民族民間舞教學改革與學生創造力的培養研究

張婧

摘 要：基于分析民族民間舞教學改革與學生創造力的培養，文章提出民族民間舞具有創造性、靈活性和啟發性特征，分析其教學中存在的教學理念陳舊、缺少教學材料、教學方式較單一等問題，并提出轉變傳統的教學理念、創新多樣化的教學手段、合理選取教材、設立專業性的實踐課程等培養途徑，升華學生對民族民間舞的理解與感悟，為學生的舞蹈創作提供有利的條件。

關鍵詞：民族民間舞;教學改革;創造力

我國是一個歷史悠久的國家，中國民族上下五千年的傳統文化，都是民族繁榮昌盛的象征。而民族民間舞，以舞蹈為載體，具有淳樸的熱情和民族氣息，承擔了弘揚民族文化的重任，不僅具有藝術價值，還是珍貴的史料。但是在當前的民族民間舞教學中，部分教師沒有認識到民族文化在舞蹈教學中的重要性，嚴重阻礙了教學的改革與教育的創新。因此，在民族民間舞教學改革背景下，需要讓學生領悟民族民間舞的價值，從而更好地將民族舞發揚光大。

一、民族民間舞的特征

第一，具有創造性。對于民族民間舞蹈來說，傳統的舞蹈既包含了固定的舞蹈形式，又存在即興發揮的自由空間。在當前現代化社會的發展下，舞蹈文化也在不斷傳承，人們開始在原有的舞蹈形式基礎上，融入一些文化情感，逐漸摒棄一些與時代發展不符的舞蹈動作[1]。因此，民族民間舞具有一定的創造性，與一般的舞蹈創作不同，其舞蹈的創造性會貫穿舞蹈的始終，從而真正彰顯出潛在性的創新價值。

第二，具有靈活性。民族民間舞的靈活性，是課程的主要組織形式。但在傳統的舞蹈教學模式中，主要是教師對學生進行動作的講解，讓學生模仿，教學形式單一，造成學生的學習興趣和舞蹈能力下降。而民族民間舞則比較靈活，學生作為課堂的主體，教師只是對學生進行舞蹈動作的指導和提示，學生可以在舞蹈過程中將不同民族的舞蹈進行即興融合，從而在很大程度上增強學生的舞蹈能力，提升學生舞蹈水平[2]。

第三，具有啟發性。民族民間舞，本身就具有創造性的特點。因此，民族民間舞想要得到傳承，就需要在舞蹈教學中激發學生的思維，讓學生受到啟發，促使每一位學生在舞蹈學習中能夠將自己的思維和情感融入其中，充分增強舞蹈的感染力，讓學生處于舞蹈創作的世界之中，有助于學生更好地抒發個人情緒，從而進一步彰顯出民族民間舞蹈的啟發性。

二、民族民間舞教學存在的問題

第一，教學理念陳舊。在當前的教學中，由于大部分舞蹈教師仍然過于傾向形態的動作教學，幾乎大部分的內容都是肢體動作的訓練，這樣陳舊的教學理念忽略了其中蘊藏的民俗文化知識[3]。同時，一些舞蹈教師只是片面地認為只有教好學生的動作要領才是關鍵，從而導致學生難以在民族民間舞學習中有突破性的進步和發展。

第二，缺少教學材料。在當前的民族民間舞教學中，不難發現缺乏大量的教學材料，導致教學效果十分不理想。

第三，教學方式較單一。教師通常都是將學生作為一個整體，采用一概而論的教學方式，過于注重理論知識的講解和舞蹈動作的示范，不僅無法滿足學生的不同學習需求，還會造成教學過程十分枯燥沉悶，嚴重影響了學生的創造力發展。

三、民族民間舞教學改革與學生創造力

培養的有效策略

（一）轉變傳統的教學理念，注重創新意識的激發

舞蹈作為一門藝術，在提升學生的綜合能力和素質方面具有重要的作用?？梢哉f，舞蹈教師只有認識到以往教學的弊端，并樹立全新的教學思想和觀念，才能真正喚醒學生的創造性思維，這是提升學生創造力的主要途徑。因此，舞蹈教學要引導學生能夠進一步了解民族民間舞，促使學生發自內心地尊重不同的民族，讓學生更為深層次地認識和感悟民族民間舞，從而為民族民間舞的創新創造有利的條件。

首先，舞蹈教師在實際的教學中，可以融入多元化的教學理念，為學生精心整合和規劃理論知識，準確表達出各個民族的舞蹈形態，調動學生主動探究和學習民族民間舞的興趣，讓學生更加深刻理解民族民間舞的風格[4]。其次，舞蹈教師要讓學生能夠認識到民族民間舞背后的文化內涵，不僅要對學生進行技能的訓練，還要適當拓展文化層面，促使學生深入地體會民族民間舞動作所體現的寓意，從而逐漸啟發學生的創新能力，實現對學生創造力培養的目標。

（二）創新多樣化的教學手段，啟發創造潛能

對于民族民間舞教學，舞蹈教師要不斷創新教學方法，為學生精心設計多樣化的教學手段，充分調動學生積極參與學習的熱情和動力，啟發學生的創造潛能。因此，舞蹈教師可以為學生創設良好的教學情境，營造出寬松舒適的課堂氛圍，激發學生對民族民間舞的主動學習興趣[5]。

首先，形象教學法。對于民族民間舞來說，其素材大部分都是來源于生活和自然。因此，舞蹈教師可以為學生選取一些有趣，且具有歷史意義的舞姿，通過形象教學法，利用民族文化中的藝術形象，將這些舞姿背后的故事傳達給學生，讓學生能夠在特定的情境之中進一步感知和體會民族民間舞蹈，促使學生能夠全身心投入到舞蹈學習之中。

其次，情感共鳴法。很多舞蹈的動作、理論知識，會讓學生學習起來感到枯燥乏味，究其原因在于學生只知表面不懂其意，這樣學生就無法產生濃厚的學習興趣和熱情。因此，舞蹈教師可以采用情感共鳴法，為學生講解舞蹈文化，讓學生產生情感上的共鳴，促使學生的舞蹈情感能夠與舞蹈文化融為一體，升華為學生對舞蹈的熱情和喜愛[6]。這樣從精神上去感染學生，不僅能夠讓學生進一步了解不同舞蹈的民族文化、服裝、人文風情等，還有助于學生深入分析其文化背景，從而達到舞蹈共鳴的目的。

最后，多媒體教學法。在現代化社會的發展背景下，多媒體教學設備已經被廣泛應用到各個教育教學領域之中。因此在民族民間舞教學中，舞蹈教師也可以采用多媒體教學法，將先進的教學技術與教學內容有效結合，以動態化的方式為學生呈現出來，讓學生能夠更為直觀地認識到各個民族的人文特色和自然風情[7]。同時，學生還可以借助各個民族的影像資料，強化學生對民族民間舞的深層次理解與記憶，促使學生的創造力得到有效的提升。

（三）合理選取教材，完善現有教學內容

合理的教學材料和課本，是提升學生學習效率的重要途徑，能夠節省學生的學習時間，為學生的創造力形成提供更大的空間。因此，舞蹈教師要為學生精心挑選教學材料，并對現有的教學內容進行不斷的完善和改進。舞蹈教師可以邀請一些資歷較高的教授，為教師的教學出謀劃策，編排出一本完整的教材。比如，當為學生講解藏族舞蹈時，就要引導學生理解藏族的同手同步特征，了解藏族舞蹈的胯部動作特征，因為藏族群眾長期生活和勞動于高原地帶，身體大多有向前傾的特征，而順邊動作則是能更好協調肢體的動作。這樣不僅能夠幫助學生對民族文化有一個更為全面的理解，還有助于為學生的舞蹈動作創作提供豐富的資源，促進學生的創造力得到提升。

（四）設立專業性的實踐課程，發展創造力

對民族民間舞教學改革的過程，也就是對教學的創新過程。因此，舞蹈教師要高度重視理論與實踐的統一，讓學生在掌握舞蹈知識時就能內化為舞蹈的動作和技巧，來增強學生的舞蹈能力和創造力。舞蹈教師可以設立專業性的實踐課程，以培養學生的能力為基礎，讓學生更為真實地感受到各個民族的文化，升華學生對不同民族民間舞的感悟，為學生的舞蹈創新提供依據。同時，舞蹈教師要加強對專業性人才的培養，注重對學生舞蹈形體動作的規范和指導，可以為學生進行舞蹈的演示，并鼓勵學生進行即興發揮，逐漸提升學生的創造力。

綜上所述，民族民間舞教學的改革與創新，能夠更好地培養學生的創造力。舞蹈教師通過精心規劃和整合教學內容，為學生設計多樣化的教學手段和活動，逐漸拓展學生對民族民間舞的認知和眼界，升華學生對民族民間舞的理解與感悟，從而進一步實現對學生創造力的培養。

參考文獻：

[1]劉海燕.民族民間舞教學改革與學生創造力的培養探析[J].北方音樂，2018（10）：227-227.

[2]達哇卓瑪.民族民間舞教學改革與學生創造力的培養探討[J].明日風尚，2017（3）：154.

[3]曲韻.中國民族民間舞教學中學生創造力的培養與教學改革[J].藝術品鑒，2017（3X）：295.

[4]王國俊.民族地區高等藝術院校舞蹈表演專業民族民間舞蹈課程研究[D].云南藝術學院，2016.

[5]余暢.民族民間舞教學中想象空間與意識空間的培養[J].師道（教研），2015（7）：30-31.

[6]冼文敏.舞蹈教學中培養學生創新力的方式研究[J].明日風尚，2019（3）：41.

[7]朱星平.學生創造能力培養與教師素質的需求研究[J].大學教育，2019（12）：15.

作者單位：

四川音樂學院