淺談接觸即興訓練對舞蹈編創的幫助

賈藶力

一個優秀舞蹈作品的形成，需要編舞者利用獨特的創造力和豐富的編舞技術手段將生活原型進行提煉與加工，將碎片化的生活素材整合進行藝術升華，以提高素材的觀賞性。那么如何提高編舞者的編舞技術手段？針對這一方面，目前各大藝術類高效舞蹈專業中都有開設舞蹈編導課程，有針對行地進行舞蹈編創技法教學。在舞蹈編導課程中除了學習動作開發、時空力轉換、層次、流動等基礎技法外，教師們也強調學生擴展舞蹈知識，擴充舞蹈素材，多方面訓練學生肢體創造開發能力。比如接觸即興的舞蹈形式，其中“小舞蹈”“舞醬”“Touch（接觸）”等訓練都對舞蹈編創有非常大的幫助。

接觸即興簡單來說就是身體基礎與即興舞蹈的融合體。接觸即興是后現代舞蹈的重要代表，是史提夫·帕克斯頓受日本合氣道、東方禪學、體操及太極等影響而發展出來的新舞蹈形式。它打破了現代舞中純肢體動作的條框要求，強調肢體發展與情感意愿的關系，更強調肢體與肢體接觸碰撞后發生的變化感受，因此稱之為接觸即興。提到接觸即興對舞蹈編創的幫助可分為三個部分：

一、認識肢體

舞蹈編創的基礎技術訓練首先要求訓練者能夠全面的認識身體結構，掌握肢體可產生的發力方式，以及發展肢體動作最大幅度的空間。而在接觸即興舞蹈的形式中強調“小舞蹈”的身體感受。“小舞蹈”不是廣泛意義中的空間大與小的差異，它是強調舞蹈者感受身體及周遭事物的變化，并因感受與想象而產生的肢體上的不自覺引發的動律動態，如靜止中因呼吸帶來的腹腔變化，如小baby 面對新世界的“手舞足蹈”。這樣通過感知帶來的肢體變化訓練可以幫助練習者更好地認識肢體各個部位的可利用性及多形式動作變化，認識到氣息與動作發展的關系，尋找肢體發展的出力點，進一步提高編舞動作開發能力，設計獨特的肢體動作并增強編創動作的質感。

二、提高創造力

在接觸即興舞蹈中沒有獨自一個人的舞蹈，這一舞蹈形式強調人與萬物的關系發展，舞蹈中沒有固定的形式，沒有固定的位置所以稱之為即興。一切肢體發展與舞蹈展現都來自于個人的內心沖動，你可以跑或跳也可以舒服地躺在地板上，你可以獨自去感受與地板、空氣、塵埃顆粒的關系，感受與萬物產生肢體碰撞后的自我變化。這里的肢體碰撞與摩擦沒有先行限定，與他人的肢體關系全部來自于各自的即興發揮，絕不是誰牽引誰，互相控制的過程。在這樣的練習感受下訓練者拋棄了原本舞蹈中固有的預設條件，在通過個體與他人及物的接觸即興過程中可以產生不同的感受及創造，為練習者帶來新的思維方式和展現形式。練習者也會通過與不同肢體的碰撞而得出啟發，產生新的動作設計如恍然大悟般感受到肢體變化的花樣方式，從而提高編舞創造力。

三、增強接觸與配合能力

在編創過程中要想完整呈現舞蹈語言，其重點都在于表演者之間的配合。編創者要在編創作品的過程中將舞蹈中的多人配合及肢體接觸動作編排得合理且巧妙，這樣再通過演員的磨合訓練進行呈現。這樣的編創能力除了在編舞技法中注重雙三群舞接觸、托舉、流動、層次等技法訓練，接觸即興的訓練也起到很大的訓練作用。

接觸即興舞蹈形式本身就極為強調人與人的接觸發展。在接觸即興練習中，有多種雙人或多人的肢體接觸練習，如：沖浪體、高低托舉、支點對抗等等肢體訓練。這樣反復的肢體撞擊能夠提高表演者在與他人配合中的協調性，提高雙人肢體接觸的發展空間，對編創者在編舞中設計豐富的配合把位產生極大地啟發。在接觸即興練習中，編舞者可以更好地感受多人配合中動作變化的多樣性，以及感受不同接觸中肢體的發力點，有助于編創者抓牢動作的發力方式，編創出有力可尋，有層次變化的動作，也使演員在動作呈現上更舒適更有線條質感。

結語

接觸即興作為后現代舞蹈的代表形式，具有豐富的動作形態，多元的表現手法，隨機的肢體語匯，獨特的情感表達方式。編舞者在訓練中能夠充分認識身體的狀態收集材素，從而更大程度地挑戰肢體動作極限。