淺談高中美術鑒賞課堂教學情境的創設

摘要：高中美術鑒賞課程的目的在于讓學生通過了解多種不同美術作品或現象的過程中形成審美觀念，從而提高審美能力和人文素養。本文基于有效情境理論，對高中美術鑒賞課堂中的情境創設策略做簡要分析。

關鍵詞：高中美術鑒賞;課堂教學;情境創設

在美術課程教學中，創設對于學生學習知識的有利情境可以加深學生對于美術作品的認識和理解，從而使學生的情感、態度和價值觀得到提升，進一步促進教與學的和諧統一。

一、高中美術鑒賞教學原則

（一）以學生為主體

學生作為一切教學活動中的主體，教師在設計教學目標及內容時應切實考慮到學生的實際年齡特點和審美觀點，切勿盲目設計，要嚴格從實際學情出發，根據學情選擇教學方法。例如，在“審美變化中的自己”中，來到課堂導入環節中，教師可以讓學生拿起筆，來選擇離自己最近的同學作為目標，畫一幅簡單的肖像畫，進而引出本課的教學主題，即他人眼中的自己和自我審美的變化。

（二）感性與理性相結合

美術鑒賞離不開感性認識，作為一門藝術類課程，強調的不僅僅是學生所獲得的體驗和感受，更多的是讓學生掌握一些基礎的鑒賞方法和知識，從而能夠對藝術作品進行理性判斷和分析。

（三）審美規律與個性化相結合

審美活動既具有客觀性，又是主觀的，在了解和掌握基本鑒賞規律的同時，也要嘗試去把握作品的細節，從而間接地理解形象中的客觀世界，形成正確的審美觀。

二、教學設計是基礎

教學設計是教師準備教學的重要環節，也是體現教師教學理念的環節。而在教學設計環節中，教材作為教師進行教學設計的主要參考資料，教師要根據學生的實際情況來對教材進行二次開發。在高中美術鑒賞課的教材中，很多課中都設計了中西方美術文化的對比內容，且信息量豐富，考慮到一堂課的時間有限，如果不想讓教學內容流于形式，那么教師就必須要在教學設計過程中對教材中的內容進行取舍和重組。例如，在《從傳統到現代》中，通過對教材內容的分析可以了解到這節課是從中西方的繪畫史入手的，目的是讓學生了解繪畫演變的歷程，從而理解不同美術作品所具有的時代特征，并對每個階段的經典作品進行鑒賞分析，本課的關鍵在于讓學生了解并掌握不同年代的不同繪畫風格，知道流派的形成是源于繼承和在已有基礎上的創新，通過美術作品來感受不斷演變的歷程感。

那么在明確本課的教學思路后，教師接下來就需要考慮本課內容如何安排才可以表現繪畫藝術的時代感。回歸教材本身，教材中給出的內容比較多，如果全部擠壓到一節課當中，時間顯然不夠。因此，教師可以嘗試將本課分為中、西方兩個環節，第一課先講解西方繪畫史，以主題形式為主，選取具有代表性的表現派和抽象派，引導學生去到美術海洋中感受西方繪畫史的滄海桑田。之所以本課選擇表現派和抽象派這兩者，是因為后者是在前者的基礎上不斷發展而形成的，再加上學生尤其對于一些表面比較抽象，但內在情感表達十分強烈的繪畫作品比較難理解，所以選擇這一段發展史。此外，現代主義與抽象主義這兩個現當代美術的起源思想，應當選取比較有代表性的畫家和作品，比如通過康定斯基不同時期的作品風格變化來引導學生感受一個人在追逐自己內心歷程所進行的不斷嘗試。其實，整個美術發展史的特點就是在不斷的嘗試和突破中演變和發展。

選取教學資源時要力求每一幅畫作都能夠在邏輯上體現出銜接性，便于學生從中體會歷史在發展變化過程中留下的痕跡。比如根據表現派與抽象派的共同特征“注重既視感”這一點來看，教師在展示美術作品時可以采用限時觀察的方式來避免學生過多地將注意力集中在作品結構或是肖像特點上，力求捕捉作品帶給人的第一感覺。課下還可以讓學生對最近在拍賣會上極具爭議的現代極簡主義作品進行估價，檢驗學生能夠將自己在課上所學的知識學以致用。

三、情境創設策略

（一）文化情境

美術課程所具有一種特殊的人文性，這體現在課程本身與多種審美活動之間的緊密聯系之上，任何具有形式美的美術語言都體現著文化、時尚、古典等特征。因此，在高中美術鑒賞課上，教師引導學生在感知繪畫作品的同時更要去品悟作品背后所蘊含的多元文化，體悟不同時代下造就的藝術家他們內心對于社會生活的看法和感受。要知道，鑒賞藝術作品從基礎認知到存在規律是一個研究發展的必然過程，這也正是高中美術鑒賞課的目標之一，培養學生的文化素養。例如，在“各異的風土人情”一課中，教師可以讓學生在課上親身體驗各民族的代表性習俗，如制作民間剪紙、寫福字、畫年畫等等。這種親身體驗的方式有利于加深學生對國家多元傳統文化的認識，在認識到這些寶貴遺產不可替代的藝術價值的同時，形成對于傳統文化的保護意識。

（二）情感情境

情感情境可以從一樣作品的誕生背景切入，追溯它的創作歷程和畫家有關的成長故事。情感作為所有藝術傳達特點中的共同之處，是藝術家們在創造過程中聯系社會、歷史、文化的必然結果，美術作品同樣如此。在課上，教師通過創設情感氛圍可以使學生的情緒隨之產生變化，進而對于一些藝術作品更能夠產生共鳴。例如，在欣賞畢加索的《格爾尼卡》時，教師可以讓學生了解有關二戰期間納粹法西斯轟炸西班牙巴斯克的重鎮格爾尼卡的故事，這也是為什么這幅作品選擇了黑、白、灰這三種色調，配合象征性的作畫手法來著重營造出一種悲涼的氣氛。畫家的種種操作其實都旨在表達和渲染這幅作品本身所具有的悲劇性色彩，讓欣賞者知道戰爭為人類帶來的慘痛。

（三）角色情境

高中階段，學生們會接觸到許多帶有個人風格特點的作品，他們往往不容易被人所認同和理解，對于這些作品教師也應該別樣看待，引導學生多從作者的人生經歷等角度來審視和思考。例如，在“現代主義美術作品風格的介紹”一課中有一幅蒙克的《吶喊》，作品將人類對于死亡的恐懼情緒表達的淋漓極致，傳遞了藝術家對于這個世界的質疑和他自身獨立卻又不羈的個性;再如，野獸派的馬蒂斯，他的《豪華、寧靜、歡樂》《生活的歡樂》等作品多以鮮明、大膽的色彩使用方式聞名，但要知道，這種濃郁色彩的風格背后其實是他對于生活的務必熱愛和對藝術的執著。

綜上所述，有效情境的創設需要教師對課程和學生有著深入的了解，有效情境教學是基于美術鑒賞課程的特點所建立的，教師應考慮如何能夠在課堂上引發學生的共鳴，從而使其藝術審美素養得到有效發展。

參考文獻：

[1]李巧蘭.高中美術鑒賞教學中有效情境創設探究[J].學周刊，2019（12）：145.

[2]黃建棟.情景教學在高中美術鑒賞教學中的應用探討[J].中國民族博覽，2018（6）：39-40.

作者簡介：

王正超，貴州省六盤水市，六盤水市第八中學。