感知“立體”音樂，生長“多元”經驗

文 嚴 英

縱觀當下幼兒園音樂集體活動中出現的“重結果輕過程”“重技能輕感受”的現象，不僅會禁錮幼兒的思維和想象，會導致幼兒對音樂的感知、欣賞、表現、理解等基本能力的固化，也會消磨幼兒對音樂最原始、最本真的興趣。《3～6 歲兒童學習與發展指南》中強調要“最大限度地支持和滿足幼兒通過直接感知、實際操作和親身體驗獲取經驗的需求”。因此，幼兒園的音樂集體活動的教學實踐要努力走出“感知通道單一”“組織形式枯燥”的困局，通過多種方式讓幼兒調動全身感官與“流動的旋律”進行互動，在多通道中感知“可聽、可看、可表演、可延展”的音樂，獲得音樂經驗的多元生長。

一、讓音樂“可聽”：辨析音樂元素，發展感知能力

音樂是一種聽覺藝術，流動的旋律既抓不住、摸不著，也看不見。因此，傾聽是“感受和欣賞”音樂最主要的手段，也是一種需要全神貫注且有目的的行為。年齡越小的幼兒，有目的地傾聽的能力越弱，專注的時間越短。對于幼兒來說，要做到“有效的傾聽”需要教師的支持，但我們不能先入為主地給幼兒限定音樂情境和音樂形象。因為音樂感受是一種獨特的內在情緒，它不是固定的，不是唯一的，只有在自由的環境中，結合天馬行空的想象，幼兒才會有獨一無二的內心感受。

讓音樂“可聽”，教師首先要做的是要讓幼兒經歷“無負擔”的“安靜傾聽”，聽完后讓幼兒說說聽音樂時的感受。在幼兒們的敘述中，有比較籠統的描述，如“好聽”；也有很具象的形容，如“像小兔子在蹦蹦跳跳”“像很重的走路聲”，這說明幼兒感受到了音樂節奏的輕重和強弱。其次，教師要引導幼兒開展能感知音效的“辨別傾聽”，聽完后讓幼兒說說音樂的不同和變化。“前面是輕輕的，后面變重了。”“前面像小兔走路，后面像恐龍來了。”……通過辨別，幼兒感受到音樂的強弱、節奏的變化和速度的快慢，他們在分析這些音樂元素的基礎上連接了音樂形象，覺得輕快跳躍的音樂可能是小兔、小鹿、小松鼠等小動物在蹦蹦跳跳；緩慢沉重的音樂可能是恐龍、大象、黑熊等身體龐大的動物出現了。利用這樣的方式，幼兒能夠專注、深入地辨析音樂的節奏、音色、音效和情緒等元素，主動獲取音樂所展現的情境和內容，從而使他們的音樂感知能力獲得了發展。

二、讓音樂“可看”：嘗試多元表達，提升理解能力

音樂作品抽象、流動、稍縱即逝，而由音樂所引發的情感體驗又在很大程度上具有個性化和不確定的特征。怎樣讓幼兒與音樂進行互動，將抽象的音樂具體化、直觀化，在增強幼兒對音樂理解的同時，讓幼兒交互經驗、共鳴情感呢？

首先，教師要鼓勵幼兒嘗試動作表達，讓音樂具象化。如教師提問：“輕巧、跳躍的音樂中有誰呢？沉重緩慢的音樂響起說明可能是誰出現了？讓我們聽著音樂用動作表演出來吧。”在輕快跳躍的音樂中，幼兒做出了小兔跳、小鹿跑步、小雨點落在水塘里、搖鈴鼓等動作。在沉穩緩慢的音樂中，幼兒做出了大象走路、恐龍走路和打鼓的動作。我們可以發現幼兒的動作更加多元化，不僅指向動物角色，更拓展到了小雨滴的聲勢和形態，動作表達的意境與音樂呈現的整體情緒非常符合。當教師詢問：“為什么會表演搖鈴鼓、打鼓的動作？”幼兒說：“音樂中有鈴鼓‘丁零零’的聲音。”“還有打鼓的聲音，咚咚咚，就像大恐龍在走路。”幼兒還關注到了音色和演奏的樂器等元素，具體的語言描述清晰地表達了他們對音樂的理解。

幼兒還可以利用符號進行記錄，讓音樂直觀化。教師說：“聽著音樂，你們感覺音樂像什么？用線條、符號等把它記錄下來。”教師走到幼兒們中間，觀察幼兒的記錄并詢問：“為什么有那么多小圓點和大圓圈？”幼兒說：“小圓點是小動物的小腳印，大圓圈是大動物的大腳印。”“長長的波浪線表示什么？”幼兒說：“表示音樂一直在演奏，不停下來；波浪線停止了說明音樂結束了。”讓教師驚訝的是，幼兒竟然用連續的線條來表征音樂的流動，在幼兒們的涂鴉紙上，音樂是可看的，也是可以觸摸的。

動作表達、符號記錄，可以有效地將音樂的力度、速度、音色、節拍等音樂元素特征直觀地展現出來。把聽覺形態的音樂，變成讓幼兒看得見、看得懂、能交流的運動覺和視覺形態。讓音樂作品真正進入幼兒生活經驗的范疇，不僅增進了幼兒感知理解音樂的能力，也能更好地幫助幼兒交互音樂體驗，產生情緒共鳴。

三、讓音樂“可表演”：展開音樂聯想，展現表現能力

幼兒面對逐漸直觀化、具象化的音樂，會展開無盡的音樂聯想。音樂中有誰？它們在干什么？可能發生了什么事？在音樂整體情緒的引導下，在幼兒的音樂聯想下，角色、情境、情節……慢慢形成一個音樂事件，“可表演”的音樂就呈現出來了。當幼兒用身體動作把音樂事件“講”（表演）出來，音樂作品就實現了幼兒化表征，幼兒對音樂的感知、欣賞、表現、表達能力才能真正獲得發展。

音樂活動的情境和角色，是基于幼兒對音樂作品的理解。幼兒借助生活環境中、童話故事中的人物，并根據自己的生活經驗而展開想象。幼兒在用肢體動作表演音樂的過程中，自然地成為活動主角，伴隨著音樂肆意、投入地表達與表現。當教師引導：“小兔和小鹿在哪里？在干什么？用動作來表演吧！”幼兒們用身體動作展現了小動物在草地上散步、做操、蹦蹦跳跳的場景。當B 段音樂響起時，幼兒們表演大恐龍和黑熊慢慢地、重重地走到小動物中間的情景。有的幼兒說：“大動物不是來吃小兔它們的，大動物也是來散步的，因為音樂一點也不可怕。”AB 兩段對比明顯的音樂，讓幼兒聯想到“小白兔和大黑熊”“小鹿和恐龍”等身形和力量差異明顯的動物形象。但幼兒表演的音樂故事并沒有出現“緊張”的音樂情節，這說明幼兒能深層次地從音樂呈現的整體情緒中去理解音樂角色之間的關系，并將對音樂的理解通過肢體表演完全展現出來。

四、讓音樂“可延展”：釋放情緒情感，生長創造能力

有生命力的、能讓幼兒悅納的音樂，一定是“可延展”的音樂，因為音樂情節可以更多元，音樂形象可以更多樣。例如，引導幼兒想象音樂中還可能有誰？它們遇見了誰？只要角色形象和音樂特點能吻合，幼兒們就可以展開無盡的聯想，進行真切的表演，獲得更愉悅的釋放。

集體活動結束了，區域游戲拉開序幕。幼兒們商量著分角色表演和結對表演，一會兒是“小白兔和大黑熊”，一會兒又是“小矮人和大巨人”，不亦樂乎。為了讓自己的表演更逼真，有的幼兒找來了動物頭飾，有的幼兒開始制作“小矮人和大巨人”的服飾和道具。幼兒的學習從音樂活動延展到手工、美術領域，幼兒們商量、合作、策劃、排演，情緒情感獲得釋放，創造能力獲得了有效增長。

總之，關注幼兒的內心感受，注重幼兒的親身體驗，強調對幼兒個性表達的理解和尊重，讓幼兒在多通道中感知“可聽、可看、可表演、可延展”的音樂，增長音樂經驗，獲得心靈滋養。