從稻香居作詩機想到的

工業革命以來，復制技術、傳播技術對文藝乃至文化發展呈現不可忽視的影響。早在二十世紀初，法蘭克福學派主流話語就發出了對媒介技術和大眾文化批判的先聲。作為法蘭克福學派的邊緣成員，本雅明開創肯定性的話語軌跡，論證了技術對大眾文化革命性的救贖。如今，以計算機科學為依托的人工智能滲透到生活的各個方面，互聯網技術、大眾傳媒、大數據革命給人們生活方式、思維方式帶來深刻的變化。文藝生產領域自然無法幸免。技術與文藝糾纏不清的利害之爭，再次被推到公眾視野面前。在中國，作為傳統文藝生產仍未被技術染指的最后一片處女地——古詩詞創作領域，如今也遭到挑戰。

回眸21世紀之初，以高校師生、傳統文化資深愛好者為創作主體的網絡舊體詩詞創作異軍突起，無論是從數量或是質量，都呈現井噴之勢。隨著青年作者在網絡平臺形成幾個固定的圈子，幾大網站、論壇成為新一代詩詞愛好者的陣地，比較著名的有出水蓮、國學數典等。精英化、文青化的創作使大陸詩詞界擺脫了“老干體”近半個世紀的影響。在看到這些可喜現象的同時，另外一些現象也在表明，舊體詩詞這一保留傳統文化核心精神的領域正日益淪陷在機械復制時代的洪流中。無論是詩還是詞，今天只要你輸入主題、選取韻部，電腦就可以為你當即賦成。雖然個別詞句禁不起推敲，但是小到格律、押韻，大到用典故、謀篇布局，都可以借助軟件自動生成，且錯誤率極低。細思極恐，這在老一輩眼中幾乎難以想見的事情，“稻香居作詩機”做到了。

“稻香居作詩機”是由網名為“稻香老農”的網友2001年開發首創的電腦軟件，時至2015年，已被網友使用超過一億人次。使用該軟件，任意輸入主題或者韻部，便可炮制出不重復的五絕、五律、七絕、七律以及158種詞譜。最新版本Ver5.02N版作詩關聯字字域為500，Ver5.01N版作詞機關聯字字域為1500，均為一階關聯算法。目前網絡上公開的“單機版”可免費試用十個韻部，“軟件版”以及淘寶店鋪售賣的完整版可以使用包括入聲韻在內的全部韻部。從最初的4.00以下版本到今天的5.00以上版本，十五年中智能技術不斷更新升級著軟件，使其成為門外漢、初學者吟詩填詞的利器，每日各個板塊使用率累計數萬，創造著傳統文化新的神話。且看網友蘇無名為其4.0版本所作之序：

“詩乃中國傳統之學，比至今日，能繼此往圣之學者殆不多矣。尤以鼎革后，新文學未臻其境，舊文學頹然式微，習之者日少。數年間，世興‘國學，仆雖不敏，未聞不由詩徑而能造國學之門者。

荀子云：君子性非異也，善假于物也。作詩機，或能助其從學哉。格律修飾，字句排遣，往往有偶合之妙。然君子不器，何可囿于作詩機耶？可以南，可以北，其途非一;可以黃，可以黑，其色各異。臨歧而擇道，執絲而著色者，君子也。”

從這段序文中我們，可以得出兩個重要信息，其一是，今日傳統文化文脈中斷，“舊文學頹然式微”，在此背景下作詩機順勢而生，由學詩而入國學之門徑，是文化使命使然。其二是，主創者開發作詩機并非希望使用者囿于此機，而廢棄對真才實學的追求。作詩機只是輔助學詩的工具，真正的“君子”，是“臨歧而擇道，執絲而著色者”。

如此神奇的軟件，創作出來的作品是什么樣子呢？且看一首網友試驗的作品：

作詩機用五微韻命懷古題作七律

平蕪寓目思依依，一片眵昏虎有威。

花缺南山逢世亂，竹深北闕覺人稀。

楚王堞壘雖傳檄，羊祜峰巒會解圍。

換盡圖芳晴滿目，誰能獨步月中歸。

此詩初讀，朗朗上口，氣脈流轉，頗有詩味。仔細觀之，卻有多處禁不起推敲：首聯“虎有威”唐突怪異，與“一片眵昏”完全不能構成銜接的邏輯;頸聯出句“楚王堞壘雖傳檄”典故不明，有拼湊的嫌疑;對句“羊祜峰巒”雖然確實有“羊祜山”的出處，卻也不知為何要“解圍”;而最莫名其妙的，當屬尾聯“換盡圖芳”當作何解。糾謬之余，我們不能忽視這首詩的種種好處：“平蕪寓目思依依”起句就很好，接下來鋪陳目極之景。頷聯化用的是陶潛“采菊東籬下，悠然見南山”的千古名句，對句承接也很恰當。頸聯雖然典故不明，然句法老道，重拙不似初學。

今天我們使用的作詩機軟件，是高度人工智能化的5.0以上版本，也是稻香老農研發計劃的最后一個階段。除了上面提到的作詩、作詞功能以外，還提供做對聯、格律校驗及作詩輔助平臺、典故檢索、詞譜適配、全唐詩全宋詞再現檢索、字韻操作等輔助作詩功能。在稻香居官方網站上，稻香老農公布了主界面的編輯器、用戶主控制區等截圖，像用戶說明了開發者的技術設置。十多年來不斷的研發、完善，功能逐漸齊備，現在任何iOS和Android系統都可以下載APP。可以想見，基于數據的運算操作，作詩機的問世顛覆傳統的藝術生產方式，打破了文化精英對于作詩填詞的壟斷，成為任何一個用戶隨時隨地、分分秒秒可以完成的事。

這種功利化的速成作詩機器，背后依靠的是海量數據、模型，似乎與傳統文人的吟哦成誦有著本質上的區別。追根溯源，在傳統的文化背景下，詩詞寫作的能力因人而異，但有人苦吟有人速成，有人才華橫溢，有人文若枯井，其背后的原因，是人與人功底的差異。這種功底，一方面來自“童子功”的背誦、熟記海量的前人作品，將辭藻、典故爛熟于心;另一方面，則需要長年累月的寫作訓練，句法才能老成，不至于平熟軟媚。中國古代不乏將《史記》《十三經》倒背如流的文人，學殖深厚，作詩自然信手拈來，水到渠成。曹子建七步而成章，溫飛卿八叉而得韻。下筆成章者，往往有之。據《苕溪漁隱叢話》所載：“仇萬頃未達時，嘗挈牌賣詩，每首三十文，停筆磨墨，罰錢十五。”又清人《埋憂續集》云“有閔生，者尤長應制詩，常以賣詩自給，每首五十文，詩文皆頃刻成。”

古有“四腳書櫥”，近代“機器”一詞傳入中國，則亦有“詩機器”之謂。柳翼謀《自述》云：“時易實甫順鼎偕游胡園。散原指易告予曰：‘此詩機器也。易詩與樊樊山增祥詩最速。故陳目為‘機器。”此為‘作詩機之原典邪？

如我們所知，舊體詩形式主義先行，格律、對賬、用韻、煉字、煉詞、煉句樣樣不可忽視。在傳統的文學創作方式下，寫好舊體詩詞，一個人從入門級別到創作相對穩定，至少需要3～5年的苦練，多背多寫打基礎，方能成才。至于應酬作詩、臨場作詩，則需翻閱類書、韻書等辭典工具。作詩機做作的，借助現代科技的力量，把人腦人力所完成的事情用數據、編碼、模型來替代。代替了翻閱辭書查找典故、尋詞覓句的步驟，甚至，從《全唐詩》《全宋詞》歸納而來，詞匯量極大豐富，句式變化更加多端。文學能力訓練多從海量的枯燥閱讀開始，這倒與作詩機原理有些謀合。能琢磨出“組合高頻詞”這樣別致的思路，目前看來又必須是人的思維，這也是整件事最有趣的

幾年前，網絡上流轉一篇文章，題為《文科生終于可以被消滅了》，被各大網站競相轉載。文章中一位名為“yixuan”的網友算出了《全宋詞》中的99個高頻詞匯。利用這些高頻詞，就可以隨性所欲進行創作了。甚至還可以用“無序”的數字來創造一首宋詞。他計算出，簡化宋詞，一言以蔽之就是“東風何處在人間”。

署名為“yixuan”的網友在個人博客里寫道：“突然想看看宋詞里面什么樣的意象是最常見的，比如可以做個頻率分析什么的。當然文本挖掘需要分詞，我沒法在其中花太多時間，于是想出了一個土辦法。宋詞的句子都很短，如果窮舉可能的字的組合的話并不是太多，況且最常見的詞語一般是兩三個字，這樣可能的組合就更少了。比如‘猶解嫁東風這句話，可能的二字組合是‘猶解‘解嫁‘嫁東‘東風，三字組合是‘猶解嫁‘解嫁東‘嫁東風，詞的字數越多，可能的組合就越少。如果把每句話可能的字的組合都列舉出來，就可以整體統計頻率了。” 隨后，“yixuan”貼出了他算出來的高頻詞，排在前面的分別是：

1、1485 ? 2、東風（1382） ?3、何處（1230） ?4、人間（1202） ?5、風流（857）

6、歸去（812） ?7、春風（802） ?8、西風（779） ?9、歸來（771） ?10、江南（765）

至于為什么第一名是數字，他解釋：“排在第一的是無效字符，這跟數據源有關。”

與“稻香村”作詩機比起來，這種算法實在不算更加高明，但是傳遞出一種態度，即技術對人文藝術的藐視。與此相似，武漢大學通過歷代引用、評論等等相關集部文獻的詞頻分析，計算出“歷史上最有影響力的十首宋詞”“宋詞排行榜”等等，也算是交叉學科獨辟蹊徑。

回過頭來看，“稻香居作詩機”并不是電子作詩的始作俑者。這種理論假設，很早就被人構想過。大多數人都會根深蒂固地認為，藝術創作和人的心靈密切相關，而任何形式和技巧層面的解析和實踐都只能觸及它的皮毛。科幻作家劉慈欣2003的一部小說《詩云》討論了詩歌與技術的關系。藝術能被公式套用嗎？藝術能被科學化呢？藝術能否以編碼的形式批量制作呢？

理論上說，語言表達是可窮盡的，詞匯、各種數字符號、各門學科符號體系有限。盡管有辭不達意，象外之旨的現象，絕大部分知識與認識仍可以用語言描述出來的。所以，在文本挖掘的過程中，完成整體意識狀態的變量化，把完整的帶有情緒化的體驗一步一步分解開，借助超級計算機，匯總全球所有語言、符號，可以完成無數排列組合，再借助人工智能優化，達到無限復制、自動生成藝術作品的效果。

劉慈欣在《詩云》中就講了一個這樣的故事：一個宇宙超級生命來到地球，有人問它，你能作出超越李白的詩嗎？于是這個生命消耗了無數能量，將所有漢字的每一種排列組合都羅列出來，成為它心目中的“詩”。而劉慈欣本人早年用VB寫作的“自動作詩機核心算法”，可謂是國內漢語詩歌自動作詩機的鼻祖。今天，更加高級的現代詩電子作詩機層出不窮，雖然精致程度不能與高度形式化的古詩創作相比，但也滿足了數量更為眾多的新詩愛好者的取巧心理。且看兩首作品：

一切都在變紅著，只有太空黑洞在擺動

銅鐘在跟蹤虛空

到處都是火紅的編鐘和火紅的故宮

咦，無底洞

一切都在震動著，只有掛鐘在抖動

牧童在揮動金殼蟲

到處都是激動的寒冬和激動的青銅

呀，沒有愛的天空

從現代詩歌里挑出若干個標準范型，這兩首詩的結構如下：

一切都在【動】著，只有XX在【動】

【名】在【動】【名】

到處都是【形】的【名】和【形】的【名】

【嘆】，【名】

利用計算機科學來完成這種解構審美、偶然生成、隨機排列組合的詩歌創作方式，是一種精致化的達達主義思維。達達主義者對一切事物采取虛無主義的態度。他們采用了巴枯寧的口號：破壞就是創造。查拉在回顧達達主義運動時說：“目的在于設法證明這各種情況下，詩歌是一種活的力量，文字無非是詩歌的偶然的、絲毫不是非此不可的寄托;無非是詩歌這種自然性事物的表達方式，由于找不到合適的形容詞，我們只好叫它為達達。”虛無主義在文學上的具體表現，它反映了第一次世界大戰期間西方青年的苦悶心理和空虛的精神狀態。今天的中國文藝青年，在使用軟件寫詩的背后，不也同樣是空虛的精神實質嗎？知識原始積累的匱乏、寫作經驗的不足，卻追求速成、效率，反映了偽文青空虛的自我滿足感。如今酒香也怕巷子深，很少有人再愿意去十年磨一劍了。

從“神秘生產”到“批量生產”，藝術從“神秘”中解放出來，從一小部分人當中解放出來。回到本雅明的藝術生產理論，他對于機械復制時代如何進行文藝創作的態度無疑是肯定技術的。但同樣為藝術生產大眾化和普泛化導致傳統意義上靈韻的消逝、經驗的瓦解而感到感傷。本雅明的態度是較為矛盾的，他既緬懷傳統藝術靈韻的喪失，又積極地探尋機械復制藝術的大眾解放之路。其在《機械復制時代的藝術作品》中提出“靈韻”（aura）的概念，在《講故事的人》中提到“經驗”的概念。他認為，無論“靈韻”還是“經驗”，都是傳統社會中非功利的一種藝術創造。而現代性就是，對于傳統，除了眷戀和遺憾，我們只有在物化與異化的滾滾洪流的裹挾中前進，別無選擇。

“藝術作品在原則上總是可復制的，人所制作的東西總是可被仿造的。學生們在藝術實踐中進行仿制，大師們為傳播他們的作品而從事復制，最終甚至還由追求贏利的第三種人造出復制品來。”技術革命對藝術生產的救贖意義在于，將藝術創作的奧秘解放出來，從少數掌握藝術生產特權的階層手中，還歸普羅大眾，藝術的階級平等性意味著社會主義的來臨。這是本雅明作為西方馬克思主義文藝理論家重要的觀點：“總而言之，復制技術把所復制的東西從傳統領域中解脫了出來。由于他制作了許許多多的復制品，因而他就用眾多的復制物取代了獨一無二的存在;由于它使復制品能為接受者在其自身的環境中去加以欣賞，因而它就賦予了所復制的對象以現實的活力。這兩方面的進程導致了傳統的大動蕩——作為人性的現代危急和革新對立面的傳統的大動蕩，它們都與現代社會的群眾運動密切相聯。”

同時，本雅明認為先進的藝術生產者、知識分子應當肩負起職責。他的精英主義就體現在于，精英的藝術生產者用先進的技術帶領大眾創造文藝作品。“一個作家要是不能教給別的作家什么，就教育不了任何人。如此說來，決定性的是生產的示范性質，即能夠把其他生產者首先引向生產，其次給他們提供一部改造好的機器。而且這部機器越是把更多的人引向生產，就是說能夠把讀者或觀眾造就成共同行動的人，這部機器就越優良。”

古代的士大夫、讀書人擁有接受教育的“特權”，繼而擁有寫詩的“特權”，這已經是為數不多的一個小群體了。今天寫舊體詩詞的人是讀書人中更少一部分，是少數“文化精英”茶余飯后的消遣活動。作詩機工具的出現，使詩歌創作的權利打破了壟斷，為大眾所掌握。不同的工具目標受眾不同，畢竟，學養深厚的資深古典文學愛好者，是不屑于使用機器創作的。因為，人工智能永遠無法代替藝術家。以古典文學為例，寫舊體詩詞的講究太多了。方家一眼可知深淺。詩語不可生造，須烹煉，貯興而作。詩道唯在妙悟，要曲盡婉折之致，方成后工之語。

亞里士多德認為，文學藝術不僅僅是模仿，更是一種創造性的勞動，因為詩人必須重新選擇、組織材料。創造的學問，首先就是詩學。藝術掌握世界的方式其獨特而突出的特點是生產主體將強烈的主觀因素——個性、直覺、思想、情感、意愿、理想、心緒等滲透到生產過程并“物化”到對象中去。這其中情感因素至關重要，是藝術之根，是一個自始至終不可或缺的內容。因為藝術生產是以個人的方式進行的，“對象對它說來成為它的對象，這取決于對象的性質以及與之相適應的本質力量的性質”，主體與對象之間存在一種深刻的、內在的對應關系，而“正是這種關系的規定性形成一種特殊的、現實的肯定方式”，即獨特的個性化的對象化方式

這種獨特的個性化的對象化的方式，正是雪萊成之為雪萊，葉芝成之為葉芝，屈原成之為屈原，杜甫成之為杜甫的根本所在。僅僅依靠海量數據模型制造的詩，你作和我作，有什么區別呢？藝術究竟能不能被編碼，我們還是看看幾款作詩機的開發者是如何看待這個問題的。

以下摘自稻香老農的《關于電腦作詩填詞的探討與追求》：

“半年前，自己立下一個誓愿：在今后二十幾年里，不斷抽出些業余時間，作一件幾乎不可能完成的事，作為送給女兒出嫁時的禮物。我便選擇了電腦作詩機。

電腦可以教我們格律，再聰明的電腦最多只能教我們章法。真的好詩，是情到深處的詩，當然永遠是屬于我們人類。”

劉慈欣的《詩云》里面故事的結局是終究是發揮了人類自然的本性，說詩是不能夠被技術實現的。最終，面對著浩瀚無垠漢字矩陣，外星人終于承認：“這里面一定存在超越李白的詩句，可是我找不出來。

機械復制在一定程度上對原始藝術產生了破壞，中國古典的理論是倡導天人合一的，即強調人和自然的一體性，所以才有王國維在《人間詞話》里面對于境界的強調。但是自西方科學革命以來，人的主體性被從這種混沌的狀態下高揚了出來，人企圖以自己的理性來對于自然作解釋，這樣人和自然的關系就處于嚴重的對立之中，即人成為主體，自然變成了客體。這種思維方式雖然大大促進了科學的發展，但是由于它破壞了人和自然的和諧的關系，使得人對于自然充滿靈性的體驗變成了一種機械的，結構化的肢解與組合。而藝術作品的靈韻也隨之沒有了，因此可以說，主客二元思維方式最終造成了藝術作品的衰落。

作詩機通過海量文本挖掘，把詩詞結構化切片下來，帶來的消極影響是：詩歌定式形成，多樣性消失。人變成單向度的人，創造性、審美活躍性泯滅。后現代藝術把詩歌拉下神壇，這種普及化的作詩方法雖然能讓大眾更加便利地接近所謂藝術，同時也讓意境感消逝，天人合諧的關系被打破，詩意漸行漸遠。看似大眾與詩歌的距離更近了，實際上是更遠了。

十五年過去了，當年稻香居作詩機剛剛問世時在詩詞界引起驚顫，至今仍有跡可循。當代終究成為歷史，功與過庶裨后之詮評者。且以一首網絡詩人伯昏子當年的題詩來結束本文：

題作詩機

道是無情也怨春，嬉游筆墨鬧紅塵。

機鋒偶逼漕溪下，語趣多侵脂硯鄰。

鬼話期期時不忒，人言鑿鑿豈全真。

歌謳從此聽卿發，斷使烏臺少屈臣。

參考文獻

[1]本雅明.機械復制時代的藝術作品[M].中國城市出版社，2001：5.

[2]本雅明.機械復制時代的藝術作品[M].中國城市出版社，2001：11-12.

[3]本雅明.作為生產者的作家[M].社會科學文獻出版社，1993：57.

作者簡介

馬琳，南開大學文學院古代文學專業博士研究生。