淺析電影《八佰》片一寸山河一寸血

楊程翔

摘要：1937年8月13日，日軍大舉進攻上海（八一三事變）。戰役進行到最后階段，10月26日晚，守衛大場防線的中華民國國民革命軍陸軍第88師第524團400余人（報界宣傳稱“八百壯士”），在副團長謝晉元指揮下，奉命據守蘇州河北岸的四行倉庫，與租界一河之隔，孤軍奮戰4晝夜，造就了罕見的被圍觀的戰爭;為壯聲勢，四百人對外號稱八百人。電影《八佰》由管虎導演執導，電影將那激烈殘酷的場景為觀眾再次呈現，讓大家可以直觀的感受到當時戰爭的殘酷，以及我軍在對抗日軍時的英勇，雖然敵人不管是武器還是人數都遠遠多于我軍，但我軍始終沒有放棄，憑借心中的信仰支撐到最后一刻，打碎了日本人三個月滅亡中國的幻想。電影以真實的戰爭狀態呈現與細膩的人物刻畫，讓觀眾得意身臨其境的體會那段抗戰的殘酷歷史。

關鍵詞;《八佰》;抗戰;民族

前言

一九三七年于淞滬會戰臨盡之際，國民黨軍人以四百二十人之兵力壯稱為八百戰士，在日寇槍林彈雨之下鎮守四行倉庫。此場局部戰役雖然以失敗告終，但八十八師里的戰士卻以其震驚中外的膽識與大義而被歷史銘記。導演管虎以此為戰爭片的切入點，呈現出在抗戰時代中國軍人獨有的軍人血性，同時也以最真實的角度剖析在戰火里的人心中呈現的獸性的復雜變化，推動世人的目光向歷史縱深處發展。“這本來就是座墳墓，不是我們的，就是日本人的。”硝煙中的四行倉庫成為了“八佰壯士”死守的底線，成為中華民族最后的尊嚴，成為四萬萬國民矚目的焦點，最后更是成為烈士們葬送性命的墳墓。影片《八佰》為我們講述了1937年上海淞滬會戰最后一役，八百壯士血戰四行倉庫，堅守四天的歷史。作為一部戰爭題材電影，管虎導演將戰爭的殘酷現實，人性的立體豐滿，時代的麻木不仁真實地剖析在觀眾面前。世事變遷，曾經硝煙彌漫的四行倉庫，在今天的大上海也只留下滿目瘡痍的樓體建筑，但是歷史和人民不會忘記，那些曾經為我們負重前行的人們。八百壯士，用血肉之軀，筑起了吾國吾民抗戰的底氣。一場必敗之戰，一群不退之人，為彼時弱亂的民族和疲敝的國家，留下了一個有關血性和尊嚴的傳說。

一、電影的人物塑造

《八佰》并不只是刻畫了戰爭中的英雄人物，也將貪生怕死的小人物形象刻畫地細致入微。大多抗戰題材電影中戰士應當是堅毅頑強的，而事實上，所謂的“勇敢堅毅”只不過是后人粉飾下的一種刻板印象。在管虎的電影《八佰》中，我們看到了這些軍人怯懦軟弱的一面。影片伊始，就不斷有“逃兵”被就地正法。淞滬會戰已經打了將近三個月，中國軍隊節節敗退，已然軍心渙散，無心戀戰，上海失守注定只是時間問題。湖北保安團的哥倆，一個之所以來打仗，竟然只是想看一眼繁華的大上海，另一個還是小毛孩;姜武飾演的東北兵老鐵，曾經跟過“張大帥”，照理說應該身經百戰，卻成為羊拐口中一個不折不扣的“瓜慫”;至于張譯飾演的浙江保安團“老算盤”，更是一門心思打算逃命。他根本不想上陣殺敵，舍生取義，只想在亂世中茍安下來。可以說，《八佰》呈現了面臨極端狀態下人性的真實——怯懦與貪生怕死—— 毫無疑問，貪生怕死固然是戰爭下的一種人性常態，但不可否認的是，視死如歸也是。于是我們看到了，為了傳遞電話線而簽下生死狀的熱血少年刀子;于是我們看到了，為了民族大義游過蘇州河遞送國旗的童子軍楊慧敏;于是我們看到了，那個連一張照片都沒留下的陳樹生，綁著炸藥包跳進了日軍的陣地里，用自己的生命，換來了八百壯士血戰到底的決心。從這一刻起，你才能真正理解謝團座的那句話：“對面是人間，而這里是墳墓。”導演在影片處以老鐵懷著必死的決心揮舞著大刀高唱《定軍山》安排人物的結局，以聲畫對位突顯出人物個性向虎性的轉合，戰爭塑造了軍人的性情，影片以獨特的敘事角度呈現出有別于普世的戰爭題材電影的特點——人物本身的軟弱和膽怯，進而使得人物立體感豐富。浩瀚的銀河里，數不清有多少顆不知道名字的星，少了這八百顆，銀河里也許不會有什么缺憾，但因為有了這樣的八佰顆，銀河里多了令人那分驚心動魄的壯麗。

二、電影的符號隱喻

區區十幾米寬的蘇州河，竟成為阻隔陰陽兩地的冥河。斷垣殘壁和紙醉金迷，近在眼前，又遠在天邊。“委員長之所以讓你們留守至今，本就是做給西方諸國的一場戲。”可以說從一開始，這場戰爭就是一出戲。演員的道具是一身血肉，導演和看客麻木不仁地坐視這場戲墜落深淵。直到曲終人散，四行倉庫成為最后的戲臺，留守在四行倉庫的八百壯士則是最后一批演員。管虎導演的高明之處在于他將看戲之人貫穿戲里戲外，電影里的租界居民在看戲，觀影的我們更是在看戲。租界民眾從漠視到并肩的大義凜然亦是影片的一大轉折——蘇州河對岸的戲臺一遍一遍排演著長坂坡，他們在用這場戲來比喻四行倉庫保衛戰，祈愿著對岸的戰士能夠像常山趙子龍在長坂坡殺他個七進七出;蓉姐砸碎墻壁，搶出嗎啡供給一線救援，打翻的藥箱、顫抖的步履，那是巾幗英雄的堅毅和剛強。李晨飾演的齊家銘隨身攜帶一副常山趙子龍的皮影道具，端午問他“人家都演關二爺，為啥你演趙子龍嘞？”齊家銘的回答讓我淚目，“關二爺講究的是兄弟情誼，趙子龍還護著國呢。”貫穿始末的白馬也是影片的一大特色，這可能是影片中最藝術化的設計了，從白馬雕塑到白馬在戰火中馳騁，到白馬在街道上奔馳……白馬不僅是小湖北對端午哥哥的幻想——幻想他的端午哥哥能像常山趙子龍救阿斗一樣救他于水火之中;更是一眾戰士的意念——是民族戰魂的結晶，是對自由生活的渴求，每位戰士都是身騎白馬、披掛上陣的趙子龍，保家衛國，忠心護主。其深刻的場景調度揭示出了所有中國人內心潛藏的英雄氣節呈之于大眾，受感于世人。

三、電影的思想內涵

有人保家衛國，有人貪生怕死，有人不顧生死，有人隔岸觀火，《八佰》中都是這樣并不臉譜化的、有血有肉的人。每個人在戰爭中都被迫展現出他們不同的面相，戰爭，逼得大學教授都舉起槍來，所以當白馬奔跑在街道上，河對岸的人們驚呆了，是啊，白馬為什么要出現在街道上？它們本該馳騁山野。就像小湖北、端午、老葫蘆為何要出現在戰爭中？他們都不該出現在這里，他們本都該擁有更好的人生。戰爭本不該出現在這里，戰爭本不該出現。《八佰》，用一部好電影，回憶民族的苦難史，珍藏熱血英雄的傳奇，同樣，也可以用這種方式，來開啟我們新的美好生活與未來。究其根源，近代中國的閉關鎖國政策，不僅使中國與世界日漸脫軌，嚴重阻礙了中國吸收先進的文化思想和科學技術，還直接導致了日后中國落后挨打、帝國黃昏的落寞景象;國民黨統治時期，軍閥分裂、割據混戰，國民政府的衰弱疲敝，亦加劇了近代中國的屈辱歷史——一個強大且統一開放的中國才是避免戰亂的首要前提和基礎。一部147分鐘的影片，不只是為我們呈現強烈的視聽沖擊，也不只是為我們講述跌宕的情節，更是要在我們心底根植民族的歸屬感、認同感、自豪感，讓我們翻閱無數民族英雄用血汗染成的救國救民的悲壯畫卷。

四、結語

網友評論那場82年前的失敗，“藏著吾國吾民的底氣”——因為“謝晉元們”，因為八佰壯士，我們的民族精神才能生生不息。我們為此而動容，為此而落淚。他們知道自己為誰而死，我們知道我們為誰而哭。中國不會亡，你看那民族英雄謝團長;中國一定強，你看那八百壯士孤軍奮守東戰場！“舍生取義，兒所愿也。”孤勇值得，堅守值得，喋血值得，不為一定被歷史記住，但一定要不辱民族。山河無恙，人間皆安，幸好有你，而吾輩當自強！