突破婚前短片創作慣性

戲劇性or故事？

一提到婚前短片，無論新人還是創作者都會第一時間先想到拍攝兩人俗套的愛情故事，他們是怎么相識、怎么相愛的，前期拍這樣的題材還好，但拍多了就不新鮮了、沒意思了。多數新人的愛情故事其實也并不精彩。無非是當初的同學，或偶遇，或相親，亦是朋友介紹。如果這樣拍下去的話，所有婚前短片就會千篇一律。接下來的創作也會走入一個死胡同。新人如何相識其實跟來賓沒有任何關系，來賓也并不會真正關心新人是怎么相識的。所以，來賓并不愛看這樣的片子。婚前短片需要的是戲劇性而不是故事。故事的目的是要有戲劇性和好看，有戲劇性故事才有意義。

完美or新奇？

在美院時，我的德國老師給我傳遞的觀念是“美就要給人以震撼！否則便一文不值”。這個“震撼”可以理解為讓人眼前一亮和藝術貴在創新的理念。我認為“新奇=眼前一亮=印象深刻=震撼”，而“完美=僵化=重復=視覺疲勞”。

為誰而拍

多數創作者固有觀念都認為婚前短片是給新人拍的，其實不然。如果你認為婚前短片是給新人拍的，那么你的創作思維就會受到制約，沒有方向感。婚前短片其實是拍給來賓的，而不是新人。所以來賓是我們第一要重視的人，要像對待敵人一樣重視。創作的樂趣就在于永遠在跟觀眾的預期做斗爭。至于新人，只要把男孩拍帥、女孩拍瘦拍好看就可以了，讓新人得到更多的炫耀就好了。只有當你知道來賓才是你真正對手的時候，這時思路才會變得清晰，創作方法就會自然而然的來了。為了不讓觀眾在俗套和視覺疲勞中睡著，一年前我就硬性規定放棄拍攝兩人接吻的鏡頭。只有大膽地放棄你才有新的收獲。只會拍兩人接吻鏡頭的導演和只會強迫觀眾反復鼓掌的主持人一樣令觀眾反感！表現愛也不是只有一種手法，還有很多，可以有重口味，荒誕、神話或在外太空，甚至是恐怖的，重要的是跟觀眾要有互動性！只要新奇、有趣，能抓住來賓的眼球，那就是成功的！我們要真正地關心觀眾，如果你不去考慮和關心觀眾的心理，那么觀眾就不會去理你。婚禮現場也將陷入一個冷場狀態。

導演的思維

把每個鏡頭拍的完美得攝影師的思維，把片子拍得好看，讓觀眾有所反映這才是導演思維。

婚前短片區別于其他類型的片子，它要在最短時間內把觀眾的情緒帶入進去。所以，最快的方法不是鋪墊，而是讓觀眾快速地進入這個情境。最有效的方法就是讓觀眾在第一時間發出笑聲。只有在第一次笑聲出現時，觀眾才和這個片子建立了關系。這個關系建立的越早、越快就越好，出奇才能制勝！大多人喜歡把片子拍得中規中矩，沒有一點點禁忌。其實，你聽上去沒有感覺，觀眾看上去就更沒有感覺，當然更不會有反映。婚前短片其實是針對性很強的片子，它的觀眾不是所有人，而是當天來參加婚禮的來賓。要利用他們共同知道的信息來融入到片子里，這樣更容易讓片子與觀眾建立關系。

典型案例分析

01. 故事背景的利用

2011年作品《獻給父母的禮物》，兩位新人大多時間在外地工作，他們回家鄉舉辦婚禮，婚禮現場來的大多是父母輩的朋友與親戚。他們對新人不了解，反而對新人的父母很熟悉，我們以此為思路展開創作思維，借助父母的愛情故事來演繹。當現場大屏幕播放影片時，父母潸然淚下，回想起當年自己的愛情故事，來賓們也回歸到了他們的年輕時代，想起了他們自己的愛情故事。此時的婚禮現場一片溫馨美好的感動氣氛。

典型案例分析

02. 演員的利用

2012年作品《不了情緣》兩位新人都是大連人，婚禮現場在大連。來的親戚朋友也都是大連人。年輕人居多，均為他們共同的同學或朋友。通過與新人交談，得知他們朋友資源多，且活躍，愿參演。同時，大家都知道男孩追了女孩12年，很辛苦。兩人分分合合12年最終才走到一起。根據這些線索，我們決定以地方性的喜劇為主線而創作。用大連方言，以循環性的手法表現，“踢球里面畫畫最好的，畫畫里面唱歌最好的，唱歌里面身材最好的，身材最好里面對老婆是最最好的，轉圈來表揚新郎，把新郎的優點一一展現出來。穿插兩人的甜蜜愛情經。利用參演的朋友來讓婚禮現場的氣氛熱起來，活躍起來，和互動起來！就此讓婚禮現場的氣氛進入高潮！反之，如果一部片子沒有任何互動，那么婚禮現場的氣氛也會很冷，新人將處于尷尬情境。

03. 服裝的利用

2013年作品《Happy birthday》這部片子所有人為主人公（也就是過生日的人）準備此短片，大家希望給他一個驚喜，想讓整個生日party的氣氛是歡樂的。那我們的“敵人”鎖定為過生日的人。打敗“敵人”的方法有很多。比如表現手法、服裝、道具、場景等。利用這些相關因素給予“敵人”預期以外的感受。本片在服裝上著重突出，讓現實與影片的視覺感受拉開距離，同時融入女孩舔主人公畫報的喜感片段，以大家熟知的歌曲“江南style”來作為音樂背景，來拉近來賓與片子的關系，讓整部影片更具有戲劇性。

04. 道具的利用

2013年作品《朦朧月夜的狂想》 這部片子首先定位就是要在觀眾的預期之外，為什么說在跟觀眾的預期做斗爭呢？就是觀眾的預期大概是這個樣子，你的片子在觀眾的預期之中，他們就不會有興趣。人們的慣性思維是婚禮中是不會出現刑具之類的東西，片子利用了一些觀眾慣性思維以外的道具和一些有趣的穿越元素，打破觀眾的慣性思維。讓觀眾第一時間對此產生興趣。對于一部片子來說，開頭以最快的時間能吸引觀眾的話是再好不過的了。

典型案例分析

05. 場景的利用

2013年作品《庠宇奇遇記》，這屬于一部荒誕、喜劇類型的短片。我們主要考慮的點是在每個環節觀眾的反映，讓這些反映挑起觀眾的興趣。最后以歡樂的氣氛收尾。兩位新人年齡均偏小，活潑可愛。高中時是同學。根據他們的性格特征，為他們設計了一個有趣的環節，把青春期的青澀情懷襯托出來。利用場景的反差使短片更有戲劇性，更有可觀性。如果只記錄高中青澀戀情和戀愛過程，能呈現給來賓的也只有畫面的美而已了。對于我們創作者來說將毫無成就感。婚禮現場的氣氛也將平平了之。

ACTION100制作的每一部短片都不是單純意義的工作，我們對自己的要求是每一部短片都要具有生命力，要有它們自己的獨特性、專屬性。每一部新的作品都要有一個新的突破點！