韓墨：現(xiàn)代彩墨，獨(dú)行于傳統(tǒng)與當(dāng)代之間

無忌

出生于書畫大省——山東的韓墨，作品中帶著濃厚的學(xué)術(shù)氣息，在這片得天獨(dú)厚的藝術(shù)之林中，獨(dú)創(chuàng)出“現(xiàn)代彩墨”的理論體系。他以筆墨革新，結(jié)合西方現(xiàn)代的藝術(shù)思想，圍繞探索水墨精神與現(xiàn)代性的關(guān)系，開辟了一條全新的藝術(shù)道路。在山東美協(xié)工作期間，韓墨一邊忙于行政事務(wù)，一邊鉆研彩墨，游走于傳統(tǒng)與當(dāng)代之間，在這條路上一耕耘就是幾十年，以“大俗即大雅”的藝術(shù)格調(diào)，從民間皮影戲與剪紙中汲取靈感，以色入墨，形成自己獨(dú)特的筆墨語言，在美術(shù)界引起了廣泛的關(guān)注。

獨(dú)創(chuàng)“現(xiàn)代彩墨”之路

韓墨從小就喜歡繪畫，七八歲時(shí)看到別的小朋友用蠟筆畫畫，在好勝心的驅(qū)使下開始對繪畫產(chǎn)生了濃厚的興趣。16歲就師承花鳥畫家顏泉學(xué)習(xí)寫意花鳥畫。每天都要進(jìn)行大量的臨摹，這樣的狀態(tài)持續(xù)了10多年。

花鳥畫是國畫中最重要的一類分支。主要特點(diǎn)是托物言志，借景抒情，通過典型形象的塑造來表達(dá)主題思想及意境。但是隨著時(shí)代的發(fā)展，花鳥畫的表達(dá)邊界不斷地被拓展，古今美術(shù)史上的探索，已經(jīng)給花鳥畫注入了大量的創(chuàng)作思想與新的理念，超越了一般意義上的自然物，從審美情趣到思想感情都有了更大的飛躍。在韓墨的理解中，花鳥畫只是一種表達(dá)形式，其實(shí)人的內(nèi)心堪比宇宙包羅萬象，他一方面強(qiáng)調(diào)空間的營造，另一方面又站在大國畫的角度去力求變革。

韓墨的花鳥畫，首先繼承了傳統(tǒng)花鳥畫的詩性表達(dá)，更重要的是，他以一種開放的現(xiàn)代視角給花鳥畫注入了新鮮的血液，給人一種色彩亮麗、厚重爛漫的視覺感受，同時(shí)又不乏現(xiàn)代感的韻味。從作品的整體觀感中，可以看出他采用了“潑墨潑彩法”。潑墨法最早可以追溯到我國唐代，唐代大畫家王洽以吳道子、王維肆意的筆觸啟發(fā)下，開創(chuàng)了潑墨藝術(shù)這項(xiàng)在美術(shù)史上有著重要地位的創(chuàng)作技法。

韓墨雖然從事花鳥畫的創(chuàng)作，但是他卻引入山水畫的意境，形成了自己獨(dú)特的繪畫語言，這種創(chuàng)新的意識(shí)，貫穿了韓墨的整個(gè)繪畫生涯。經(jīng)過10多年的探索，韓墨深知“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，死守筆墨不過是孤芳自賞，舍棄筆墨等于無源之水。所以他借鑒西方的繪畫的色彩學(xué)，將色彩的視覺語言與國畫之間的創(chuàng)作融會(huì)貫通。國畫的傳統(tǒng)寫意，經(jīng)過韓墨的探索，舊顏換新貌，開創(chuàng)了一條全新的“現(xiàn)代彩墨”創(chuàng)作之路。

這些年，韓墨一直踐行著自己的繪畫主張，大膽的嘗試、不斷突破。他從不是一個(gè)保守派，在繪畫上更是如此。著名花鳥畫家何水法曾評價(jià)說：“韓墨的反叛意識(shí)不是盲目地否定傳統(tǒng)，更非目空一切的輕狂，而是一種建立在傳統(tǒng)之上的自我意識(shí)的覺醒和理性選擇。是對筆墨的研究與研習(xí)，廣泛涉獵當(dāng)代藝術(shù)的不同形式后，敢于質(zhì)疑一切事物的精神。”

致力于圖式變革與符號(hào)再造

與傳統(tǒng)畫家一樣，韓墨一方面走著山水畫的創(chuàng)作道路;另一方面又是一個(gè)當(dāng)代社會(huì)的觀察者，他能敏銳地捕捉到許多靈感，并善于深入思考，不斷總結(jié)，不僅對藝術(shù)的規(guī)律與發(fā)展有著潔晰的認(rèn)識(shí)，同時(shí)還對人生、社會(huì)文化有著自己獨(dú)到的見解。

繼“荷花”系列、“非常禪”系列后，近年韓墨又創(chuàng)作了“大化極觀”系列。“大化極觀”是韓墨繪畫生涯中最重要的作品，歷時(shí)5年創(chuàng)作完成。他說，“大化極觀”是一個(gè)全新的探索作品，已不是單純的畫面，而是一以貫之的基本色調(diào)營造的整體面貌，通過細(xì)微的色調(diào)與水墨的變化，構(gòu)建了大紅基調(diào)、氣勢蓬勃的力量。閉關(guān)創(chuàng)作期間，韓墨承受著巨大的壓力，作品的大尺幅、國畫沒有鮮明的肌理等問題一直困擾著他。通過苦思冥想、一遍又一遍的用色，慢慢地調(diào)和，像在茫茫沙漠中長出綠洲一樣，他終于找到了自己要表達(dá)的視覺語言——通過不斷反復(fù)的積色，有時(shí)候一幅畫要反復(fù)渲染五六遍，最后終于讓畫面凸顯出一種厚重、肅穆、深邃的能量場。

離開山東美協(xié)的工作之后，清華美院高研班專門為他成立了韓墨現(xiàn)代彩墨工作室，他做了6年的研究和教學(xué)。此后，帶著一份發(fā)揚(yáng)中國現(xiàn)代彩墨藝術(shù)的理想，韓墨移居到了美國。在美國這些年，他從未與國內(nèi)的美術(shù)界失去聯(lián)系，而是積極參與國內(nèi)的展覽，關(guān)注國內(nèi)的發(fā)展動(dòng)態(tài)，他不斷地從國畫的傳統(tǒng)中去理解古典，解構(gòu)古典;同時(shí)了解西方文明，學(xué)習(xí)西方當(dāng)代藝術(shù)的思想內(nèi)涵，這些都給他的創(chuàng)作帶來了源源不斷的靈感與思考，他游走在中西方不同的文明中，掇拾關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作的精髓。

一直抱持著藝術(shù)理想與文化責(zé)任感的韓墨，不僅體現(xiàn)在他對繪畫事業(yè)的孜孜以求，同時(shí)也體現(xiàn)在他對文化“現(xiàn)代性”不倦探索之中。他說，自己最大的理想就是成為一個(gè)中國現(xiàn)代文化建構(gòu)的參與者和推動(dòng)者。他也希望，通過自己在文化藝術(shù)傳播上的點(diǎn)滴努力，增進(jìn)西方對中國文化的認(rèn)同。

《收藏·拍賣》：你人生經(jīng)歷中，從求學(xué)到工作，有哪些印象深刻的成長經(jīng)歷？

韓墨：2000年代，我在山東省美協(xié)工作期間，是比較難忘的。當(dāng)時(shí)工作從體能到精神，都在非常大的壓力之下，但也讓創(chuàng)作有了較大的提升，主要源于眼界的開闊以及與專業(yè)領(lǐng)域的深入交流。汶川大地震期問，我們組織創(chuàng)作展覽和捐贈(zèng)救災(zāi)，曾經(jīng)一周不離辦公室，一天睡一兩個(gè)小時(shí)，時(shí)時(shí)被災(zāi)區(qū)那種巨大的悲壯情形激勵(lì)著，那時(shí)候體會(huì)到藝術(shù)工作真的有崇高感。在美協(xié)做組織工作，訓(xùn)練了我的宏觀思維和把控局面的能力。但是，也讓我落下了“職業(yè)病”，那就是對文化、藝術(shù)事業(yè)的責(zé)任感。

《收藏·拍賣》：你的創(chuàng)作上都經(jīng)歷了哪些不同的階段？有哪些觀念的改變？

韓墨：從1997年開始，我走上了探索中國畫現(xiàn)代風(fēng)格的道路，那是我探索現(xiàn)代彩墨的起點(diǎn)。開始談不上有什么觀念，只是認(rèn)為不能再像古人一樣去畫國畫，應(yīng)該有自己的面貌。所以，當(dāng)時(shí)就是廣泛地學(xué)習(xí)吸取各種新藝術(shù)，不斷地豐富自己，畫了一批彩墨靜物花卉，追求絢爛豐富的視覺效果。之后，開始探索更寬泛的題材和新的技法，開拓現(xiàn)代彩墨道路的認(rèn)識(shí)和目標(biāo)非常明確了，主要努力集中在把筆墨與色彩充分結(jié)合，把折枝花卉拓展到大視野、大空間，致力于脫離古典程式、進(jìn)行圖式變革和符號(hào)再造的努力。

2011年，清華美院高研班開設(shè)韓墨現(xiàn)代彩墨工作室前后，我開始系統(tǒng)地梳理和撰寫《現(xiàn)代彩墨理論》，在美術(shù)界引起關(guān)注，獲得了越來越多的共識(shí)。這一階段的創(chuàng)作觀念，集中轉(zhuǎn)向?qū)π问秸Z言的研究，力求在保持中國畫文化特質(zhì)的前提下，努力探尋現(xiàn)代主義之外的形式表達(dá)方向。

移居美國這幾年，在新的文化環(huán)境中，我的現(xiàn)代觀念進(jìn)一步擴(kuò)容和明確，認(rèn)識(shí)到現(xiàn)代性的兩個(gè)維度，“廣義現(xiàn)代性”和“本土現(xiàn)代性”。一方面，質(zhì)疑西方當(dāng)代主義顛覆現(xiàn)代主義的話語方式，提出廣義現(xiàn)代性是整個(gè)“泛工業(yè)”社會(huì)的文化標(biāo)配。“本土現(xiàn)代性”針對中國言現(xiàn)代必是西方的觀念，主張由本土現(xiàn)代社會(huì)生發(fā)建構(gòu)中國“本土現(xiàn)代性”。這些觀念，也自然讓我的創(chuàng)作有了更大幅度的變化，2019年我在威海舉辦畫展，展出了一批更具個(gè)人思考的新作，更多的以觀念表達(dá)為主，從理念到媒材、手法都更自由。我在努力掙脫經(jīng)典美學(xué)的框架，從對“美”的執(zhí)著中走出來，從“手藝”中走出來，進(jìn)入到對一系列文化經(jīng)典主題的反思，比如反思禪宗主題的《非常禪》系列。

《收藏·拍賣》：你未來的發(fā)展方向在哪？中西方文化對你的繪畫有哪些影響？

韓墨：未來的創(chuàng)作，總體上的方向，是踐行我對現(xiàn)代文化觀念的理解，做一個(gè)在中西方藝術(shù)現(xiàn)狀下的獨(dú)行者。我的理想是，也通過我的藝術(shù)創(chuàng)作和文化理論的闡發(fā)，不斷影響更多人對現(xiàn)代觀念、現(xiàn)代文化的認(rèn)知。我期望的創(chuàng)作狀態(tài)，是思維更發(fā)散，心靈更自由，觀念更明晰。

要談中西方文化的影響，還應(yīng)該區(qū)分古今。我的創(chuàng)作從中國古典文化的熏習(xí)中，獲得的是如影隨形的“中國味”，包括作品總體的格調(diào)、格局、境界，也包括筆墨、結(jié)構(gòu)、線條等這些具體化的內(nèi)容。對西方現(xiàn)代文化的研究，讓我深入反思中國古典文化特質(zhì)，形成了中國“本土現(xiàn)代性”的新觀念，我的創(chuàng)作也是隨著這種觀念的形成，一步步發(fā)展遞進(jìn)的。

（編輯/李木子）