現代藝術發展多元化下陶瓷雕塑藝術的特點簡述

摘要：經濟基礎決定上層建筑，而伴隨著社會主義市場經濟的快速發展，我國的陶瓷文化也在飛速進步。時代在發展，不同時代人的審美觀也在不停地變化，藝術品是藝術家基于自身對美的重現和升華，在當代藝術多元化的氛圍熏陶下，我國陶瓷藝術發展也趨向于多元化，而陶瓷雕塑藝術作為陶瓷藝術不可分割的一部分，風格變化顯得尤為突出。本文介紹了現代陶瓷雕塑藝術的概況，對當代陶瓷藝術的特點進行了具體分析，旨在為相關人士對陶瓷雕塑藝術的欣賞和回顧提供借鑒。

關鍵詞：城市環境;雕塑藝術;審美特征

引言：傳統的陶瓷雕刻藝術由于交通和文化的限制，明顯更側重于實用性，在藝術特點上明顯呈現出地域特色和文化特性，可是在現代，隨著交通的發展，加上網絡和攝影技術的成熟，藝術變得更加多元化，汲取吸收融合。現代人的審美也呈現多樣性，傳統的陶瓷雕塑藝術已經無法滿足現代人對美的追求了。現代的藝術家在延續吸收傳統陶瓷雕塑藝術的優點上，注入現代化精神和個人特點，推動陶瓷雕刻藝術的改革和創新，進一步發展了現代陶瓷雕塑藝術。

1.現代陶瓷雕塑藝術發展現狀

陶瓷雕塑藝術在我國有漫長的藝術發展歷史，根據出土文物，可以推測出，早在新石器時代我國就已經開始使用陶器，陶器經由歷史長河的不斷發展，經歷眾多朝代的更替，在當代，陶瓷文化在我國已經形成了獨特的藝術，并且陶瓷在不同時期呈現出的個性也不同。從審美的角度出發，當代陶瓷藝術與過去陶瓷雕塑作品有一個明顯的區別，那就是過去的雕塑作品更追求完美，沒有瑕疵的才能被稱作精品。而當代藝術，更偏向于個性化的設計，雕塑作品上的瑕疵反而成為設計師個性化的表達，雕塑品上的瑕疵形成了藝術上的缺憾美，相比于傳統雕塑工匠毫無瑕疵的完美表達更具有藝術上的欣賞價值。與此同時，缺憾美這樣多元的審美要求打開了當代藝術家的創作空間，讓藝術家的可以憑借想象力自由發揮，而藝術品又是藝術家思想的有效表達，所以當代陶瓷藝術形成全方位開花的局勢。從材質的角度出發，傳統的陶瓷雕刻藝術對材質的要求近乎苛刻，在傳統的陶瓷藝術體系中，根據材質和外形將陶瓷分為不同等級。而現代的陶瓷雕塑創作者不再被材料的質感所限制，創作時隨“心”而動，隨“思”而行，隨“美”而形，藝術創作就是創作者思想整理與表達的過程。從創作素材出發，傳統的陶瓷雕塑藝術主要從人物和神話故事中汲取靈感，而當代陶瓷雕塑藝術家創作取材廣泛，創作者以自由創作為主，創作的形式、理念和素材呈現多元化趨勢。[1]

2.現代陶瓷雕塑藝術的三大特征

2.1人文化特點

陶瓷雕塑藝術是創作者對美的追求，是創作者精神價值和審美觀念的集中表達，而在當代，由于思想的解放，陶瓷雕塑藝術更具靈活性。陶瓷，取材自大自然中的天然陶土和水，在熊熊烈火中燒制而成，它的創造過程融入了人類的汗水，是人類情感和對生活美好寄托的展現。陶瓷雕塑藝術家將天然陶土和釉料作為畫筆，火候和溫度作為畫紙，將自己的靈感和想象力充分揮斥于畫板之上，締造出優美的藝術品。陶瓷雕塑藝術涉及的范圍廣，一個完美的陶瓷雕刻藝術的呈現需要創作者對美和技藝的把控，創作者需要對色彩、構圖、造型具有很深的造詣，同時也要有成熟的雕塑經驗，使得陶瓷雕塑藝術品實用性和審美兼備。而現代陶瓷雕塑藝術相比傳統的陶瓷更注重對創作者情感的表達，現代藝術家更追求在作品中注入自己的生活感悟和美學思想，正是因為這樣的表達，使得現代陶瓷雕塑藝術更具人文特點，在藝術形式上更具表現力和感染力。

2.2個性化特點

陶瓷材質兼具實用性、觀賞性和工藝裝飾性，而陶瓷雕刻技藝是民俗文化的突出表現方式之一，它具有明顯的部落性和地域性。陶瓷的質地在視覺上呈現多樣化的發展趨勢，例如以“聲如磬薄如紙明如鏡”聞名的景德鎮瓷器，它有非常豐富的視覺表現形式和元素，且由于其材質的特殊性，陶瓷很容易呈現出優雅出塵、艷麗浮華等視覺美感。陶瓷雕塑工藝往往步驟繁多，工藝流程復雜，加上豐富多彩的裝飾，更是提升了其制作成本。如果從制作工藝的角度出發，任何一個陶瓷雕塑藝術品的形成都是要經由多道工序，相應地受到的制約因素也較多，有時，僅僅因為燒窯師傅心態的變化就會造成一個成品失敗，因此，雕塑陶瓷因為其制作流程復雜，具有一般陶瓷所不具備的獨一無二性。判定陶瓷雕塑成功的主體是創作者，創作者心目中的風格和造型是否與成型的陶瓷藝術品相符是主要判斷標準。而陶瓷雕塑難度較高，需要把控的因素很多，例如燒制技術是否可以滿足設計者的思路，模具制作、釉色、胎質還有其中兩者相結合的要素息息相關，正是由于陶瓷雕塑藝術的難度高、制作公布工藝復雜，使得陶瓷雕塑藝術風格獨特，體現出陶瓷雕塑作品珍貴價值。[2]

3.結束語

綜上所述，現代陶瓷雕塑藝術呈現出人文化、個性化和多元化的發展特征，而現代陶瓷雕塑藝術家以開放兼容共贏發展的藝術眼光對傳統陶瓷藝術汲取吸收傳承并摒棄不良因素，在吸收的基礎上對其進行發展壯大。這將是未來陶瓷雕塑藝術一個普遍穩定發展趨勢，陶瓷藝術家一定要繼承并發揚傳統陶瓷文化的優點，在繼承的過程中結合時代語言和自身對美的理解和想象，對陶瓷雕塑藝術進行創作，使得陶瓷藝術更能順應時代的發展潮流，滿足大眾對陶瓷雕塑藝術品的需求，讓陶瓷雕塑藝術發展地更好，使其永遠成為陶瓷藝術之林中的獨具特色的一環。

參考文獻：

[1]包林平，張仁保.談當代陶瓷雕塑藝術的表現語言[J].陶瓷研究，2011（2）.

[2]洪梓樺.在陶瓷雕塑創作中感受藝術美[J].陶瓷科學與藝術，2016（04）：199-201.

作者簡介：鄭清海，男，出生1987年7月，籍貫：福建安溪，單位：德化縣清海陶瓷工作室，職稱：工藝美術師，職務：藝術總監，學歷：大專，研究方向：陶瓷雕塑藝術。