淺談我國動畫藝術作品的傳播對大眾審美觀的影響

摘 要：隨著社會的進步，我國動畫藝術作品不斷發展。從小熒幕到大銀幕，動畫進入人們的生活，給人們帶來了精神滿足。本文主要從我國動畫作品的發展來探討其對大眾審美觀念的影響。

關鍵詞：動畫作品；大眾審美；國產動畫

中圖分類號：J954 文獻標志碼：A 文章編號：1674-8883（2020）06-0163-01

一、前言

動畫屬于動漫產業，是動漫產業中的一種表現形式。我國的動畫發展起始于20世紀20年代，距今已有很長的發展歷史。在這個發展的過程中，誕生了許多優秀的動畫藝術作品。與此同時，隨著生活水平的不斷提高，人們有了更多的精神需求，動畫逐漸走進人們的視野。這些動畫作品不斷影響人們的審美觀和價值觀，改變著人們的生活。人們不僅要欣賞畫面本身，也應該在故事節奏、價值觀的傳遞等方面作出思考。本文分析我國動畫藝術作品的發展和傳播對大眾審美觀產生的影響。

二、我國動畫藝術作品的發展與現狀

與其他國家相比，雖然我國動畫起步較晚，但也產生了許多優秀的動畫藝術作品。這得益于我國上下五千年的優秀傳統文化為我國的動畫創作者提供了肥沃的創作土壤。我國許多動畫作品帶有鮮明的民族特色，通過這些作品向大眾展現了我國的文化魅力。

自20世紀美國動畫流入中國后，1922年誕生了我國第一部廣告動畫片——《舒振東華文打字機》。我國的動畫主要有兩次發展高潮。第一次是1957年至1965年，這一時期上海美術電影制片廠的建立使我國誕生了一批優秀的動畫藝術作品，如《大鬧天宮》等。這些作品不僅走進了大眾的視野，還在國際上獲得廣泛認可。第二次高潮是改革開放后，伴隨著經濟的發展，動畫行業也產出了很多高質量的作品，如《哪吒鬧海》《雪孩子》等，豐富了人們的生活。[1]如今隨著時代的進步，科技發展為近代的動畫藝術作品的創作提供了便利，也使動畫創作內容更加豐富。同時，面對外國動畫搶占動畫市場的威脅，國產動畫作品的生存變得更加艱難。

三、我國動畫藝術作品對大眾審美的影響

我國動畫藝術作品在不同時期、不同的社會環境下有多種表現方式，對大眾的影響也不同。我國早期的動畫藝術作品在體現民族特征上比較出色，但許多表達技巧相對單一，受眾相對有限。隨著時代的發展，動畫藝術作品的類型變得越來越多，在表現技法、故事設定上更加豐富，對大眾審美的影響也越來越大。

（一）我國早期動畫藝術作品對大眾審美觀的影響

我國早期的很多動畫藝術作品都來源于上海美術電影制片廠，這些作品都具有鮮明的民族特色。例如，《大鬧天宮》中場景的描繪和色彩都符合傳統的民間審美，還有許多武打場面，包括音效都含有京劇元素。同一時期的《小蝌蚪找媽媽》等作品運用了傳統的水墨繪畫方法，讓國產動畫藝術作品的表現形式更加豐富。[2]不過這時候的動畫作品無論是畫面設置還是劇情走向上，主要都是針對年齡小的孩子。此后，許多帶有思想斗爭、階級矛盾色彩的動畫藝術作品隨即出現，如《東海小哨兵》等作品。這是順應當時的國情創作出來的作品，引導人們要擁有正確的思想，是時代發展的需要。改革開放后，動畫藝術作品的類型變得更為豐富，出現了許多帶有諷刺意味的動畫作品，如《老虎裝牙》《狐貍送葡萄》等。[1]這些作品不再拘泥于普通的敘述方式，讓大眾產生了新的思考。

（二）當代國產動畫作品對大眾審美觀的影響

隨著科技的發展，我國出現了更多的三維動畫作品。比起早期的二維動畫，這些作品在畫面上更加立體生動，容易讓觀眾融入劇情。國產動畫也嘗試著在作品中融入民族特征并進行創新，一些動畫作品也給觀眾打了“國產動畫的崛起”的信號槍。例如，《白蛇：緣起》《哪吒之魔童降世》等作品，基于白娘子、哪吒等神話傳說人物，對人物性格進行改編，賦予他們更豐富的情感。雖然這些人物擁有神力，但遇事也會猶豫不決、有自己的小脾氣，更貼近人們的生活。比起早期動畫作品中按部就班的敘述方式，這些作品給大眾帶來了更多的新鮮感。然而在國外動畫的影響下，許多動畫作品在制作上也會存在美日動漫的影子。例如，《大魚海棠》《魁拔》等作品在繪畫風格上被不少人指出與日本動畫有雷同之處。同時，許多作品在故事發展節奏上還是欠缺，就拿《大魚海棠》來說，從細膩的畫面中的確能讓人感受到創作者的用心，然而其對故事節奏的把握還是讓人覺得有些缺憾。

四、我國動畫藝術的未來發展應如何引導大眾審美

雖然我國早期的動畫作品深入人心，近幾年國產動畫作品的發展步伐也在不斷前進，對我國優秀傳統文化的繼承發展上可圈可點，但不可否認，我國動畫藝術作品對大眾的影響力還有待提升。因此，我們需要思考國產動畫應該如何發展和完善，從而正確引導大眾審美。

（一）利用自身條件提升對大眾審美觀的影響

首先，我國動畫可以借助深厚的歷史底蘊，利用優秀的傳統文化來吸引大眾的注意。在與國外動畫作品的競爭中，我國動畫藝術作品可以通過人們從小耳熟能詳的各種神話故事引起觀眾的共鳴。在繼承的同時要學會創新，有突破性地融入時代的新思想。同時，提高動畫制作本身的質量，思考如何把握整個故事節奏。一部好的動畫不僅要在畫面感官上獲得受眾的認可，更要在故事情節、價值觀等情感傳遞上抓住人心。在動畫作品的故事立意、價值觀傳遞上要有正確的認識，并從作品中傳遞出新穎的想法來感染大眾。同時，隨著科技的發展，智能手機融入了人們的生活，國產動畫的傳播不再受電視、電影等傳播媒介的限制，擁有了更多的平臺。要學會利用這些平臺來吸引更多的受眾，提升自己的影響力。

（二）學習外國動畫的長處

雖然我國也在有意識地限制一些外國動畫的流入，但是這無法從根本上減少對本國動畫作品的威脅。無論是寫實的日式動畫還是夸張的美式動畫，它們精致的畫面效果和幽默夸張的故事情節都吸引了大眾的注意。國外的動畫搶占的不僅是動畫市場，這種文化滲透方式在一定程度上也使大眾吸收了過多他國文化，使本國文化被忽視和遺忘，難以發揚光大。

“師夷長技以制夷”，我們應該在學習外國動畫的過程中汲取經驗，把學到的東西拿來發展自己的文化。這種學習不是指照搬別人的畫面風格或是故事情節，而是要在學習過程中探索適宜中國動畫的繪畫風格和故事情節。國產動畫不僅要學習外國動畫作品的制作經驗，還要學習其動畫市場體制。我國的動畫市場發展還不夠成熟，雖然大眾越來越關注國產動畫作品，但許多國人的觀念中依然存在著動畫作品是給小孩子看的固向思維。[3]這導致我國動畫作品的發展受到限制，部分國產動畫制作者也只能從滿足孩童的審美趨勢上下手。與國產動畫偏向于為青少年兒童服務的模式不同，外國動畫通過為動畫藝術作品設置不同的年齡限制來擴大動畫市場。我國也應該學習這種模式，為不同年齡段、不同審美傾向的群體創作不同類型的動畫藝術作品。更細致的受眾群體劃分和更大的市場環境也會為動畫創作者提供更多的機會和可能性，有助于動畫創作的發展。

五、結語

我國動畫的發展雖然穩步上升，也取得了一些成果，但目前還未形成自己獨特的風格，無法在與外國動畫藝術作品的競爭中立足。更何況動畫藝術作品的呈現深深影響著受眾的審美和價值觀，作為一種重要的藝術傳播媒介，需要充分發揮引領作用，為人們帶來有中國特色的動畫影視作品，增強文化自信。雖然國產動畫的發展任重而道遠，但它的發展前景還是非常可觀的。相信只要好好把握，在不遠的將來，中國動畫人一定會帶領國產動畫走向世界。

參考文獻：

[1] 王星博，柴雨瑩.淺談中國動畫發展史[J].西部皮革，2018（9）：90.

[2] 郭曉曉.中國傳統文化在動畫中的應用[D].陜西師范大學，2014：21-24.

[3] 李瑩.當代華語商業動畫的大眾審美走向研究[D].陜西科技大學，2012：1-3+27.

作者簡介：徐棉棉（1998—），女，浙江臺州人，中南財經政法大學本科在讀，研究方向：視覺傳達設計（動漫）。

指導老師：黃喜雨