高校流行音樂教學中審美意識的培養分析

曹燁研

摘 要：流行音樂作為大眾傳播語境中的經典代表，廣受高校青年學生的喜愛。高校如果在流行音樂教學中融入審美教育，可以更好地幫助學生提升音樂賞析的能力，使學生具備更高水平的文化素養。

關鍵詞：高校;流行音樂教學;審美意識;培養

中圖分類號：G42文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）15-0-02

在我國音樂事業中，流行音樂占有重要地位，因為其親民性，大眾非常認可且十分喜愛。目前我國高校在進行流行音樂教學時，存在的問題較多，教學需要以學生的需求和興趣為主，對學生的音樂思維進行全面開發[1]，培養學生關于流行音樂正確的審美價值觀。

一、高校流行音樂教學在音樂教育中的重要意義

（一）在流行音樂的音樂審美中陶冶情操

對高校學生進行流行音樂審美教育主要是為了使學生們具備較高水平的音樂審美能力，為學生塑造正向價值觀，在教學期間，學生會聆聽各種風格和內涵的音樂作品，這些作品有的可以和學生產生情感共鳴，豐富學生的思想，陶冶學生的情操[2]。但在整個流行音樂文化市場上，仍舊存在許多粗糙低俗的音樂，針對這一情況，就需要教師在教學時對學習進行正確引導，教會學生對各類音樂進行分辨，通過對音樂藝術美感的分析，學生的藝術思維得到豐富，心靈被感化，有助于樹立正確的審美意識。

通過課程教學對于培養高校學生的音樂審美意識十分重要且必要，如果只讓學生自己研究，目標性不強，效果較差，而在教師在課堂上進行指導后，可顯著提升學生的音樂欣賞能力，也會影響其思維習慣的發展，久而久之，學生可以利用自己掌握的音樂相關專業知識對音樂中的各種情緒和能量進行快速識別，感受到各種類型的音樂中的美感，無形中對學生的音樂審美意識進行了培養和提升。

（二）提升學生鑒賞音樂的能力

通過對不同類型音樂的學習，學生更加認識到了音樂理論綜合知識的重要性，同時也理解到了在音樂作品中出現的各類音樂理論。當今社會信息傳播速度極快，人們可以通過各種途徑掌握流行音樂信息。在聆聽一首流行音樂時，作品的構思直接影響到其音樂形象和能夠給聽眾帶來的情感體驗。從總體上來說，流行音樂相對更加通俗易懂，作詞者會通過副歌部分直抒胸臆，聽眾可以輕易理解，這就導致學生不會在聽流行音樂時對其中的內涵進行深挖，對作品只有表層的理解甚至誤解。之所以要開展高校流行音樂教育，主要是為了培養學生的審美能力，通過對音樂作品進行聆聽和表現，使學生感受到音樂中蘊含的豐富情感，形成強烈的情感共鳴[3]，使音樂起到陶冶情操、啟迪智慧的人文功能。我國的流行音樂起步較晚，且“都市文化”思想在音樂市場泛濫，導致出現許多粗制濫造的流行歌曲。但是其中對于我國音樂和外來音樂的融合是值得借鑒的一點。在高校開展流行音樂教學后，上述問題得到有效解決，教師教會學生如何專業化的分析一首歌曲，分辨音樂的美丑，提升學生的審美修養。

（三）提升學生的流行音樂鑒賞能力

音樂學習就是對音樂基礎知識的積淀。流行音樂刺激了聽眾的生理和感官能力，想要保證作品可以發揮出審美教育作用，就需要積累足夠的音樂基礎知識。青少年是流行音樂的基本受眾，這也是流行音樂的文化標志，其功能有身份標志和時代標志兩種[4]。流行音樂的歌詞通俗易懂，理性深度不夠，導致聽眾在聽歌時不愿深入思考，這也影響了流行音樂的文化標志。通過高校流行音樂教學可以在一定程度上有效普及流行音樂的標志性，把流行音樂看作是陽春白雪，對其進行深度鑒賞，這不僅是對高校學生音樂知識和素養的儲蓄，也可以有效提升學生欣賞音樂的水平。

二、高校流行音樂教學培養學生審美意識的主要途徑

（一）深度分析音樂作品，多維度提升學生音樂鑒賞能力

與音樂理論知識相比，更早出現的是音樂作品，音樂作品的重要功能之一就是讓聽眾感受到愉悅，流行音樂乍一出現，就具有較強的娛樂作用，后續才逐漸演變出教化作用和道德作用[5]。

高校在開展流行音樂教學時，首先需要選擇合適的教材，保證包含各種類型、題材的音樂，還需要符合時代風尚，以經典作品和飽受大眾喜愛的作品為主。對經典作品和目前流行的作品進行對比分析，發現其中的差異，使學生認識到音樂作品在不同的時代背景下有不同的特征，從而為學生傳遞主流價值觀念。此外，還需要教師為學生準備大量流行音樂曲目，對學生的音樂鑒賞能力和審美能力進行多維度的提升，保證學生可以理解每個類型的作品的內涵，并可以和作品產生情感共鳴，通過流行音樂教育對學生進行思想道德的熏陶[5]。教會學生通過各種方式對流行音樂作品進行欣賞，從各個層面和角度對流行音樂作品的美感進行探析。教學期間，教師給出作品，由學生先進行自主分析，表達自己的看法，再由教師從專業的角度和深度進行分析，重點放在作品的科學性和信服力上，使學生可以感受并學習到流行音樂作品中的健康積極內涵。

（二）明確流行音樂的文化底蘊，提升高校學生的文化素養

從理論上來說，音樂審美的定義不是一成不變的，但其和文學修養之間卻存在較大程度的關聯[6]，也就是說，文學素養顯著影響個體音樂審美意識的形成，聽眾的文學修養又會反饋出他們喜愛聽的流行音樂。有調查顯示，目前市場上的流行音樂作品幾乎都和文學作品有關，不管是按譜填詞還是按詞填譜，作者的歌詞來源和創意靈感都是從詩經或經典文學中獲取。文化修養的水平決定了學生領悟歌曲韻味的程度和理性認識歌曲的審美價值。例如，文化水平過低的人是不能對藝術感情進行理性看待的，從而也就無法真正感受到流行音樂藝術的魅力。

音樂審美作為一種領悟和感覺，在聽完音樂后若有有滿足感，需要借助語言進行表達，流行音樂的題材或內容常常可以聯系到文學作品中，歌詞本身就是一首詩或抒情散文[7]，評價高校學生的文學素養和藝術修養的水平時，主要看其是否可以深入體驗并理性認識到歌曲的韻味和感性，乃至于產生情感共鳴。缺乏理性的感性是無法對音樂的內涵進行表達的;理性如果脫離了感情，在鑒賞流行音樂時就會流于俗套。流行歌曲中的音律變化是起承轉合的，其中也蘊含了詩歌散文的韻律變化。高校學生如果只是模仿演唱流行音樂，就會導致其無法批判性的吸收歌曲內涵，也就無法在想象和現實中對音樂的審美功能進行極致的開發。所以需要重視提升高校學生的音樂審美意識的生化，讓音樂藝術結合文化，以實現音樂審美能力質的升華。

（三）教師需要不斷研究市場上的新音樂，與時俱進

音樂審美教學質量直接受到教師的教學能力和專業素質的影響。教師需要在教學期間不斷學習，對市面上的新興音樂進行研究，不斷擴充知識面，對學生的興趣動向有大致的掌握，從而使自己具備更高水平的專業素養和審美能力，這樣一來。教師在授課期間，才能憑借這些受到學生的歡迎，保證學生在學習期間興趣高漲，學習積極主動，最終可以和學生一起提升審美能力。想要做到上述水平，就需要高校領導為教師提供多渠道的學習交流的機會，鼓勵教師在授課的同時對教學方式進行創新，總結教學經驗，形成自己個性鮮明的教學特色。學校還需要定期組織教師外出學習，對目前流行的教學法進行再學習，使自身知識儲備更加豐富，學習后的教師專業包容性更強，審美能力更高。

之所以要研究教學法，主要是為了幫助學生對專業知識進行一個更好地掌握，學生作為學習過程的主體，師生之間進行互助學習，可以有效提升教學質量，且通過溝通，教師可以更好地掌握學生的動態，方便選擇效果最佳的教學方式，此外，教師還可以對學生的心理和興趣有一個總體的了解，在培養并強化學生審美意識的同時，教師的教學水平和審美意識也得到顯著提升。

三、結束語

在大眾傳播語境中，流行音樂飛速發展期間，需要高校對學生進行正確引導，通過科學的態度和方法看待流行音樂，認識到在高校開展音樂教育的重要性。學生在接觸流行音樂時，只有帶著欣賞的眼光，才能更好地感受到世界環境中存在的各種豐富的情感。

參考文獻：

[1]沈鵬元.審美意識在高校流行音樂教學中的培養[J].大眾文藝，2020（02）：244-245.

[2]趙明.當代高校流行音樂教學中審美意識的培養路徑[J].北方音樂，2019，39（08）：224-225.

[3]陳磊.如何上好高校現代流行音樂課程之研究[J].吉林廣播電視大學學報，2016（05）：94-95.

[4]趙明.學生審美意識在高校流行音樂教學中的有效培養[J].戲劇之家，2018（24）：188.

[5]張東超.學生審美意識在高校流行音樂教學中的有效培養[J].藝術評鑒，2018（12）：92-94.

[6]何一波，李倩.高校流行音樂教學對學生審美意識的培養[J].中國教育技術裝備，2011（24）：50-51.

[7]陳星.高校流行音樂教學實踐研究——評《當代流行歌手聲樂技巧基礎》[J].高教探索，2020（05）：后插1.