馬麗美：開啟一場奇妙的色彩之旅

秦改梅

色——草木之魂也

對于植物，馬麗美有著與生俱來的喜愛。她小的時候生活在東北老家，從野外采擷回一捧漂亮的野花，便喜歡研究它們的名字。即便是現在，偶爾走到公園，各類花草的名字她都可以脫口而出。

“這么多年，我就是跟這些花花草草、枝枝葉葉打交道。現在甚至有了一種‘強迫癥，吃飯、走路、爬山，看到的任何一種蔬菜、野草，都會想它是否能做染材，色彩怎樣？色牢度如何？”馬麗美說。

色彩是大自然的恩賜，蘇木用鐵媒染得到一種深紫灰色，古人把這種色彩叫做“紫鳶”；用石榴皮直接染得到淺黃，再與藍染液短時間套染，得到一種淺綠色，古人叫做“裹葉柳”；核桃皮用亞鐵媒染得到的色彩，古人叫做“朽葉色”……每一種迷人的色彩，都有一個迷人的名字。

“草木染是全人類的智慧，聰慧的古人在3 000多年前，就已經告別了最簡單的把汁液榨取出來、涂染到面料上的技術。在山西地區，草木染的傳承和保護不如少數民族地區重視，黔東南的蠟染和云南的扎染已申請了國家級非遺，它們都屬于草木染的技藝之一。如今，在云南、貴州的一些地方，依然保留著古法藍染的作坊。”馬麗美說古人做草木染，一開始顏色極為豐富，可到了后來，做著做著就回歸到藍色。

隨著化學染料的普及，迅速將成本高昂、效率低下的植物染擠出了歷史舞臺。草木染退出人們的生活不到兩百年的時間，大家已對它感到陌生，而其中的藍染得以保留下來，究其原因，馬麗美回答：“藍染以其染材易得、工藝穩定、色牢度好等優點，在植物染色中足以支撐起半壁江山。大多數植物都可以通過水煮法得到一塊布的顏色，很容易上手，但藍染不是，從染料的提取、染色的流程，藍染是一個很復雜的化學過程。”

馬麗美特別指出，藍染有別于大多數草木染的一個重要區別是，好多染料需要借助熱染，即需要高溫煮，而藍染是一種低碳的冷染工藝。“如果熱染作為小型作坊對環境的影響尚小，但一旦投放到工業草木染當中，其碳排放量是不可忽略的，這豈不是與植物染環保的理念背道而馳？而藍染恰巧可以規避這一點，在常溫條件下就能染色，這是一個很大的優勢。”

“色，草木之魂也。草木染，乃萃取草木之精魂，化之于布帛，穿之于吾身，存之于久遠。”這是一個好朋友寫給馬麗美的。雖然草木染存在了幾千年的時間，是珍貴的民間技藝，但或許古人認為它只是一個很簡單的工藝，除了在《天工開物》《考工記》當中零星記載了一些草木染的方法可供查閱外，馬麗美再找不到一個系統的專著，只能在工作室一遍一遍地進行實驗或者創作，通過實踐來探尋大自然色彩的奧秘，在漫長的歲月中感知草木之魂。

讓草木染在山西生長出更多想象

馬麗美喜歡吃山竹，幾年前經不住玫紅色果殼的誘惑，她用干的山竹殼染真絲，結果大失所望，染出的真絲呈裸色，需要和白色對比才能分辨出來，和自己預期的玫紅色完全沒有任何關系。之后她重新實驗，將兩條雪紡絲巾，一條直接進行染色，另一條用明礬媒染，這一次依然沒有奇跡發生，直接染和媒染的色彩幾乎沒有什么差異性，色彩依舊，馬麗美實在不死心，于是又試了一次。

“這一次，我用套染法，先用山竹殼染，然后保留一部分山竹染后的裸色，其余的部分用檳榔套染，兩色疊加后竟然得到了暖色的檳榔粉紅，這種顏色單靠檳榔是無法實現的。山竹的裸色與疊加之后的粉紅，從過度到對比讓人感到特別柔美，這種美如少女臉上的一抹腮紅。”馬麗美欣喜，探尋草木染的過程就是如此，像一場奇妙的色彩之旅，或者說像打開了一個潘多拉寶盒，總會收獲意想不到的驚喜。

馬麗美慣用的許多染材，比如核桃皮、柿子皮、茜草，在山西遍地都是。她談到秋冬季節常吃的柿子，青柿子發酵之后不僅可以做柿漆，還可以做染料。在日本青柿染被稱為“太陽之染”，因為柿染之后的布料在光的作用下會進一步氧化，不僅不會褪色，反而顏色越來越深，就像被包漿的古玩核桃，所染的布料有皮革的質感，受到很多設計師的青睞。

“我總是想盡快利用我的草木染研發成果，為山西廣闊的農村做一些事情。農村這么多廢棄的材料，這么多閑散勞動力，草木染在這片土地上充滿了想象力……”15年前，馬麗美只身一人來到山西，從此把自己的生命移植在這里，這片厚重的土地對她的滋養讓她思考，自己能為這里做些什么？

采訪中馬麗美提到我國臺灣新埔小鎮的柿染手工藝，柿餅加工是新埔小鎮延續百年的特色產業，后在此基礎上開發了獨特的柿染手工藝。柿染料從生柿果、柿皮、柿蒂、柿葉中提取，把做柿餅時產生的廢棄物轉變成了良好的資源，柿染手工藝提升了柿子的藝術文化價值，成為當地一項既典雅又時尚的綠色工藝，不少游客慕名而去。

一年秋天，馬麗美帶著學生采風時，去到山西省稷山縣和新絳縣接壤處一個叫云丘山的自然風景區。云丘山上有一個古村落叫塔爾坡，塔爾坡有一個草木染坊，霜降的第二天馬麗美和學生去參觀時，染坊正用山上的野生柿子染布。這個小小的染坊最大的優勢是可以就地取材，夏天的時候用漫山的荊條染黃色，秋天的時候用核桃青皮染灰黑色，而霜降的時候則用柿子染大地色。

“我們何必舍近求遠，去遠方尋找在自己家鄉就有的文化呢？”馬麗美特別迫切地希望，在山西某一處如塔爾坡的古老村落，也能開發出一個類似于臺灣新埔小鎮的試點，發展柿子的旅游文化產業，讓人們回歸田園詩意的生活，并且通過一條藝術生態之路來解決當地的貧困問題。

沉寂多年之后的“復蘇”

在魯迅美術學院讀本科時，馬麗美一開始接觸的是化學染料，而非草木染，她說后來選擇草木染有一定的偶然性。她慶幸自己畢業之后，來到太原理工大學，還能從事與本專業相關的教學，自己像是一個接班人，傳承了讀本科時染織的課程，致力于植物印染的嘗試。

從2013年開始接觸草木染到現在，將近七年的時間，馬麗美一直在思考一個問題：“因為自己一直在堅持做草木染，所以知道它的原料出自哪里，知道它是怎么一回事，因此對它深信不疑，可對于旁人來說，無法很好地感知草木染的優點。”此前，馬麗美給某品牌開發過一款茜草和蘭草的草木染毛巾，檢測報告證明它具有天然抗菌的屬性，但是消費者在使用的時候它的效果卻無法立竿見影。

“草木染產品帶給人們的作用是隱形的，沒有市場就沒有生產，它的供需關系是非常殘酷的。每一種植物都有自己的性格，隨著光照還有清洗會掉色，草木染的色牢度無法和化學染布相比的。即便有很多人在極力推廣草木染，但沒有一種立馬可以讓人們感知到的優勢存在。”馬麗美認為草木染可以回歸到人們的生活中，但被認知的過程會很漫長。

從化學染到草木染，幾近消失的一個傳統手工藝這些年又逐漸恢復到人們的視野中，馬麗美認為，“當下自媒體時代，很多原先很小眾的東西被人們重新關注或者放大，包括我們熟知的網紅李子柒所傳承的優秀傳統文化，自媒體時代人們的關注點從主流文化發散到各取所需。如今，人們追求返璞歸真的生活方式，恰巧草木染滿足了這種情懷的消費。”

隨著對草木染的深入研究，馬麗美思考著它的傳承方式，很早之前就成立了“終朝采藍”工作室，除了做染色實驗和研發新品之外，現在更希望把自己的精力用在對于這門傳統工藝與相關文化的傳播中。雖然近年來找馬麗美定做各類草木染制品的人絡繹不絕，但是在草木染的世界里，她只想做一個拾遺者和探路者，無心染指商業。

“我需要把自己解放出來，用更多的精力去研發和創作，而不是每天接單、趕制，忙得不可開交。草木染，本身是一種繁瑣而艱辛的體力活。那些勞而無功的日子，都靜靜地躺在我的工作筆記里，就像人生走過的彎路，默默記下，絕口不提。我呈現出來的作品也許美好，但是作品背后那個奔忙的我，有時很不堪，很狼狽。”于馬麗美而言，草木染是一座需要用一生去探索的山，從當初走進這座大山開始她便迷戀不歸，日后仍會繼續向上攀登下去。

傳承人檔案

馬麗美，文學碩士、研究生學歷。國家級紡織面料設計師。太原理工大學藝術學院教師。“終朝采藍”草木染品牌創始人。近年來，主要從事山西本土草木染色和纖維藝術設計方面的研究，恢復開發了幾十種植物染材，并設計制作了品類豐富的染織產品。2018年在山西省圖書館舉辦“終朝采藍”馬麗美草木染作品展。2019年完成國家藝術基金青年創作項目：“投我以木桃”——青核桃皮染織系列作品的創作與推廣。2019年纖維作品《心生萬象》入選“時代新章——國家博物館工藝美術作品邀請展”中國國家博物館。2020年《手工印染工藝》獲批為山西省精品課程。