中國古典舞身韻的審美意義探析

余文韜

摘 要：在對中國古典舞身韻進行審美意義解析時，可對古典舞的內在氣韻與外在舞蹈表現技法進行審美，因為古典舞依附于古典戲曲舞蹈，成為戲曲藝術的重要組成部分，使得古典舞身韻具有更高的藝術魅力。本文針對中國古典舞身韻的審美意義進行分析探討。

關鍵詞：中國古典舞身韻;審美意義;表現風格

一、引言

中國古典舞蹈作為舞蹈專業的重要學科，在實際教學工作開展時仍需不斷完善，因為古典舞歷史悠久、文化深厚，包含非常多的藝術元素。在中國古典舞身韻體現時，需從多個視角進行審美思考，挖掘中國古典舞身韻的現代藝術價值。

二、中國古典舞身韻

通過對中國古典舞身韻進行深入解析可知，古老的古典舞進行傳承創新時，存在著文化照搬問題，即直接從文化、戲曲中進行舞蹈元素照搬，并沒有體現出古典舞的精髓。在歷史長河的發展過程中，古典舞出現了文化融合，催生出古典舞身韻文化，使得古典舞更加豐富多彩，體現出古典舞身韻多樣的舞蹈語言。

鑒于中國古典舞身韻的發展，給我國古典舞傳承帶來了很大變化，由于現代審美的特殊性，古典舞身韻傳承過程中出現了文化失語癥，因為古典舞身韻的文化傳承特殊性，給古典舞身韻創新造成一定困難。在現代舞蹈創新過程中，編舞人員都盡力從傳統古典舞身韻中進行文化汲取，豐富舞蹈創作思路，體現出傳統舞蹈的文化氣息。如《黃河》舞蹈動作的設計，就充分體現出古典舞身韻語匯，屬于中國古典舞身韻的藝術創新。在成功舞蹈作品的鋪墊下，為中國古典舞身韻現代審美與藝術傳承開辟新路徑。基于古典舞的藝術創新視域進行解析，可發現現代舞蹈作品的成功，說明了現代舞者對古典舞身韻的藝術認可，在未來舞蹈傳承與創新過程中，應當不斷對中國古典舞身韻進行文化挖掘與藝術汲取，推動我國舞蹈事業發展[1]。

三、中國古典舞身韻的表現風格

基于中國古典舞的藝術表現形式與表現力視域，對中國古典舞身韻進行解析可知，可將其古典舞身韻的韻律解讀為表現風格。因為，從中國古典舞身韻的形式進行分析可知，對應身韻中包含的韻律，主要體現在舞蹈動作的律動性與藝術形式的規律性，即舞蹈動作整體表現的連貫性。為保證中國古典舞身韻的審美效果，應當保證舞蹈動作的連貫性與藝術性，如古典舞進行律動過程中需遵循呼吸規律，保證舞者的氣息與舞蹈動作融入一體，使得古典舞蹈具有更好的藝術表現力。由此可見，中國古典舞身韻展示過程中，舞者表現出的精神狀態，僅是藝術表現風格的組成因素，為充分展示出古典舞身韻的藝術風格，需要將古典舞身韻藝術內涵融入其中，保證舞蹈的整體藝術表現效果。

在古典舞的藝術氣息把握時，舞者需全身心投入到舞蹈環境當中，根據音樂節拍進行舞蹈表演，體現出身韻的藝術美感，保證舞蹈動作的靈活多變，避免出現表演僵化的問題，影響到舞蹈表演的藝術效果。如舞者進行中國古典舞身韻表現展示時，若舞者對中國古典舞具有一定的了解，則可靈活展示出中國古典舞的身韻表現風格，進而突出古典舞的藝術氣質，更好地詮釋古典舞的身韻藝術魅力。為此，相關舞者進行中國古典舞學習時，必須深入學習了解古典舞身韻的藝術表現風格，確保古典舞身韻展現出別樣的藝術魅力。

四、中國古典舞身韻的審美意義探析

古典舞身韻審美是舞蹈研究的重要課題，如在舞蹈教學時，如何正確地解釋古典舞身韻，保證學生掌握古典舞身韻的藝術表現精髓。由于古典舞身韻的特殊性，在實際舞蹈課程教學工作開展時，不可采取程式化舞蹈教學，避免影響到身韻教學的實際效果。由于部分院校對中國古典舞身韻教學不夠重視，給實際教學工作開展造成很大影響。為保證學生古典舞身韻的學習效果與質量，應當引導學生對中國古典舞身韻進行藝術審美，從多個視域對古典舞身韻進行藝術思考，窺探中國古典舞身韻的藝術價值[2]。

（一）氣息與素質的系統化訓練

中國古典舞身韻藝術教學過程中，為保證身韻藝術的教學效果，需對教學工作進行嚴格控制，才可保證學生古典舞身韻審美的藝術效果。為達到預期舞蹈藝術教學效果，需開展基本的舞蹈訓練教學指導，不僅是古典舞身韻教學需進行開展，為保證學生具備基本的舞蹈素養與藝術氣息，開展氣象與素質的綜合化訓練，都是舞蹈教學的重要環節。如學生對古典舞身韻學習練習時，需對學生的身韻中的爆發力、肌肉素質、肢體靈活性、韌帶軟開等方面進行訓練，有效提高學生的舞蹈素質，促進學生古典舞身韻素養提升。

在中國古典舞身韻審美與訓練時，應當找到合適突破口，才可保證古典舞身韻訓練的質量與效果。筆者認為中國古典舞身韻審美過程中，可嘗試從古典舞的動作元素進入教學切入，基于動作元素的呼吸氣息進行教學導引，因為古典舞身韻教學時，舞者的舞蹈氣息非常重要，一旦舞者的氣息出現混亂，則會對古典舞身韻的藝術表現效果產生很大影響。因此古典舞身韻表現時，氣息的控制直接影響到舞蹈的整體藝術效果。

例如，中國古典舞身韻舞蹈藝術表現時，為保證氣息與素質的系統化訓練效果，應當深入分析中國古典舞身韻的藝術表現特點。舞者在進行悲傷情緒表現時，則需對舞蹈的氣息進行控制，通過長吸短吐的控制，完成古典舞身韻的藝術表現效果;如進行歡快的舞蹈情緒體現時，可通過長吸快吐的氣息控制方式，保證古典舞身韻的整體藝術張力。

在整體舞蹈藝術表現時，為充分展示出中國古典舞身韻的藝術氣息，需突出舞蹈動作與舞蹈氣息的合理融合，使得舞蹈動作如行云流水般順暢。部分古典舞身韻進行藝術表現時，會開展一些反方向的舞蹈動作表現，此時舞者則需要進行欲揚先抑的氣息控制，保證古典舞身韻表現的藝術效果。由此可見，在對古典舞藝術審美鑒賞時，需保證舞者對古典舞身韻氣息的訓練，通過系統性的素質訓練，保證舞者具備一定的身體柔韌性與舞蹈藝術表現力[3]。

（二）身韻基本元素的熟練掌握

通過對中國古典舞身韻藝術審美解析可知，古典舞身韻基本元素組成較多，不僅包含上文提出的氣息、身段、舞蹈動作，同時，還包含舞蹈的點線面表現力、身法、藝術氣息等。上文主要對古典舞身韻的舞蹈氣息訓練進行分析，本文主要對古典舞身韻的點線面藝術表現力進行探討。

在中國古典舞身韻審美視域下，點作為舞蹈表現的基礎，依據點進行線的藝術提升，最好展示出面的藝術效果。由此可見，在古典舞身韻表現過程中，為展示出獨特的藝術效果，需保證帶線面的藝術結合，進而展示出古典舞身韻的最終效果。在古典舞身韻教學指導時，為保證舞者學習了解古典舞身韻內涵，可嘗試基于舞蹈元素入手，基于身韻的韻律視域進行教學創新，保證古典舞身韻教學可行性。在實際教學工作開展時，可將身韻藝術合理滲透到古典舞舞蹈藝術當中，提升舞蹈藝術的整體表現效果。在實際舞蹈教學工作開展時，不可采取呆板的教學方式，影響到舞者對身韻基本元素的靈活掌握，降低古典舞身韻的綜合教學效果。為主動規避相關問題的出現，在中國古典舞身韻教學審美時，應當對古典舞身韻的藝術底蘊進行深入分析，全面深入了解古典舞的藝術價值，進而制定科學嚴謹的教學方案，推動我國古典舞身韻教學水平提升，挖掘出古典舞的藝術表現潛能。

五、結束語

綜上，文中對中國古典舞身韻進行審美分析，嘗試從古典舞的點線面與舞蹈氣息視域，論述古典舞身韻現代教育價值。未來古典舞身韻審美教學時，應當突出古典傳統文化的精髓，尋找古典舞身韻與現代審美的契合點，保證古典舞身韻的藝術傳承與創新。

參考文獻：

[1]王嵩妹.中國戲曲身段對中國古典舞身韻的影響[J].當代音樂，2018（08）：115-116+121.

[2]李雪暄.論中國古典舞身韻的藝術特征[J].北方音樂，2017，37（18）：235-236+238.

[3]孫藝萌.中國古典舞身韻的審美特征與課堂教學研究[J].音樂生活，2016（02）：78-80.