淺談歌劇《費加羅的婚禮》中伯爵夫人的詠嘆調和人物形象分析

李銘

摘 要：本文綜合分析了伯爵夫人羅西娜在歌劇《費加羅的婚禮》中所扮演的角色，并結合伯爵夫人這一人物所唱的著名女高音詠嘆調“求愛神給我安慰”和“何處尋覓那美好時光”對這一角色進行了研究。本文分為兩個部分進行闡述，第一部分對伯爵夫人這一人物角色的性格、音樂形象進行剖析;第二部主要對伯爵夫人演唱的兩首詠嘆調進行賞析。

Abstract：Content：This paper gives a comprehensive analysis of the role played by The countess Rosina in the opera The Marriage of Figaro， and studies her role in combination with the famous soprano aria “Pray to God to comfort me” and “Where to find the good time” sung by the countess. This paper is divided into two parts. The first part analyzes the character and musical image of the countess. The second part mainly gives an analysis of the two arias sung by the countess.

關鍵詞：伯爵夫人羅西娜;演唱特點;音樂分析

Key words： Countess Rosina;singing characteristics;music analysis

中圖分類號：J614文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）26-00-02

一、伯爵夫人羅西娜的人物形象塑造

《費加羅的婚禮》中莫扎特筆下的伯爵夫人是絕望悲痛、憤怒無奈的;當她知道伯爵對女仆蘇珊娜有所企圖時，她感嘆命運的不公，祈求愛神的憐憫;她又是癡情、善良的，曾回憶起與伯爵美好愛情的點點滴滴她不禁黯然神傷，即便知道丈夫天性善變、好勝善妒的真實面貌后是依舊非常愛他，并放下身段與仆人一起制定計劃挽回伯爵的心。同時她又是仁慈、寬容和大度的，劇情發展至歌劇終幕，當伯爵做出親近女仆的行為后被伯爵夫人當場拆穿，此時的伯爵夫人絕望無比，但是在伯爵的祈求之下，內心掙扎、痛苦的伯爵夫人仍然選擇原諒了伯爵。這是一種極其矛盾的心理，整個人物因為這種矛盾帶有強烈的戲劇沖突。同時也切實地反映了封建階級制度下貴族女性的真實寫照和生活在那個時代背景下女性的悲哀。[1]

二、伯爵夫人兩首詠嘆調的賞析

（一）詠嘆調“求愛神給我安慰”

1.情節與音樂形象塑造

詠嘆調出現在歌劇第二幕的開頭，其大致劇情為：在第一幕當中伯爵在女仆蘇珊娜房間對蘇珊娜求愛的事鬧得沸沸揚揚，這消息自然傳到了伯爵夫人羅西娜的耳朵里。她得知自己的丈夫對女仆蘇珊娜有企圖，而自己身為伯爵夫人卻備受丈夫的冷落，好像自己與伯爵的愛情就是曇花一現。想到這里伯爵夫人心中五味雜陳，無限的痛苦在他心中蔓延，隨之等來的是不忠、嫉妒和輕蔑。帶著這種悲痛，向上天祈禱唱出女高音詠嘆調“求愛神給我安慰”。[2]

2.音樂分析

這首詠嘆調整體篇幅不算太長，全曲都是降E大調2/4拍，但是全曲都充斥著一種悲傷的氛圍。在18-24小節的樂段創作當中，采用旋律突然的上行、下行并伴隨著變化模進，音樂平靜舒緩、旋律也多為大線條模式，從側面烘托了伯爵夫人細致的內心情感。在28-34小節的樂段創作當中，采用相同旋律但卻不同歌詞的手法用以強調伯爵夫人內心無比絕望的心理活動“讓丈夫回到身邊或者讓我死去”！接著采用均分的八分音符節奏型和旋律上行的織體再次重復“讓我死去”這句歌詞從而達到高潮。整首作品旋律跌宕起伏又相互交織、和聲變化極為豐富，這些也反襯出了伯爵夫人羅西娜悲痛萬分、既愛又恨的矛盾心理。也是對伯爵夫人內心的一個真實寫照。[3]

（二）詠嘆調“何處尋覓那美好時光”

1.情節與音樂形象塑造

詠嘆調出現在歌劇中的第三幕，其大致情節為：伯爵夫人讓蘇珊娜鼓起勇氣去討好伯爵并且按照她們的計劃讓伯爵和蘇珊娜在花園碰面，而伯爵夫人將提前在花園里和蘇珊娜互換衣服。緊接著伯爵夫人上場，她心急火燎的等待著蘇珊娜的到來。曾回憶起與伯爵美好愛情的點點滴滴她不禁黯然神傷，但同時也喚醒她對未來和伯爵甜蜜愛情的渴望。就是帶著這種復雜的情緒唱出這首帶有傷感落寞色彩的詠嘆調“何處尋覓那美好時光”。[4]

2.音樂分析

這首詠嘆調是莫扎特眾多歌劇詠嘆調中非常經典的一首。整首曲子都是C大調，其中76小節之前是2/4拍，77小節之后是4/4拍，可以將其分成四個部分。第一部分從第一小節至第二十五小節;第二部分從26小節至76小節;第三不分從第77小節至128小節;第四部分是尾聲。

第一部分（1-25）2/4拍，宣敘調。第二部分（26-76）2/4拍，詠嘆調。雖然第一部分與第二部分的音樂術語一致。但第一部分的情感宣泄與第二部分有所不同，第一部分重在怨恨自己的丈夫，用宣敘調來抒發自己的情感。而第二部分重在伯爵夫人的回憶和傷感無奈。第三部分（77-128）的音樂術語開始發生變化由原來的Andante變成了Allegro快板，從這里開始進行轉折，變得逐漸歡快明朗起來。這一部分的速度、情感與之前第二部分形成了鮮明的對比，同時也從側面強調了伯爵夫人內心的轉變，認為有回旋的余地，也許還會有一線希望。這部分較為突出的第一個地方是89-90小節和94-95小節、106-107小節和108-109小節的樂隊伴奏，這三個地方采用的是類似手法的樂隊伴奏。由于莫扎特一生中的重要成就就在于歌劇和交響曲這兩個方面，所以在這部歌劇當中就運用了大量的弦樂進行烘托，比如：在89-90小節和94-95小節的樂段創作當中，弦樂組與雙簧管都到了不可替代的作用，它們都采用連續的切分斷奏，在沒有人聲的小節里雙簧管起到了代替人聲的作用，在有人聲的小節里，又和弦樂交替來配合人聲。在89-90小節過后隨著一聲“啊”開始重燃希望。之后的106-107小節和108-109小節的樂段創作也是在空拍用雙簧管“人聲”交替進行填充。之后從109小節開始這部分的旋律被正式推向高潮，采用不換頭換尾、不斷重復重要歌詞的手法，旋律也伴隨著屬七和弦到主和弦進行完美的全終止，結束的干脆利落，不拖泥帶水。這一部分從開始的音樂術語變化再到旋律慢慢走向高潮主要從側面烘托出伯爵夫人羅西娜這一人物做的決定和內心的轉變。她被自己為伯爵所做的一切而感動，并且也相信可能還有一絲希望，可以改變伯爵的風流心。[5]

尾聲部分最突出的就是和聲，進行縱向式發展，其伴奏織體豐富飽滿、節奏緊湊、樂隊旋律也絲毫沒有削弱反而隨著伯爵夫人的決心激昂起來，伴隨著強有力而又干脆的全終止結尾。

整首作品音樂非常豐富，伴奏也至關重要。例如，當聲樂旋律自由延長或者暫停時，樂隊伴奏總能巧妙地將人聲的下一句連接起來;有時是一字一答，而有時是一句一答。整個樂隊伴奏與人聲旋律合二為一、融為一體，正是因為有了樂隊伴奏的陪襯、銜接和結尾，整部歌劇才顯得更加立體、豐富和飽滿。[6]

3.演唱特點

在演唱莫扎特的作品時，尤其忌諱過度使用嗓音，因為這會造成極其的不和諧感，而這種不和諧感在古典作品中就是不美的象征，代表歌唱者的技術不嫻熟。在詠嘆調中出現了兩個連續的高音A，而這需要扎實的“底盤”和流動的氣息。不得不說，莫扎特非常了解和聲的運用;這部分音樂緊湊，旋律運動感極強也賦予表現，與此同時伯爵夫人情緒激動，伴隨著源源不斷強有力的節奏和延綿不絕上升的旋律;音與音的大跳、速度的加快和相同歌詞的反復出現，歌者的情緒也會更加激動，氣息的流動也會更加緊湊。這樣的目的是為了渲染出伯爵夫人按捺不住的情緒和悲痛萬分的內心活動，是對自己的鼓勵和奪回丈夫的決心。同時也為后續發展的故事埋下伏筆。[7]

參考文獻：

[1]孫繼南，周柱銓.中國音樂通史簡編[M].濟南：山東教育出版社，1995.

[2]曾遂今.音樂社會學要概論[M].北京：文化藝術出版社，1997.

[3]趙梅伯.歌唱的藝術[M].上海：上海音樂出版社，2006.

[4]薛良.歌唱的藝術[M].北京：中國文聯出版社，2002.

[5]于潤洋.西方音樂通史[M].上海：上海音樂出版社，2016.

[6]周楓，朱小強譯編，周小燕審定.外國歌劇選曲集——女高音詠嘆調上、下[M].上海：上海音樂出版社，1996.

[7]侯延爽.淺談莫扎特歌劇詠嘆調的演唱[J].音樂天地，2008（01）：43-45.