數字技術提升舞臺藝術表現力的策略探究

唐鈞

摘 要：舞臺藝術是集合視覺、聽覺等多種感覺所完成的時間與空間高度融合的藝術創作。隨著數字技術的快速發展，觀眾對于舞臺藝術表現力的要求日益提高，將數字技術應用于舞臺藝術創作與展示中，極大程度上提升了舞臺藝術表現力，優化了舞臺呈現效果，為舞臺藝術的發展提供了有力的技術支撐。本文將對數字技術在舞臺藝術中的創新應用做簡要介紹，并簡要論述數字技術如何提升其表現力，注入舞臺藝術新活力，從而促使舞臺藝術創新發展。

關鍵詞：數字技術;舞臺藝術;表現力;策略研究

中圖分類號：J813文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）14-00-02

舞臺藝術是基于三維空間，以演員為核心媒介，將肢體、語言與多媒體融為一體的綜合性藝術門類[1]。通過舞臺音樂、色彩、光影以及形體等眾多元素的合理運用，將所思所感有效呈現在特定時空中，為觀眾帶來強烈的視覺沖擊，有效激發情感共鳴。數字技術出現于舞臺藝術中不足二十年歷史，但由于其具有清晰度高、融合度高以及互動性強等特點，已經廣泛地應用于舞臺表演中。基于數字技術背景下的舞臺藝術，在藝術觀念、表現方法以及美術風格等方面都發展了較大改變，正以一種獨特的藝術整合力引導著舞臺藝術持續創新發展，摒棄了傳統舞臺藝術的凝重、呆板，更好地滿足了當代對舞臺藝術時代性、科技性以及獨特審美的追求，為提升舞臺藝術表現力發揮著重要的推動作用。

一、數字技術與舞臺藝術間的融合特征

（一）舞臺表現的互動參與性

數字技術本身具有較強的互動性，將其應用于舞臺藝術的表演中，極大程度上優化力舞臺藝術的傳播模式。利用數字技術高效調整舞臺的光影變幻，以虛擬化的高科技豐富舞臺元素，全方位創設立體化的舞臺效果，使觀眾身臨其境，真實感受舞臺藝術表現的魅力，激發互動熱情，全身心沉浸于舞臺藝術創設的氛圍中，跟隨舞臺藝術的敘事與表意設計，在幻影布景中增強情感互動性與表演的參與性。

（二）舞臺藝術效果的技術性

數字技術與舞臺藝術的有效融合，實質是科學與藝術的高度結合，具有廣闊的發展潛力。數字技術作為一項先進媒體技術，強化了計算機的控制、處理效果，將其應用于舞臺藝術的創作表演中，能夠有效分析舞美的設計意圖，豐富舞臺藝術的表現形式，提升舞臺藝術表現的科學性與合理性。借助數字技術，使舞臺表現效果緊緊圍繞表演情節展開，集合音響、燈光、布景等，豐富舞臺藝術表達形式，以技術融合舞臺藝術元素，相輔相成，共同打造美輪美奐，驚嘆不已的舞臺藝術表演效果。

（三）舞臺藝術的可復制性

傳統的舞臺藝術具有一定的單一性，一旦完成舞臺藝術作品，其表演效果將會固化，無法靈活變更。在舞臺藝術創作與表演中融入數字技術，能夠對舞美設計、舞臺藝術表現效果進行復制與編輯，靈活調整舞臺藝術設計形式與呈現效果。以數字媒體影像作為載體，通過改變組合形式，能夠優化舞臺藝術整體設計與構成。基于計算機圖形、顯示等數字技術的廣泛應用，舞臺熒幕、背景以及道具等元素逐漸呈現虛擬化發展趨勢，有效創新了舞臺藝術的造型語言，豐富了舞臺藝術的表達方式，以可復制性的視頻、聲音、動畫等表現手段，迎合現代化的審美趨向，并便于開展舞臺藝術設計的遷移與轉換，為舞臺藝術提供了廣闊的發展潛力。

二、數字技術對舞臺藝術表現力的影響作用

（一）虛與實相結合，豐富舞臺藝術表現內容

數字技術借助特效手段，將虛擬情境與舞臺藝術實際場景進行有機融合，能夠有效完成人物、場景以及空間關系的構建，豐富舞臺藝術在表演、場景、剪輯以及攝影等方面的表現內容[2]。數字技術有效打破了舞臺藝術表現的限制，將不再依賴于表演者肢體語言的表現作用，以富有創意性的影子舞、魔術、雜技以及現代舞等眾多元素的集合為載體，通過場景、表演形式的切換，構造出仿佛3D影像般震撼的藝術表現效果，給予觀眾更多發揮想象力的空間。基于數字技術，破除了不同藝術之間的表現壁壘，將更多富有生活特色的創意融入舞臺藝術表演中，更好地顛覆了對傳統舞臺藝術的認知，以豐富的表現內容賦予了舞臺藝術更強的生命力。虛幻與真實相互融合，提升了舞臺藝術表現的視覺沖擊效果，極大程度上豐富力舞臺藝術的表現內容，增強了舞臺藝術的感染力。

（二）營造互動氛圍，增強舞臺藝術表現交互性

舞臺藝術表現的互動性是有效區分傳統藝術與現代舞臺藝術的重要概念，基于數字技術背景下，如何增強舞臺藝術的表現力，營造積極熱情的互動氛圍，是當代藝術家關注的熱點問題。舞臺藝術表現的交互性，不僅體現于舞臺情境氛圍的營造，充分吸引觀眾的注意力，更在于將觀眾拉入到舞臺藝術設定的劇情發展中，引起觀眾的情感共鳴。在舞臺藝術的數字化表現中，將對舞臺藝術造型、表演元素以及紋樣、場景的具象化技術影像為基礎，結合舞臺藝術主題符號與元素特征的抽象強化與提取，強化了藝術表演者的情感輸出，營造出的表現氛圍更容易拉近藝術與觀眾的距離，激發觀眾的同感，更加完整、含蓄地增強舞臺表現的交互性，優化舞臺藝術的表現效果。將舞臺藝術的主題元素、符號的強化、提取作為切入點，結合富有特殊創意的表現形式，從抽象與具象兩個方面深入研究舞臺藝術表現，是營造舞臺藝術氛圍，助力故事情節發展的關鍵內容。

（三）突破時空限制，創新舞臺藝術表現形式

縱觀舞臺藝術的發展進程，突破特定時空對于舞臺藝術表演的限制是眾多舞臺藝術家持之以恒研究的重點內容[3]。基于數字化發展背景，借助多媒體影像技術，以舞臺演出錄制等形式，改變了傳統舞臺藝術單一化的表現形式，利用攝像機，以獨特的現代化方式全方位建構舞臺藝術的表現視角，實現了舞臺藝術表現形式的創新發展。隨著數字技術的快速發展，LED現代技術融入舞臺藝術表演成為發展的必然。利用LED技術，優化舞臺表演的燈光效果，使舞臺藝術表現視角由全景到特寫盡可能保持美輪美奐的效果，有效弱化了時間、空間對于舞臺藝術表演中的表演限制。虛擬現實技術作為高新的數字技術，能夠利用電腦完成立體空間的虛擬設計，使觀眾產生逼真的視聽等多重感官盛宴，身臨其境感知舞臺藝術的表現效果，以浸入式、體驗式的創新表現方式，使觀眾無所限制、全方位實時感知三維空間的人物與情境，使現代藝術與傳統藝術以全新的方式進行融合，以捕捉、拆合、變形以及再現等形式提升力舞臺藝術表現效果。

三、數字技術提升舞臺藝術表現力的創新策略

（一）借助視覺特效，渲染舞臺藝術情境氛圍

數字技術賦予了舞臺藝術更多的創作活力，借由舞臺元素材質及空間構造，創設了現代化的舞臺藝術光景時代，以點、線、面的有機組合，創設從美輪美奐的表現效果，烘托出舞臺藝術令人感動的表現魅力，為觀眾帶來全新的審美體驗。借助視覺特效等數字技術，有效改善了舞臺藝術表演者與觀眾之間的關系，以三維立體動畫技術、光影變化等，有效渲染了舞臺藝術表現氛圍，吸引更多觀眾參加并融入舞臺藝術表演過程，使觀眾以揮手、對話或者搖晃身體等簡單的肢體動作、語言等，結合舞臺藝術劇情發展需要，生成舞臺藝術表演過程中特定的圖案、音樂等元素，增添了舞臺藝術作品的樂趣。

（二）利用數字影像，豐富舞臺藝術表現空間

與傳統舞臺藝術相比，數字化舞臺藝術能夠有效沖破表演場地的制約，利用數字影像、全息投影、數字特效等技術手段，有效豐富藝術表現空間，創新繪制出具有劃時代意義的舞臺藝術作品。立足舞臺藝術表現的天然資源，將實景山水作為舞臺背景，融合高科技數字技術，以燈光、音響等元素進行輔助，使舞臺整體設計與自然風景完美結合，使舞臺藝術情境中的奇峰瀑布、林木花草以及霧嵐飛煙均成為舞臺藝術的表現元素，形成強烈的視覺沖擊，發揮出特殊的藝術表現力，令觀眾在自然化的情境中，隨著舞臺藝術劇情的發展，增強情感體驗，強化舞臺藝術特效的表現效果。

（三）融入虛擬技術，打造多維舞臺藝術世界

虛擬技術是一種近年來興起的高新數字技術，即靈境技術或人工環境[4]，主要是通過模擬三維的虛擬空間，給觀眾一種近乎真實的聽覺、視覺以及觸覺感受，完成舞臺藝術的跨時空組合。將數字化的虛擬技術融入舞臺藝術表演中，以音樂、燈光、立體影像等營造舞臺絕美的意境，實現虛與實相互連接，多維度構建舞臺藝術世界，形成視聽盛宴，推動舞臺藝術逐漸走向更為廣闊的發展空間。以費玉清演唱會為例，借助虛擬影像重建技術，將舞臺藝術表演與3D投影相結合，使鄧麗君以逼真的虛擬形象呈現在觀眾面前，完成了跨越時空的藝術表演。

參考文獻：

[1]楊代遠.探討數字音頻技術在現代舞臺中的運用[J].戲劇之家，2018（36）：130.

[2]何源.數字音頻技術在現代舞臺中的運用[J].科技傳播，2018，10（11）：82-83.

[3]徐倩.數字舞臺美術的藝術特征研究[J].南京藝術學院學報（美術與設計），2017（06）：185-187.

[4]李曉娟，趙蘇.全息投影技術對舞臺藝術影響力的研究[J].傳播力研究，2018，2（26）：152.