論舞蹈編導的專業素養與創作激情

摘要：舞蹈編導的專業素質在創作過程中起著極為重要的作用。編導創作出的作品會對觀眾產生巨大的影響。具有專業素養的編導可以通過作品喚起觀眾情感，使其得到真善美的精神啟發。編導的專業素養是進行創作的基礎。本文對編導專業素養的重要意義進行分析，對編導專業素養以及創作激情的培養方法進行詳細研究。

關鍵詞：舞蹈編導 專業素養 創作激情

在舞蹈領域，舞蹈編導是一門重要的特殊學科，其主要包含了“編”和“導”這兩部分，兩者緊密結合，高度統一。因此，舞蹈編導是一項集藝術與技術于一體的專業。要想成為一名優秀的舞蹈編導，應該具有較高的藝術修養和技術水平，并在兩方面具有一定程度的應用和實踐能力，這是舞蹈編導的專業素質。

一、舞蹈編導專業素養的重要意義

優秀的舞蹈作品，是基于舞蹈編導的專業素養以及舞蹈理念來創作的，因此舞蹈作品的品質主要取決于舞蹈編導的自身素養和專業創作能力。在舞蹈作品的創作內容中，必須有舞蹈主題、人物形象的刻畫、人物內涵的塑造、環境的設定、渲染時代氛圍等，從而體現舞蹈的主題思想，這些能夠最大限度地展示舞蹈編導自身的綜合素養、道德品質和結合多種藝術形式的能力。舞蹈編導只有將本身的專業素養與思想表達、編舞技巧、形象塑造能力、音樂審美等有效結合起來，才能創作出優秀的舞蹈作品，實現自己的藝術表達，并展現創作能力。

在過去的半個世紀里，中國舞蹈獲得了空前繁榮和發展，涌現出了一大批舞蹈編導，出現許多新的舞蹈風格和技術，這是以往不能與之比擬的。但是在發展過程中，也存在一些問題。當前很多舞蹈編導并未意識到自身在知識和專業素養方面的欠缺，依舊停留在膚淺的創作層次上。其習慣于自身一貫的行為方式和思維方式，創作上具有盲目性，忽視了自己的專業素養與作品創作的聯系。我們經常可以看到舞蹈中文不對題、莫名其妙等現象，這些問題都源于編導自身的專業素質不足。因此編導必須持續追求專業素養發展和藝術認知系統的高度完善，并主動學習優秀傳統文化，創造擁有積極意義的優秀作品。要引導公眾正確理解舞蹈作品的美學表達，激發人們至真、至善、至美的心靈，使其成為優秀的典范，為人們提供正能量的靈魂洗禮。

二、培養舞蹈編導專業素養的方式

舞蹈編導是開展舞蹈編排與創作的重要角色，因此應具有良好的音樂素養。作品要深刻融入現實生活，從而引導并挖掘舞蹈表演者內心情感，進行藝術性的表達。

（一）發揮音樂的魅力

對舞蹈編導而言，想要培養自身的音樂素養，就必須努力感受音樂，使自身融入其中，在音樂的律動中獲得深刻的體會。要將音樂的自然表達和舞蹈動作進行有效結合，以此不斷加強舞蹈動作的表現力。這里應該注意的是，音樂需要和舞蹈主體以及整體設計實現有效結合，和整體形態、舞蹈動作相互匹配，使觀眾能夠深刻感受到舞蹈作品的精神內涵。

（二）提高自己的想象力和邏輯思維能力

舞蹈編導應該善于思考，并拓展自己的想象力，要能夠對同樣的主題做多樣化的處理。為了篩選整合出最具表現力的舞蹈技巧，就要通過編導對知識和藝術材料的積累，來不斷豐富自身的想象力。編導豐富的想象力在實踐當中體現，以充分的藝術聯想對舞蹈作品的廣度和深度進行開拓，使得舞蹈作品能夠擁有內涵和外在表現力。而這種藝術聯想的深度，取決于舞蹈編導自身積累的經驗以及豐富的生活經歷。所以，只有不斷深入基層感受生活，才能探索出更多的生活素材。另外，舞蹈作品的邏輯聯系，在一部舞蹈作品中作為骨架和經脈存在，舞蹈編導必須不斷提升自己的邏輯思維能力，才能站在足夠的藝術高度上，編排出更加優秀的舞蹈作品，表現作品的藝術感染力。

（三）將呼吸和音樂旋律有機結合

對舞蹈編導而言，只有自身具備良好的專業素養，才能夠將呼吸和音樂旋律、節奏進行有機結合。要正確掌握呼吸的方式，對呼吸的節奏和深度進行及時調整，以此來適應舞曲音樂的節奏變化與旋律變化。在掌握了一些舞蹈基礎技能后，可以學習一些擁有中國特色的民間舞蹈，以此來提升自己的舞蹈專業素質，這樣可以在固定的模式里進行新的嘗試和探索。

（四）提高自身的學習能力和創新能力

一名優秀的編舞，不但要具備極為敏銳的感覺和獨特的思維，還應該具備主動學習的能力。這其中其包括研究自己和他人的舞蹈作品，積極學習和研究文學語言，研究舞蹈理論等。在學習和研究的過程中增加知識的積累，深化自己對舞蹈藝術的理解，并將這種積累與提高作為一種優秀的職業習慣，不斷持續下去，這樣才能推動舞蹈編導的專業發展，使得自身在藝術道路上，創作出更多優秀的舞蹈作品。

三、貼近生活，保持創作激情

舞蹈編導的創作激情不單單來自舞蹈編導活躍的創作思維，更重要的是來自于對豐富多彩的現實生活中，藝術素材的持續發現與深入挖掘。因此，積極的創造性思維依賴于材料和靈感在日常工作與生活中的積累，因此編導的素材以及靈感則主要來自現實生活。編導如果想要保持活躍的創造性思維，就應該持續探索和挖掘人們的生活，并從中獲得舞蹈創作靈感，這是所有舞蹈編導的一項重要基本技能。那么，怎樣才能持續發現和探索生活，讓一名優秀的舞蹈編導獲得源源不斷的創作靈感，擁有持續的創作激情呢？

（一）舞蹈編導應該對生活進行深入感受，并近距離體驗生活，在豐富多彩的日常生活中去探索更多的時代風格以及各種舞蹈背后的歷史文化，以此作為素材。同時，還應該不斷探索發掘舞蹈作品的時代美、民族美、自然美、鄉土美的創意來源。

（二）要堅持洋為中用、古為今用的原則。應該多學習古今中外豐富多彩的舞蹈藝術，積極拓展自身的視野與知識面，通過持續開拓舞蹈編導的創造思維來獲得更多的創作靈感。

（三）在素材的整合上，要去其糟粕取其精華，摒棄虛假，保留真實。通過選擇和提煉豐富多彩的舞蹈材料，能有效提高舞蹈編導的專業能力以及對材料的識別與選擇能力，以此來提高舞蹈編導的洞察力與創造力，激發舞蹈編導的創作靈感。

四、結語

總之，舞蹈編導在創作方式上要具有多樣化，而舞蹈作品的藝術表達以及藝術感染力通常來源于舞蹈編導自身的欲望和創作激情。為此，舞蹈編導必須不斷提升自己的專業素質，在創作中進行改革，通過創新與發展來激發創作的激情，才能以優秀的舞蹈作品豐富人民群眾的精神文化生活。

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（作者簡介：佟速忠珸，男，本科，楚雄州民族藝術劇院，三級舞蹈編導，研究方向：舞蹈創作）（責任編輯 劉冬楊）