中職音樂教學中存在的問題及對策

劉永輝

隨著促進學生全面發展這一教育理念的推進，音樂成為中職課程體系的重要內容。學習音樂，可以豐富學生的內心世界，提高學生的藝術素養和審美品質。但是，中職音樂教學中卻存在著很多問題，這些問題得不到有效解決，學生便難以取得較好的學習成果。因此，作為中職音樂教師，就要認真分析音樂學科的特點，反思傳統教學形式的不足，了解學生所面臨的困境，據此改進教學方法。從而保證音樂教學的質量，促進學生音樂素養的發展。

1 當前中職音樂教學中存在的問題

1.1 課堂參與程度不高

相比于其他文化課，音樂這門課程比較簡單、輕松，可以給學習者帶來更多的愉悅感，按理來說應該受到廣泛的歡迎。但事實并非如此，在中職音樂課堂上，學生很難主動且全身心地投入到課堂思考和探究，更不會參與到音樂表現的過程中。而究其根本，一是因為中職音樂具有一定的深度，教師沒有呈現出音樂的魅力，使得課堂缺乏吸引力;二是因為學生過于害羞，缺乏自信，在音樂課堂上不敢表現自己。這些問題導致課堂氛圍沉悶枯燥，嚴重影響了學生音樂興趣和音樂素養的發展。

1.2 學生缺乏音樂審美

音樂對學生來說并不陌生，但是中職學生日常接觸的基本是流行音樂，這些音樂通俗、簡單、易于理解。所以在正式的音樂學習中，在接觸民歌、戲曲、鋼琴曲這類比較深奧、典雅的音樂時，學生便會感受到音樂的抽象和復雜。當然，通俗音樂也有很好的欣賞價值，但如今音樂的質量良莠不齊，而學生沒有分辨能力，容易浸潤在低質音樂的氛圍中，導致其音樂審美能力停滯不前，無法欣賞典雅音樂之美。

1.3 教學形式刻板單一

音樂這種藝術類學科向來很難得到重視，很多教師在教學中只求完成基本的教學內容，很少花費時間和精力探索新的教學方法，忽略了學生的學習感受和學習效果。所以不難發現，中職音樂課程的內容十分貧瘠、單一，音樂的教學形式一成不變、毫無創新，無法滿足學生的興趣喜好和個性需求，進而影響了學生的學習激情和學習效果。

2 如何提高中職音樂教學的有效性

2.1 創設精彩情境，優化導入效果

中職音樂教學不是單純地讓學生欣賞音樂，還要求學生掌握一定的樂理知識，了解音樂的發展和特點，這對于音樂基礎薄弱的中職學生來說具有很大的難度。并且，很多教師在教學中過于急躁，習慣直接引出知識內容或者比較深奧的問題，給學生帶來了很大的心理壓力，導致學生不愿意主動走進課堂，這便體現了課前導入的重要性。所以，在中職音樂課堂的導入環節，教師不妨利用有效的手段給學生創設精彩的音樂情境，爭取增加課堂的吸引力，喚起學生探索的熱情。

例如：在學習《中國古典舞》一課之前，我先給學生播放電視劇《甄嬛傳》中甄嬛在宴會上跳“驚鴻舞”的片段。在這一段中，甄嬛在悠揚的琴聲中翩翩起舞，舞姿輕盈而飄逸，學生沉浸在這一精彩的影視情境中。視頻播放結束后我讓學生分享自己的感受，并提問道：“甄嬛所跳的‘驚鴻舞起源何處？它有什么含義？”此時學生的興趣被激發出來，于是我借助電子課件給學生介紹“驚鴻舞”的相關考證，當學生了解到“驚鴻舞”已經失傳時，不免露出惋惜之情。此時我引出“中國古典舞”這一話題，并做引導性提問：“‘驚鴻舞雖然已經失傳，可是經過我們的研究、整理和提煉，有很多中國古典舞重新活躍在舞臺上，同學們能說出它們的名字和特點嗎？”在問題的驅動下，學生主動打開教材探索答案，從而為高效音樂課堂的構建打開了良好開端。

2.2 實施對比教學，簡化理解過程

由于缺少音樂文化的熏陶，所以中職學生的音樂審美能力較差，特別是在接觸一些稍微復雜的音樂時，他們很難對音樂的風格和情緒做出準確的判斷，這影響了學生的學習熱情。而音樂審美能力需要一個緩慢的提升過程，教師不能急于求成，更不能采取灌輸式教學法，而是要另辟蹊徑。所以，在中職音樂課堂上，教師不妨采取對比教學法，也就是將兩種風格迥異的音樂先后播放給學生，讓學生在強烈的對比中發現它們各自的特點，從而簡化學生的理解過程，逐漸培養學生音樂鑒賞的方法。

例如：在學習《中國民歌》時，因為民歌欣賞稍有難度，所以我便將兩個地區的民歌放在一起比較，幫助學生發現它們各自的風格。首先我給學生播放東北民歌《月牙五更》，讓學生認真聆聽、欣賞，并在播放后讓學生說明自己的感受。然后，我給學生播放江蘇經典民歌《茉莉花》。兩曲播放完畢，我讓學生說一說東北民歌和江蘇民歌的特點。學生經過一番思考和討論，答道：“東北民歌活潑、明朗，節奏十分歡快，而且歌詞也比較幽默風趣。而江蘇民歌比較抒情，旋律優美、婉轉，給人一種溫柔、含蓄的感覺。”我表示贊許，并給學生播放同一地區的不同音樂，讓學生從中提煉出某地區民歌的特色。可見，通過以上方式，可以使音樂風格更加明顯，有助于學生理解音樂的特點和內涵，進而促進學生音樂審美能力的進步。

2.3 拓展音樂文化，促進素養提升

音樂藝術與社會生活密切相關，是人類歷史文化的重要載體，反映著一個國家、民族的文化特色。所以在中職音樂教學中，我們不僅要傳播基本的音樂知識，還要帶領學生探索音樂中蘊含的豐富的文化和精神內涵，這不僅能幫助學生從多個角度理解音樂，也能樹立學生的文化自信，促進學生對音樂多樣性的理解。因此，在中職音樂課堂上，教師就要加強音樂文化的拓展，比如給學生介紹某一首歌曲產生的背景，或者某一類音樂的起源、發展，以及相關的道具等等。從而深化學生對音樂特點和內涵的理解，促進學生音樂素養的提升。

例如：在學習《戲曲》這部分內容時，因為戲曲源遠流長、種類繁多，且形式豐富，所以在教學中我便加強戲曲文化拓展。首先我帶領學生尋找戲曲的根脈，了解戲曲從先秦一直到清代的發展和演變的過程，以使學生清楚戲曲在各個時代的特點和內涵。而后在介紹某一種戲曲時，我再詳細介紹其特點。比如在學習“京劇”時，我先給學生播放李勝素、于魁智演唱的京劇《四郎探母》選段，然后借助這段視頻給學生介紹京劇的表現手法、行當分類、唱腔分類、京劇臉譜等藝術特點，之后再給學生介紹伴奏樂器、流派劃分等內容。通過這一過程，可以豐富課堂內容，使學生對戲曲有更加全面的認識，從而有助于培養學生學習戲曲、傳承戲曲文化的意識。

2.4 營造自由氛圍，加強音樂實踐

藝術表現是一種重要的音樂素養，它是指通過歌唱、演奏、音樂編創等活動來表達音樂藝術美感的實踐能力，這對學生進一步理解音樂內涵、提升音樂素養具有重要意義。但是，很多中職學生對自己的音樂表現能力缺乏自信，且過于害羞內向，在課堂上不敢大膽表演，這使得音樂課堂失去了活力，也降低了學生的學習效果。為此，在中職音樂教學中，教師就要通過有效的手段，給學生營造一種自由民主的學習氛圍，讓學生在氛圍的帶動下積極參與、盡情表現，從而鍛煉學生的音樂實踐能力，讓學生得到快樂的學習體驗。

例如：在學習《話劇》時，我先給學生播放一些著名的話劇選段，比如：《雷雨》《茶館》《駱駝祥子》等等，讓學生了解話劇的特點，并鼓勵學生將自己代入到某一角色之中，說一說該人物的經典臺詞。之后，我讓學生自由結組，選擇經典劇目中精彩的一段進行排練。而為了促進學生的個性表達，我允許學生在話劇中添加一些新的元素，也鼓勵學生根據小說、影視劇來編排新的話劇。而在最后的展示環節，我讓每組輪流上臺表演，我則予以鼓勵性的評價。通過這種方式，可以創設自由、活潑、充滿濃郁音樂氣息的課堂氛圍，以使學生在集體的鼓勵下大膽創新、盡情演繹，從而提升學生的自信，提高學生的音樂表現能力。

總之，在中職音樂教學中，教師要根據傳統教學形式的不足和學生的特點、需求來改進教學手段，爭取呈現音樂課堂生動有趣、形式新穎、內涵豐富的一面，從而提升學生的學習效果，打造學生的藝術人生。

（作者單位：甘肅省禮縣職業中等專業學校）