了濃厚的傳統文化意蘊，還帶來了時代化的審美標準。從這一角度而言，作為國粹的京劇從來不是高居廟堂之上、酷似高空明月的宮廷藝術，而是先天地蘊含著流行文化的基因。傳播京劇文化不必執守那些復雜晦澀的文化元素，而要契合大眾的情感和認知，通過激活內在的流行文化基因來獲得深厚的群眾基礎和持久的藝術生命。

二是運用現代媒介襯托表現效果。現代傳媒技術能夠賦予京劇人物生動的形象寫照和鮮明的角色定位，更好地體現京劇文化和社會發展的互動關系，促使京劇文化走進大眾生活，幫助人們品味京劇藝術。2013年發行的 8集《京劇》紀錄片，就依托現代媒介簡明完整地呈現了京劇的誕生和發展、輝煌和失落，反映了時代的變遷、國家的命運和個人的抉擇，深入淺出地詮釋了京劇文化的內涵和旨趣，淋漓盡致地傳遞出京劇文化的傳承與嬗變、融合與突破，帶來了極佳的審美體驗。2016年，知名相聲演員郭德綱聯合多位京劇名家創辦了國劇社團麒麟劇社，利用自身影響力積極推廣京劇藝術。

三是貫徹受眾中心原則。京劇自誕生以來，就以受眾為中心進行劇目編排和表演設計。舞臺上各類角色的一怒一笑、一式一動，無不盡心揣摩，迎合觀眾情趣，這才獲得了人們的垂青和認可。隨著社會的發展，當代大眾不熟悉京劇誕生發展的社會環境和文化土壤，對于京劇藝術難免感到隔閡和陌生。2019年，麒麟劇社男旦演員賈懷胤通過抖音短視頻發布的《盤絲洞》片段，將唐僧唱詞中加入一段《白龍馬》兒歌中的歌詞，以傳統京劇唱腔演出，獲得62.1萬的點贊量、2.3萬的評論量，以及4.9萬的轉發量。這一新舉措充分說明了傳播京劇文化既要守定基本的藝術準則，也要適應新時代的大眾審美和精神追求，既不要過于“死板”，也不能過于“娛樂”，而要尋求歷史傳統和受眾需求之間的平衡與諧和，才能更好地開展京劇文化的傳播和推廣。

參考文獻

[1]鄔治國.京劇文化的現代傳播策略[J].中國京劇，2018（08）：66–69.

[2]李雪玲.媒介語境下京劇文化傳播方式探微[J].中國京劇，2018（06）：62–65.