當代藝術

前言

人應該在適當的某些時候放下“手機”，拾起久違的一絲憂慮和不安，去感受去觀察那些總是匆匆略過的往往能夠引起質變的生活細節，讓那些影響到你人生觀、思考方式的因素不再都是吵雜喧囂的浮貌巧言。如果有一天，你想去一個可以思考的地方，就去當代美術館看看吧，那兒沒有盧浮宮、大都會里面那些讓人震撼到頭皮發麻的畫面，但是，我可以保證，在當代美術館里，任何人都能尋找到一件可以安撫你最近焦慮的情緒，又或是一件讓你重新陷入到不安的深思的作品，有時候那件作品會是一張照片，一幅畫，一個便池，一具死掉的動物尸體。

1.快時代的人類思想

在這不斷變化發展的種種事物中，讓如今人類的生活進入到了一種叫做快節奏的生活方式，與主動去放松享受不同的是，這種快節奏的生活，有時候是被動進入的。

比如：快餐、快消費、快時尚，還有一種叫快感，一個人的感受，情緒，這其中就有一個叫做快“樂”的，它來的時候不能慢慢品嘗，走的時候來不及細細回味，你就要馬上投入到另一種狀態。

為了應對快時代生活所帶來的各種問題，生活在不同領域的人們紛紛提出了解決這些問題的方法，做為他們對這個時代的的回應。這里面就要有兩類人，一類是身體機器，大腦在高速運轉的，有的選擇埋頭于書本中，寫出更好的理論，有的投入到實踐操作上，攻克技術難關，他們愿做這個時代的先行者，很佩服尊重他們，因為，還有另一類人，“大腦”死亡，身體卻要使勁賣弄的。比起前者，這樣的存在，更像是為了印證這個快時代發展的弊端。一旦習慣某種需求的進食方式，就會不斷重復下去，這樣，日復一日的，只能被的動快速進食，不能好好消化吸收就排泄它，隨著消化排泄系統的便秘老化，身體和大腦就會因為不負重荷而提前透支衰老，當思想慢慢失去活力時，身體就要開始機器般，去生產生活。長時間處于種狀態下的人，會隨時陷入崩潰發瘋的危險境地。

有時候，當代藝術作品看上去是那么不

可思議的瘋狂，讓人不安，不知所敘，一無是處的擺放著，事實上，它們所要表達的東西，并不像表面那般凌亂的復雜，又或者如白紙那樣看上去的簡單，它們的出現，是有一群人在用這樣的方式對這個快時代做出的回應，用這樣的表達方式喚醒人們對周圍事物麻木的感知，這種喚醒的力量很小，也可以很大，這取決于觀眾，或者叫做被喚醒者。當然也有的作者是為了純粹的表達內心，讓自己得到救贖，就像俄國作家陀思妥耶夫斯基的《罪與罰》中寫到，“如果是為了贖罪，那么接下來的人生我愿意活在只有一俄尺寬的站臺上”。

2.放下“手機”

手機，是這個快時代的代言人，放下“手機”，是簡單的放下手機嗎，可能真正應該放下的是一種被浮在眼前事物的表面蒙蔽、迷惑，時常混淆自我的生活現狀。如果說工業時代的到來，讓這個世界物質生活快速發展了起來，那么，“手機”時代，就讓人的行為止步于吃喝拉撒。如果讓我們在某些時候，如何選擇恰當的去放下手機？這是一個讓人很詫異的問題，手機讓我們之間的交流更加密切，縮短了人與人的距離，也讓人們的生活變豐富多彩，它的存在，凸顯了這個時代在發展的美好前程。放下它，就好像是我們在出行選擇交通工具時，放棄短短幾個小時的飛機，買上一張需要顛簸數日的船票。這種選擇讓人無法接受，因為人們需要它來引領自己走上一條陽光正道，有了它，才像是把未來掌握在自己手中，它就是一張飛機票，一張通行證，通往未來。或許，放下手機，對這個時代來說是不可能的了。

3.當代藝術重現生活感觀

不知什么時候，人們開始學會了用不完全“好看”的觀點，去觀看和創造事物，表達情感的方式也不再單一。越來越多的問題引人思考，存在的各種現象讓人發省，當代最先開啟了什么？是當代藝術，還是當代生活觀念，而這種生活觀念反過來有沒有影響到某些人的創作思維？這種被影響而產生的作品，需不需要為重現生活感觀而存在呢？這會是需要同一個人，從不同角度，仔細思考的問題，所以，不同的人會得出不同的答案。

當代藝術發生的根本原因，開始的時間于什么時候，籠統的說是兩次世界大戰后，經歷過戰爭之后的藝術家，被戰爭支配的恐懼和無助，讓他們在藝術思考上不再是單純為了做出那些獨特奇怪，讓人看不懂的東西。更多的是為了表達當時處于戰爭中自己內心情緒和人們生活狀況。戰爭轟開了當代，改變了太多東西。

對作品而言，是需要為重現生活感觀而創作的，這也是我現在執行創作宗旨，貫穿未來創作理念，人生思考方式的重要組成部分。思考并表達那些丑陋，善良現象出現的原因，悲歡情感的來源，重現真實生活寫照的作品。那樣的作品更能表達那些洋溢幸福的笑容，淚流滿面的告別離愁;不用看到鮮血也能感受到血淋淋傷口的疼痛。作品本身不用做得多么驚心動魄，只需呈現出你所要表達的真實情感。

真實情感的本身來源就是一個人擁有的普遍的生活經歷、感想，這種現實世界與想象思維轉換的創作，又恰恰是一種特殊的自省的思考表達方式。從自身尋找原因，從根本的思考想象出發，不斷變化發展，達到一定想象的積累，回歸到現實世界，產生現實

的質變，用具體的東西表達出來。而當代藝術作品就是其中一種具體表達想象質變后的產物，它表達了想象的內容，同時又映射了現實世界。

這種根據精神世界所創造出來的現實事物，在相互辯證、推演的抽象思維的轉換下，量變與質變的發生，讓一些當代作品從主觀想象發展到了某種程度上現實世界的客觀真實，讓當代藝術作品重現出了生活原本所擁有的真實情感。

但是，這種真實是很難做到，就像是可口可樂，你要確保它的質量，每一罐的味道一樣，國家總統手里拿著的和你喝著的味道是一樣的。

當代藝術的性質很特殊，它誕生的作品，它可以是宇宙中存在的任何一切，沒有物質，思想，和時間地域的限制。就好像馬爾克斯《百年孤獨》的開頭，“世界新生伊始，很多事物還沒有名字，提到的時候尚需要用手指指點點”。

參考文獻：

[1]木心：《文學回憶錄》上冊，廣西師范大學出版社出版，2013年，全本

[2]木心：《文學回憶錄》下冊，廣西師范大學出版社出版，2013年，全本

[3]皮埃爾·卡巴納（法）《杜尚訪談錄》，王瑞蕓譯廣西師范大學出版社出版，2013年，全本

[4]安迪沃霍爾（美）：《安迪沃霍爾的哲學：波普啟示錄》，盧慈穎譯廣西師范大學出版社出版，2008年，全本

[5]威爾·貢培茲（英）：《當代藝術150年一個未完成的故事》，王爍譯廣西師范大學出版社出版，2017年，全本

作者簡介：郎婷婷（1995.07），女，漢族，籍貫：山西晉城人，廣西藝術學院造型藝術學院，19級在讀研究生，碩士學位，專業：繪畫，研究方向：壁畫。