淺議現(xiàn)代繪畫中的語言與藝術(shù)風(fēng)格

摘要：現(xiàn)代繪畫藝術(shù)崛起于20世紀(jì)初，在脫離了傳統(tǒng)繪畫的視覺規(guī)律與空間概念束縛之后。力求畫面的平面化。單純化表達，有著自身獨屬的審美風(fēng)格，而這些又有賴于繪畫語言的載體功能，其本身作為一個龐大的構(gòu)成系統(tǒng)，包括線條、造型、色彩以及材料等，共同描繪著藝術(shù)形象，反映了創(chuàng)作者的狀態(tài)、認知、思想及情感等主觀意向，形成了獨特的語言風(fēng)格。對現(xiàn)代繪畫藝術(shù)語言風(fēng)格的解析，是促進藝術(shù)更好發(fā)展的必要一環(huán)。文章基于對現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的形成與發(fā)展概述，對其語言風(fēng)格進行探究。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代繪畫;藝術(shù)風(fēng)格;語言風(fēng)格

在當(dāng)前全球一體化的浪潮影響下，文化藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展亦呈現(xiàn)出了諸多變化，交叉融合趨勢明顯，形成了現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的全新面貌，并匯聚成了獨特的語言風(fēng)格。事實上，在整個現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的生成與發(fā)展過程中，新題材、新造型、新色彩以及新材料等極大豐富著其內(nèi)涵，以無聲的方式向世人訴說著創(chuàng)作者的美好情感。這一時期涌現(xiàn)出了一批優(yōu)秀的藝術(shù)大師，他們所繪制的作品引起了受眾的強烈共鳴，引領(lǐng)了現(xiàn)代繪畫藝術(shù)新潮流，因而相關(guān)的課題研究倍受熱議。

一、現(xiàn)代繪畫中的線條風(fēng)格

線條作為最初的藝術(shù)表現(xiàn)形式，在創(chuàng)作過程中釋放出了獨特的魅力。關(guān)于“視覺節(jié)選”的含義，德國的美學(xué)家魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ氛J為，其是一種常規(guī)性的人類視覺活動，猶如變色眼鏡，能夠讓人獲得的視覺映像不同程度地染上主觀色彩。縱觀世界美術(shù)發(fā)展史，從已發(fā)現(xiàn)的巖畫、壁畫、陶繪等來看，其無一例外都使用了線，并將其作為主觀視覺感受表達的重要載體，是視覺節(jié)選的有力手段。現(xiàn)代繪畫藝術(shù)亦可視作藝術(shù)家們對現(xiàn)實物象的改造，其中容納著豐富的主觀思想情感，線條運用亦呈現(xiàn)出了此種特性，相較實際物象有所變形。正是基于此，通過對現(xiàn)實物象的線條概括、改造，輔以夸張的表現(xiàn)手法，對其中最精煉的部分進行提煉和升華，表達作者極富個性色彩的情感精神，更容易觸發(fā)受眾的心靈共鳴，這也許是美感增長的源泉。以康定斯基的作品《即興31號》為例，這幅作品在顫動奔放的線條律動中，滲透出了熾熱的內(nèi)心情感，整個畫面看上去熱烈有張力，簡單明了的黑色線條區(qū)分了色彩的模糊感，增加了畫面的律動感。康定斯基的作品風(fēng)格鮮明，語言風(fēng)格獨特，時常令人沉醉其中。

二、現(xiàn)代繪畫中的造型風(fēng)格

造型作為現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的有機構(gòu)成部分，亦是形象配置的重要方法，對其內(nèi)涵的呈現(xiàn)有積極作用，其本身附著了鮮明的語言特色。具體而言，相較于傳統(tǒng)繪畫強調(diào)空間內(nèi)的三維立體審美塑造，現(xiàn)代繪畫藝術(shù)更加偏重于平面表達力的最大釋放，善于多視點切入，形成一種全新的造型構(gòu)圖方式，并由此突出了平面化的效果。馬蒂斯的作品《紅色中的和諧》看似不嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木€條勾勒出空間透視造型，分散凌亂的家具等物品在高度地簡化和提煉中得到充分展示。作品給人帶來夢幻的、有想象空間的視覺沖擊。《羅馬尼亞人》的上衣等有關(guān)人物造型的作品中，動作和身體的比例被刻意夸大，整個畫面構(gòu)圖非常飽滿，有的人物表情豐富生動，有的又完全沒有五官的描繪。馬蒂斯的作品畫面更像是隨性的放大鏡中看到的圖像反應(yīng)，有很強的趣味性和裝飾性。現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的造型語言風(fēng)格還表現(xiàn)為節(jié)奏性和無序性的統(tǒng)一。大千世界極富變化，在現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的處理下，通過在不均衡的畫面構(gòu)圖中呈現(xiàn)出不穩(wěn)定、不和諧的審美風(fēng)格，蘊含事物發(fā)展的律動與規(guī)則，帶給人以震撼人心的視覺藝術(shù)享受。另外，現(xiàn)代繪畫藝術(shù)還擅長運用主觀處理的手法，通過對造型構(gòu)圖的改造，凝練出最精華的部分，使看似簡單的造型構(gòu)圖中透露出豐富的藝術(shù)理念，以此來表達現(xiàn)代繪畫藝術(shù)裝飾性語言的純藝術(shù)本質(zhì)，最終達成了統(tǒng)一效果。

三、現(xiàn)代繪畫中的色彩風(fēng)格

色彩是一種對光的視覺效應(yīng)，不同色彩能夠產(chǎn)生不同的心理作用，并直接影響人們的情感。繪畫亦是色彩的藝術(shù)，其豐富的構(gòu)成總能第一時間引起觀賞者的注意，并給其帶來不同的審美體驗。因此，色彩作為現(xiàn)代繪畫藝術(shù)最有力的語言表達，是凸顯其風(fēng)格特性最重要的元素之一。物象的體積是從色調(diào)準(zhǔn)確的相互關(guān)系之中表現(xiàn)出來”。保羅·塞尚亦十分擅長通過色彩的對比來表現(xiàn)畫面，對物像形象的描繪似乎沒有那般準(zhǔn)確，但卻很容易引發(fā)人們的聯(lián)想及感受。他的系列作品?《風(fēng)景畫》是典型的代表，不注重事物造型的準(zhǔn)確性，強調(diào)體積感和整體與整體之間的關(guān)系，畫面感非常和諧，甚至色彩的跨度很小，筆觸厚重得會重疊在一起，有時候甚至有一種沒有畫完的感覺。色調(diào)舒適、明快、穩(wěn)重，色彩以綠色、黃色、橙色、藍色為主，親近自然，塑造了靜謐的氛圍，畫面時間好像靜止了一樣。同時，現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中的色彩語言運用十分大膽鮮明，呈現(xiàn)出了強烈的對比效果，但卻又與整體畫作和諧統(tǒng)一，將觀賞者帶入一個有留白的藝術(shù)想象場域當(dāng)中，使觀者的思想情感脈絡(luò)更加清晰。

現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的發(fā)展在時代的發(fā)展下逐漸沉淀，符合了人們的審美意識和精神追求，與觀賞者達成了思想上的共鳴。藝術(shù)家們通過線條、造型、色彩、材料等語言要素，生成了獨特的風(fēng)格表達方式，渲染著人們的情感，帶來了豐富的視覺和心理體驗。研究現(xiàn)代繪畫藝術(shù)語言風(fēng)格，有利于我們了解現(xiàn)代繪畫藝術(shù)發(fā)展脈絡(luò)，讀懂藝術(shù)家們的創(chuàng)作手法，探究跨越時間的經(jīng)典風(fēng)格，為以后的作品創(chuàng)作提供思路。

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江西省江西科技師范大學(xué) 關(guān)雅心